LA MÚSICA EN LA EDUCACIÓN INICIAL

Se puede decir de la música, sin lugar a dudas, que es el elemento primordial para lograr el equilibrio afectivo, intelectual,
sensorial y motriz que persigue la educación en el nivel pre- escolar y escolar.

"Todo ser humano normal puede tener acceso a la música. No hay una carencia absoluta de aptitudes musicales, sólo
hay que despertarlas y desarrollarlas"

Principales aspectos que se desarrollan con la música:

Sensibilidad (musical y emocional)

Motricidad fina y gruesa.
Dicción.
Memoria, atención y concentración.
Pensamiento lógico.
Sociabilización.
Facilidad para la aritmética y los números.
Facilidad para aprender idiomas.
Coordinación.
Expresión corporal.
"La clases de música deben ser alegres y relajantes, como si fuera un juego"

Beneficios de la música:

1. Refresca el cuerpo y la mente.

2. Promueve la relajación.
3. Calma los nervios.
4. Estimula la creatividad.
5. Desarrolla la intuición.
6. Produce sentimientos de amor.

LA MÚSICA PRENATAL:

La música que se recomienda escuchar cuando una mujer esta embarazada es cualquier música que le haga sentir bien.
Lo que se trata de conseguir escuchando música es una comunicación con el bebé por nacer transmitiéndole
sentimientos de bienestar y eso sólo se logra con una música que le guste a la mamá. Lo que sienta la mamá lo va a
sentir el bebé.

Se recomienda mucho escuchar música clásica y barroca; en especial Bach, Vivaldi y Mozart, entre otros, y basta con
dedicar unos 10 minutos diarios dedicados al bebé para que la mamá junto con el papá se involucren mucho más con el
embarazo.

MUSICOTERAPIA:

La musicoterapia se utiliza para tratar problemas físicos y psíquicos, defectos de nacimiento como síndromes, retardos,
etc. La musicoterapia es guiada generalmente por un psiquiatra o psicólogo especializado y su finalidad es hacer un
intercambio emocional entre el paciente y la música, pues esta le permite exteriorizar de una manera diferente sus
sentimientos más profundos.

En caso de autismo, por ejemplo, se han demostrado resultados asombrosos con cosas clínicos severos. Los niños se
logran contactar mediante la música, les llaman mucho la atención los instrumentos de percusión, y participar contentos
de actividades grupales relacionadas con música.

DESARROLLO DE LA INTELIGENCIA MUSICAL:

El doctor Howard Gardner, director del proyecto Zero y profesor de psicología y ciencias de la educación en la
universidad de Harvard, ha propuesto desde 1993 su teoría de las inteligencias múltiples. A través de esta teoría el Dr.
Gardner llegó a la conclusión de que las inteligencias no es algo innato y fijo que domina todas las destreza y habilidades
de resolución de problemas que posee el ser humano, ha establecido que la inteligencia está localizada en diferentes
áreas del cerebro, interconectadas entre sí y que pueden también trabajar en forma individual, teniendo la propiedad de
desarrollarse ampliamente si encuentran un ambiente que ofrezca las condiciones necesarias para ello.
El Dr. Gardner habla de 8 inteligencias y una de ellas es la Inteligencia Musical. Define que el desarrollo de esta
inteligencia es mayor cuando una persona puede percibir, distinguir, transformar y expresar el ritmo, timbre y tono de los
sonidos musicales. Las personas que se sienten atraídos por los sonidos de la naturaleza y por todo tipo de melodías.
Disfrutan siguiendo el compás con el pie, golpeando o sacudiendo algún objeto rítmicamente. Reconocen, memorizan y
crean melodías.

Con los juegos musicales que se trabajan con los niños: aquellos que involucran diferentes ritmos, discriminación y
memoria auditiva, características del sonido, etc. Estamos desarrollando la inteligencia musical. Todos los temas que se
van a tratar en este curso, de hecho, será material que ayude a dicha tarea.

LA MÚSICA Y SU APLICACIÓN EN EL AULA

AMBIENTE FISICO:

Los jardines de infantes deben contar con un salón donde los niños reciban sus clases de música sin que otras
actividades interfieran.

Necesitan concentración para poder trabajar y necesitan espacio para moverse y desplazarse. Hay se debe encontrar
todo lo necesario para la clase, como instrumentos, equipos de CD, una pizarra, etc.

RITMO:

El Ritmo es lo que más se trabaja con niños en edad pre-escolar, se podría decir que es la base de la educación musical.

"El ritmo define el compás de una música"

El compás es lo que marca la velocidad y lo que indica si una música es un vals, un bolero, una balada, etc.
Etimológicamente proviene del griego "rhein" que significa fluir. El ritmo se encuentra en la naturaleza, en el ser humano,
en la palabra, en todas sus manifestaciones vivientes"TODO TIENE RITMO.

ELEMENTOS BASICOS DEL RITMO:

- Pulso
- Acento
- Ritmo

Objetivos Generales

Conocimiento

a) de la importancia de la música
b) de las relaciones y ubicación de la música en el desarrollo histórico del hombre
c) de las relaciones existentes entre la música y otras áreas de conocimiento
d) del lugar que la música ocupa en la sociedad contemporánea

Automatismo

a) habilidad de escuchar la música

b) habilidad para cantar y emitir su voz correctamente(articular, respirar, modular, etc.)
c) destreza en la ejecución de un instrumento musical

Actitudes

a) valorará la música como medio de autoexpresión

b) deseará continuar con sus experiencias musicales
c) será capaz de discriminar con respeto la música, ejerciendo libremente su criterio.
La Maestra Jardinera Y La Educación Musical.

Los Niños, La Música, Objetivos Y Las Salas De 4 Y 5 Años.

En sala de 4 y 5 es positivo continuar la estimulación que comenzó en los niveles anteriores del nivel de infantes. A partir
de ahora iremos buceando entre los contenidos que se esperan enseñar en estas áreas.
Los medios de expresión:

La expresión musical es la capacidad del niño de tomar conciencia de sus posibilidades de la apropiación de recursos
para actuar y reaccionar musicalmente, expresandose en situaciones y contextos diferentes.

Los Cantos Infantiles Se Organizan De La Siguiente Forma:

Se formará un círculo con los niños, para que la docente pueda observar a todos los niños y ellos a su vez la observen y
sigan los movimientos que ella realiza.
Se platicará con los niños para así llamar su atención.
Se dará unos minutos de descanso.
Se cantará una canción que los niños ya conozcan.

Pasos A Seguir En La Enseñanza De Los Cantos Infantiles:

Se les platica o cuenta una historia a los niños relacionado con el tema de la canción a enseñar.
Se les enseñará a los niños algunos movimientos que se harán durante la canción; por ejemplo si la canción habla de un
pecesito, se les enseña a mover la mano como si fueran un pecesito.
La docente cantará la melodía para que los niños la escuchen.
Se les explicará el significado de algunas palabras no conocidas por los niños.
La docente cantará un párrafo pequeño, hasta que los niños lo repitan con ella, y así sucesivamente toda la canción.
Al final cantarán la melodía completa, y realizarán los movimientos siguiendo a la docente.

LOS NINOS Y LA MÚSICA

Los niños disfrutan de la música, gustan de ella. Se emocionan al ir experimentando emociones, sentimientos,
gozando con los sonidos, que oyen y producen. Es un lenguaje que permite que los niños se comuniquen con el
interior de sus sensaciones, y a la vez entre ellos. 
Pueden hacer música, pueden expresar a través de su composiciones e improvisaciones, con sencillos
materiales los sonidos que mejor comunique lo que sienten. 
Es en el contacto con los otros niños y con la docente que se enriquece este don musical que el niño posee. Se
puede acrecentar la evolución de capacidades naturales, y la construcción progresiva del conocimiento, sin
olvidarnos del goce , y la vivencia, puesta al servicio de la creación musical. 
La canción es uno de los medios mas representativos para introducir al niño en el mundo de la música, dado que
a través de ella, ya fuera escuchándola o asumiéndola como una actividad, se pone en juego elementos
imponderables; el ritmo, la entonación, la inclinación. 
El niño nace al mundo del arte popular a través de una sabia conjunción de poesía y música. 
Ese mundo poético convocado por las primeras manifestaciones aumenta su valor afectivo y su fuerza
comunicativa cuando va acompañado de una melodía . 
La Finalidad de la enseñanza de la música es Colaborar 
con el proceso educativo, a los efectos de lograr el integral desarrollo del individuo.
Publicado por YURAIMA TORREALBAen 14:22No hay comentarios: 

LA MÚSICA Y SU APLICACIÓN EN EL AULA

AMBIENTE FISICO:

Los jardines de infantes deben contar con un salón donde los niños reciban sus clases de música sin que otras
actividades interfieran.

Necesitan concentración para poder trabajar y necesitan espacio para moverse y desplazarse. Hay se debe
encontrar todo lo necesario para la clase, como instrumentos, equipos de CD, una pizarra, etc.

RITMO:

El Ritmo es lo que más se trabaja con niños en edad pre-escolar, se podría decir que es la base de la educación
musical.

“El ritmo define el compás de una música”

El compás es lo que marca la velocidad y lo que indica si una música es un vals, un bolero, una balada, etc.
Etimológicamente proviene del griego “rhein” que significa fluir. El ritmo se encuentra en la naturaleza, en el ser
humano, en la palabra, en todas sus manifestaciones vivientes…TODO TIENE RITMO.

ELEMENTOS BASICOS DEL RITMO:

- Pulso
- Acento
- Ritmo

1.- PULSO:
“El pulso es una constante dentro de la música”

Se recomienda trabajar primero relacionándolo con el palmoteo y el caminar. Se puede marcar el pulso con una
pandereta o toc-tocmientras los niños lo siguen con palmadazo con sus pasos bien marcados, tipo marcha. El
valor correspondiente es la negra, es decir ni muy lento ni muy rápido.

Con los más pequeñitos se puede empezar con balanceo lateral y con canciones que ellos ya conozcan y
además que tengan muy bien marcadas las negras. El balanceo con los medianos y grandes puede hacerse de
adelante a tras en parejas tomados de las manos con una canción que motive a ello como “Se va la lancha” o por
ejemplo “Row row row”.

- “Mi reloj hace tic tac y no para de sonar”

- “yo golpeo mis manitos las golpeo despacito”

2.-ACENTO:
“El acento es como un pulso que se destaca, que sobresale”.

El acento se debe trabajar cuando el niño haya asimilado muy bien lo que es el pulso y la edad indicada para
iniciarlo es a partir de los 4 años. Debe estar muy bien aprendido el pulso. Para empezar se les puede explicar a
los niños que la sílaba fuerte es la del acento y se recomienda empezar con palabras cortas como sus nombres,
o algún objeto de la clase, o los colores: en la sílaba fuerte se da una palmada. Luego se puede trabajar con
frases rítmicas como: 

- “Manzanita del Perú, cuántos años tienes tu?”

- “Golpeamos las manos, golpeamos las manos 
golpeamos los pies, golpeamos los pies”

3.-RITMO:
“Para hacer el ritmo de una palabra o canción se debe palmotear en cada sílaba”

Es difícil encontrar una definición a este término, se entiende más cuando se realiza. Es casi como marca cada
sílaba, aunque no siempre es así.

El ritmo se debe trabajar cuando el pulso y e acento están bien aprendidos, generalmente esto ocurre a los cinco
años.

Se puede empezar con los nombres de cada niño, dando una palmada o tocando claves, se les puede pedir que
busquen otros nombres similares al suyo (de dos o tres sílabas) o que busquen uno más largo se les puede
preguntar primero cuántos golpes tiene tal o cual palabra. 
Publicado por YURAIMA TORREALBAen 14:16No hay comentarios: 

LA MÚSICA EN EDUCACIÓN INICIAL

Se puede decir de la música, sin lugar a dudas, que es el elemento primordial para lograr el equilibrio afectivo,
intelectual, sensorial y motriz que persigue la educación en el nivel pre- escolar y escolar.

“Todo ser humano normal puede tener acceso a la música. No hay una carencia absoluta de aptitudes musicales,
sólo hay que despertarlas y desarrollarlas” 

Principales aspectos que se desarrollan con la música:

 Sensibilidad (musical y emocional)
  Motricidad fina y gruesa.
 Dicción.
 Memoria, atención y concentración.
 Pensamiento lógico.
 Sociabilización.
 Facilidad para la aritmética y los números.
 Facilidad para aprender idiomas.
 Coordinación.
 Expresión corporal.
Publicado por YURAIMA TORREALBAen 14:08No hay comentarios: 
LUNES, 17 DE MAYO DE 2010

IMPORTANCIA DE LA MÚSICA EN EDUCACIÓN INICIAL

La música es muy importante para el desarrollo del niño. Rodearlo de un ambiente lleno de melodías le ayudará a
reconocer y expresar sus sentimientos y emociones. Además, a través dLa música es muy importante para el
desarrollo del niño. Rodearlo de un ambiente lleno de melodías le ayudará a reconocer y expresar sus
sentimientos y emociones. Además, a través de ella, los profesores podrán llegar con más facilidad y de manera
lúdica a sus menudos alumnos.
La música también los atrapa y puede convertirse en toda una terapia para motivarlos. Es por eso que las mamás
reciben el consejo de escuchar suaves melodías meses antes de dar a luz, para que el recién nacido se relaje
fácilmente al reconocer la misma melodía que escuchaba antes de nacer.
De otro lado, siempre ayuda que haya una canción de por medio porque el niño asocia la canción con un
momento afectivo. Esto lo saben las docentes especializadas en educación inicial. Por ello, gran parte de la
rutina de un nido está acompañada con música. Cantan a la hora del ingreso y la salida, a la hora de guardar los
juguetes o de preparar los alimentos.
"La música también les da seguridad cuando están en un ambiente difícil. Los niños más temerosos evocan a la
mamá con las canciones que ella les canta en casa. Para el desarrollo afectivo la música es fundamental. Por
ejemplo, zapatear ya es música. También pueden crear canciones para relajarse, desarrollan su vocabulario con
las letras que entonan o al escuchar una canción y encontrar palabras nuevas", señala la psicóloga infantil Anny
Reynoso.
Los cuentos musicales desarrollan la creatividad. En el ámbito cognitivo, les permiten anticipar lo que va a venir
después, porque ya conocen la canción. Las maestras también aprovechan esto para trabajar la psicomotricidad
de sus alumnos, en base a sincronizar el movimiento con el ritmo.
e ella, los profesores podrán llegar con más facilidad y de manera lúdica a sus menudos alumnos.
La música también los atrapa y puede convertirse en toda una terapia para motivarlos. Es por eso que las mamás
reciben el consejo de escuchar suaves melodías meses antes de dar a luz, para que el recién nacido se relaje
fácilmente al reconocer la misma melodía que escuchaba antes de nacer.
De otro lado, siempre ayuda que haya una canción de por medio porque el niño asocia la canción con un
momento afectivo. Esto lo saben las docentes especializadas en educación inicial. Por ello, gran parte de la
rutina de un nido está acompañada con música. Cantan a la hora del ingreso y la salida, a la hora de guardar los
juguetes o de preparar los alimentos.
"La música también les da seguridad cuando están en un ambiente difícil. Los niños más temerosos evocan a la
mamá con las canciones que ella les canta en casa. Para el desarrollo afectivo la música es fundamental. Por
ejemplo, zapatear ya es música. También pueden crear canciones para relajarse, desarrollan su vocabulario con
las letras que entonan o al escuchar una canción y encontrar palabras nuevas", señala la psicóloga infantil Anny
Reynoso.
Los cuentos musicales desarrollan la creatividad. En el ámbito cognitivo, les permiten anticipar lo que va a venir
después, porque ya conocen la canción. Las maestras también aprovechan esto para trabajar la psicomotricidad
de sus alumnos, en base a sincronizar el movimiento con el ritmo

EL CANTO EN LA EDUCACIÓN INFANTIL.

Por Cristina Isabel Gallego García. Lee su curriculum.

Un hecho que siempre me ha sorprendido al trabajar con niños de Educación Infantil, es verlos realizando cualquier
actividad de clase, y de repente, ponerse a cantar. Si uno o dos empiezan, al momento ya se han unido todos sus
compañeros a este canto colectivo. Para ellos es compartir algo que aman, es un momento rico en emociones, que nos
puede servir a los educadores para la exploración de muchos elementos.
 Kodaly decía que la canción popular era la lengua materna musical del niño y que de la misma forma que aprende a
hablar debe aprender a cantar de pequeño. El canto en general y la canción en particular, son una de las primeras
manifestaciones musicales de la humanidad, con las que ha querido expresar situaciones, sentimientos y emociones.

Es muy positivo que las madres canten a sus hijos, incluso antes de nacer. El niño oye la voz de su madre, y
cuando éste ha nacido, la canción es un medio de comunicación y de familiarización con él. Al igual que conocemos la
importancia de la palabra de la madre para desarrollar la futura actitud del niño hacia la lengua, pasa lo mismo con la
música, la actitud del niño hacia ella será favorable si ha tenido experiencias musicales en la primera infancia.

Cuando los padres cogen al recién nacido y lo mecen cantando, le transmiten: un desarrollo del sentido rítmico (por
la sensación corporal global del balanceo asociado al sonido), una sensación de seguridad (el sonido musical unido al
abrazo materno o paterno, representa el soporte del sentimiento del amor y ternura que se desprende de los padres)...
Las canciones, el contacto corporal, van a ayudar al niño a establecer la función simbólica.

El niño canta incluso antes de hablar, y es sumamente importante dejar que su imaginación musical se desarrolle,
dejar que improvise sus canciones libremente y su lenguaje. A los más pequeños les encanta las cancioncillas que sirven
para hablarles del cuerpo, el placer de las palabras unido al descubrimiento del lenguaje y del cuerpo, los balanceos, los
juegos corporales, las canciones acompañadas de gestos...

Hay adultos que consideran las canciones infantiles insignificantes, y se abstienen de enseñarlas a los niños, pero
están equivocados. Es muy positivo el nacimiento de esta primera inscripción de las formas musicales en la memoria del
pequeño. No importa si las palabras no tienen mucho sentido, son las sílabas quienes mantienen el recuerdo del ritmo y
el encadenamiento de los sonidos. El niño disfruta oyéndolas una y otra vez, las canta el mismo, y esto constituye una
fase importante de la evolución natural. Esta etapa puede ser breve, pero nunca suprimirla

Violeta Hemsy de Gainza en su libro: "La iniciación musical del niño" afirma que la canción infantil es el alimento
musical más importante que recibe el niño. A través de las canciones, establece contacto directo con los elementos
básicos de la música: melodía y ritmo. Por ese motivo hay que tener cuidado en seleccionar el cancionero. Una canción
es infantil cuando responde a las necesidades musicales y espirituales más auténticas del niño a una edad y en un
ambiente determinados. Cuando cumple estas condiciones, el niño la acepta y la hace suya, entrando desde ese mismo
momento a formar parte de su mundo interior.

Los primeros cantos, tan vacilantes como los primeros pasos que da el niño, son imprecisos en lo que se refiere a
entonación y ritmo. Nosotros debemos elegir canciones infantiles sencillas, basadas en dos o tres notas, cantarlas de
forma alternada con una voz solista: la de la maestra, la de un instrumento o una grabación que exprese de modo
correcto lo que se canta...

Según Ana Lucía Frega en su libro: "Música para maestros", los objetivos relacionados con el canto en el primer
ciclo son:
- Respira costo-diafragmáticamente en forma espontánea.
- Se inicia en el control del soplo respiratorio.
- Canta con los músculos faciales relajados.
- Comprende la colocación de su voz.
- Entona adecuadamente al unísono, canciones sencillas.
- Pronuncia con claridad el texto de las canciones.
- Matiza cuando canta.
- Comprende y expresa el significado del repertorio que aborda.
- Canta según el carácter de la obra.
- Demuestra que le gusta cantar...
Al enseñar una canción hay que tener en cuenta la respiración, la emisión, la entonación, la articulación y la
expresión. Podemos empezar con ejercicios de respiración y relajación muscular de cara, cabeza y cuello, vocalización
con la vocal que resulte más sencilla, vocalización con todas las vocales y consonantes, estudio de la canción popular...

La respiración es mucho más que la base para el canto: es la función primordial del cuerpo humano. A veces
practicamos una respiración muy superficial y deficiente que no llega a hacer trabajar los pulmones debidamente.
Podemos aprovechar la educación musical para implantar al mismo tiempo una enseñanza de la correcta respiración. El
efecto sobre las voces será sumamente beneficioso.

Hemos de enseñar al niño cómo inspirar sin esfuerzo la mayor cantidad de aire posible; y cómo espirarla con la
mayor lentitud y bajo el absoluto control de nuestra voluntad. Una tercera fase de la respiración (la retención del aire en
el cuerpo) tiene importancia sólo en el deporte y no para el canto. La respiración no debe constituir un esfuerzo, hay que
graduarla de acuerdo al físico y a la edad del niño. El canto, con el ejercicio de respiración constante que administra,
contribuye al desarrollo de los músculos y a la buena respiración, necesaria para cantar y, por lo tanto, a la educación
para la salud.
La canción aporta al proceso educativo-musical el desarrollo de numerosas capacidades, como:
- Captación rítmica y melódica.
- Captación del pulso y del acento musical.
- Memorización melódico-rítmica.
- Expresión de matices, carácter y movimiento.
- Improvisación e imaginación creadoras.
- Expresión a través del movimiento corporal.
- Ejercitación de la propia voz al hablar y al cantar.

Orff basa su método o sistema en los ritmos del lenguaje, cuyas palabras poseen una rica fuente de elementos
rítmicos, dinámicos y expresivos, que junto con el cuerpo forman la conjunción del ritmo (palabra- cuerpo – movimiento) y
la vivencia del mismo.

Dalcroze considera a la rítmica, o ritmo del cuerpo, como la base y punto de partida de los estudios musicales,
mientras que Orff toma como base los ritmos del lenguaje. Para Orff, el cuerpo trabajará como un instrumento de
percusión de timbres variados, que emplea cuatro planos sonoros, pies, rodillas, palmas y dedos, con los que se pueden
conseguir distintas variedades rítmicas y dinámicas.

Muchas son las actividades que podemos realizar con los niños a través de la canción: realizar ecos (en lalaleos y
con onomatopeyas, con palmoteos, con los pies, con ambas manos simultáneamente sobre las rodillas, con manos
alternadas sobre rodillas y muslos); entonar con claridad, afinación; vocalizar con suavidad y naturalidad, aplicando
diferentes matices, como suave o fuerte; inventar acompañamientos rítmicos; hacer tomar conciencia a los niños de todo
lo que pueden realizar vocalmente (modos de producir sonido con los labios, con los dientes, con la lengua, combinando
estos elementos...); tomar conciencia del aire que hace vibrar las cuerdas vocales; reír, llorar, susurrar, gritar; jugar con la
voz como un instrumento, realizar en las canciones ejercicios y juegos auditivos, visuales, motores, lúdicos, expresivos...

Las imágenes que se observan en este artículo son de una dramatización realizada en un colegio con alumnos de
seis años. Al tiempo que unos niños cantan canciones que corresponden a cada estación del año, otros la representan:
primavera (una niña tocando la flauta juega con un pajarillo que vuela alrededor de las flores que están naciendo), verano
(con nuestra ropa de baño, estamos preparados para irnos a la playa), otoño (las hojas de los árboles empiezan a
caerse) e invierno (jugamos con un muñeco de nieve). Los niños disfrutaron cantando y dramatizando.

Como hemos podido ver, en el aprendizaje de canciones intervienen muchos factores, como: auditivos, visuales,
motores, memorísticos, sociales, lúdicos, expresivos, etc, que al irse trabajando progresivamente, desarrollan las
capacidades del ser humano y al mismo tiempo su sensibilidad.