El arte de las

invasiones
bárbaras
3. Edad Media-de las invasiones al milenio
Contexto histórico
El año 476 representa la desaparición del Imperio
romano de Occidente que se va a fragmentar
en diferentes reinos gobernados por los diversos
pueblos que se han ido asentando en los
antiguos territorios que componían el Imperio.
Este hecho determina un vacío artístico ya
que tanto los invasores como los poderes políticos
que luchaban contra ellos se preocuparán
más por la organización del ejército o el
asentamiento en diferentes territorios que por la
realización de obras de arte.
Este periodo de incertidumbre terminará cuando los bárbaros se
establezcan de forma definitiva y dominen o se fundan con las
poblaciones autóctonas de los territorios conquistados, Podemos
considerar el año 800 (coronación de Carlomagno) como
el momento de dominio definitivo de los pueblos germanos en Europa
afirmándose frente a las culturas bizantina e islámica.
Aunque cada uno de los pueblos
bárbaros desarrolle su propia cultura
en virtud de la zona en la que dominan
y las influencias de diverso tipo que
asimilen, existen tres factores
comunes en el prerrománico europeo:

• La pervivencia del legado romano en

el capítulo legislativo, político y
estético, sobre todo en lo referente a
las formas constructivas y al repertorio
temático de las artes figurativas.
• La tradición germánica que traerá consigo un gusto por la
ornamentación abstracta y geométrica, los trabajos de orfebrería y las
artes aplicadas.
• El cristianismo que actúa como nexo entre las influencias anteriores y
contribuye a la unificación espiritual de Europa. El reino visigodo de
Toledo o los Imperios carolingio y otoniano son los mejores ejemplos.
Fig. 3.10. Mapa de las
invasiones
germánicas en
Europa durante
la Alta Edad Media.
No obstante, en las zonas periféricas
como Inglaterra, Italia y el Báltico
existe una evolución diferente.
En el primer caso, sobresale el
desarrollo del arte irlandés, en el
segundo el arte de ostrogodos y
lombardos se une a la influencia
bizantina y en los territorios bálticos
la cultura vikinga va a servir de nexo
entre las civilizaciones germánicas y
los pueblos asiáticos.
También España participará de esta independencia y contará primero con
el arte visigodo y después con dos estilos cuya evolución viene ligada a la
presencia islámica: el arte asturiano y el mozárabe
 Arte carolingio
La cultura carolingia supone un
proceso de renovación en el arte de los
pueblos bárbaros, por cuanto nace del
intento del emperador por unificar
todos los territorios disgregados bajo
su mandato y emular al arte imperial
romano. Pero, dado su carácter
cristiano, las fuentes de inspiración del
nuevo arte serán también las basílicas
paleocristianas y las construcciones
de Rávena.
 Fig. 3.11. Fachada de la
iglesia abacial de
Corvey (hacia el 873).
Presenta el
característico
La arquitectura desarrollo del westwerk:
fachada torreada con
acceso a la cripta,
sobre la que se dispone
una tribuna (Westfalia,
Alemania).
Como notas distintivas de las
construcciones carolingias
podemos citar:
• Los materiales empleados van a
ser la piedra cortada en sillares y el
ladrillo y se presentan en muros
articulados, con arquerías
enjarjadas en ellos de tal manera
que le sirven de refuerzo.
• Como soporte se utilizan los pilares
cuadrados o rectangulares cuyos
capiteles siguen las directrices
esquemáticas de los elementos
decorativos del arte bárbaro. A veces,
y siguiendo los modelos bizantinos, se
dispone sobre ellos un cimacio.
• El arco generalizado es el
semicircular, de medio punto y la
cubierta abovedada —cañón, horno
y arista.
• Nueva orientación de las basílicas. Los ábsides de los templos
romanos del siglo IV se ubicaban en la parte occidental, de tal
manera que solo el celebrante de la misa permanecía
correctamente orientado hacia el nacimiento del sol. Los
constructores carolingios en su afán de mimetismo, adoptaron la
moda de Occidente, dando también un tratamiento monumental
al extremo oriental.
De esta manera, las basílicas adquirían un aspecto simétrico en
ambos lados y desarrollaban el cuerpo occidental, o westwerk, tal
y como aparece conservado en la abadía de Corvey.
• Nuevas construcciones. Los
monasterios benedictinos Tanto la enfermería como la casa de
constituían auténticas comunidades los novicios formaban un monasterio
autosuficientes que poseían una en miniatura dentro de esta
organización racional con diversas comunidad. En este sentido, se
dependencias estructuradas en conserva el plano de la abadía de
torno a la iglesia: claustros, torres, Sankt Gallen, dibujado en tinta roja
refectorio o comedor, y, cerrando la sobre un pergamino y que se
fecha entre los años 816-837.
cuadrícula, la cilla o almacén.
Fig. 3.12. Planta e interior de la Capilla
Palatina de Aquisgrán (798). La planta
sigue el esquema centralizado de los
monumentos romanos dividido en dos
pisos, el inferior o ambulatorio y el
superior o tribuna. Tras el periodo de
las invasiones bárbaras que disgrega
la antigua unidad del Imperio romano
de Occidente, Carlomagno se
convierte en el soberano sucesor de
los antiguos emperadores y, al igual
que ellos, muestra su magnificencia a
través de la arquitectura. El conjunto
de la capilla palatina se inspira en
modelos paleocristianos y romanos.
 Arte prerrománico español

Tras la caída del Imperio romano, el establecimiento de los visigodos

supone una continuidad en el mantenimiento de las expresiones
culturales del mundo clásico. Sin embargo, la invasión musulmana
en el año 711 va a determinar la creación de tres estilos diferentes
que van a sustituir al visigodo.
 Arte prerrománico español

En primer lugar, el arte asturiano como primer núcleo cristiano que

resiste al poder islámico. En segundo lugar, la presencia carolingia
en Cataluña que difunde en la Península las características del
renacimiento imperial. Finalmente, las comunidades de mozárabes
—cristianos que conservan su religión y sus costumbres en territorio
islámico—, se van desplazando paulatinamente hacia el norte y
desarrollando sus manifestaciones artísticas en las zonas
arrebatadas al islam y repobladas por los cristianos.
 El arte visigodo

En la Península Ibérica, el pueblo invasor germano que

perdurará a lo largo del tiempo serán los visigodos que se
establecen en España tras ser expulsados de la Galia por
los francos en la batalla de Vouillé (507). Los visigodos
forman un reino con capital en Toledo e inician un proceso
de unificación territorial —con Leovigildo en el siglo VI—,
religioso—conversión de Recaredo al cristianismo (587)—
y jurídico —El Fuero Juzgo de Recesvinto (654)—. Los
visigodos alcanzarán su máximo apogeo en el siglo VII y
permanecerán en la Península hasta la invasión islámica
en el 711.
 Arquitectura
Se caracteriza por:
•El empleo de la piedra como material, tallada en sillares
y formando estructuras bien aparejadas.
• Los soportes empleados son columnas circulares con
capitel vegetal y cimacio.
• Utilización de los arcos de herradura peraltados.
Cubiertas abovedadas, de cañón o de arista.
• El edificio por excelencia es la iglesia, que presenta tres
tipologías diferentes: la basilical de tres naves —San
Juan de Baños (Palencia)—, de cruz griega —Santa
Comba de Bande (Orense)— y la de una nave con
cámaras laterales —Quintanilla de las Viñas (Burgos).
 Se relaciona con modelos de
Fig. 3.14. Exterior de la iglesia de San basílicas paleocristianas y cumple
Juan de Baños (mediados del siglo VII). una función votiva ya que fue
mandada construir por el rey
Recesvinto para agradecer a San
Juan la curación de unas fiebres
(Baños del Cerrato, Palencia).
El arte visigodo es el primer estilo que
sucede en la Península al arte
romano y, aunque se inspira en los
diseños espaciales y en el
vocabulario arquitectónico imperial,
muestra sin embargo otros
elementos procedentes de la
tradición germánica, especialmente
en el capítulo decorativo.
 Se conservan numerosos restos de
Escultura relieves, frisos o tallas de capiteles
en las iglesias visigodas, proceden
de los talleres de Mérida, Toledo,
Córdoba y Tarragona. Sin embargo
hecho más novedoso supone la
incorporación de la escultura figura
a la estructura arquitectónica, hec
que anticipa la decoración
característica del románico. Son
ejemplos importantes la decoració
la ermita de Quintanilla de las Viña
(Burgos) y los capiteles de San Ped
la Nave (Zamora).
Fig. 3.15. Cristo bendiciendo con
la cruz y los ángeles en la
Ermita de Quintanilla de las Viñas
(Burgos, finales del siglo VII). Se
vincula por el carácter abstracto
de las representaciones y el tipo
de relieve inciso con las
decoraciones germanas.
La victoria de Covadonga en torno
al 722 supone el inicio del llamado
arte astur. En el año 794 Alfonso II el

El arte
Casto establece la capital del reino
en Oviedo como primera afirmación

asturiano
de los reinos cristianos frente al
poder musulmán. Desde entonces y
hasta la muerte de Alfonso III
(866-910) se desarrolla un arte
deseoso de prestigiar la monarquía
que quiere convertirse en heredera
de la visigoda y resaltar su carácter
cristiano.
 Arquitectura

Se caracteriza por los rasgos siguientes:

• El empleo de muros de sillarejo o piedra irregular.
• Las columnas circulares como soporte.
• Arcos de medio punto peraltados.

• Cubierta abovedada, normalmente de cañón reforzada por arcos fajones

que se corresponden con contrafuertes exteriores.
• El edificio más significativo es la iglesia de planta basilical de tres naves
separadas por pilares con una cabecera aislada del resto del espacio
mediante un muro o iconostasis—como el que aparece en Santa Cristina de
Lena.
Los monumentos más significativos del arte asturiano se corresponden con
el reinado de Ramiro I (842-850). Entre ellos destacan las iglesias de Santa
María del Naranco y San Miguel de Lillo.
Santa María del Naranco debió formar parte de un conjunto palacial que
incluía baños y una iglesia. Algunos autores destacan que la actual iglesia
de Santa María es el resultado de la transformación de un palacio en lugar
de culto, pues quizá se tratase de una capilla palatina en la que se
entregarán las enseñas cuando el ejército cristiano partía para la guerra.
Fig. 3.16. Relieves de las jambas
de San Miguel de Lillo
(Oviedo). Destaca por la planitud
de su relieve con escenas
circenses que parecen copiadas
de un díptico consular romano.
Fig. 3.17. Interior y exterior de la iglesia de Santa María del Naranco (Oviedo,
842-850).
Vinculada al periodo ramirense por
la cubierta de cañón con arcos
fajones, los exteriores con
contrafuertes y la decoración de
fustes sogueados y medallones en
las enjutas de los arcos de medio
punto peraltados.
Antigua capilla palatina, manifiesta
el uso de elementos que se
convierten en características del
estilo prerrománico: las columnas,
las bóvedas de cañón con arcos
fajones, los contrafuertes exteriores
y los arcos de medio punto
peraltados.
 El arte mozárabe o de repoblación

El arte mozárabe resulta de la

unión de la tradición
hispano-visigoda y la
influencia musulmana,
patente tanto en sus edificios
como en la decoración mural
y la ilustración del libro que
serán sus manifestaciones
más características.
 Arquitectura

Las características constructivas del arte mozárabe son:

• Empleo de sillarejo y mampostería como materiales fundamentales,
combinados con piedra y ladrillo.
• Iglesias de pequeño tamaño y plantas muy variadas.
• Empleo de columnas, generalmente de mármol, como soportes.
• Arcos de herradura califales —más cerrados que los visigodos— a
veces encuadrados por el alfiz.
• Variados sistemas de cubiertas abovedadas —de nervios, califal,
gallonada.
• España islámica. Algunas de ellas muy enraizadas en la tradición visigoda
como la Ermita de Santa María de Melque (Toledo).

• Aragón. Con santuarios rupestres excavados en la roca: San Juan de la

Peña (Huesca).

• Cataluña. Donde la construcción mozárabe se une a las influencias

lombardas y carolingias que constituirán el sustrato del arte románico:
cabecera de San Pedro de Roda (Girona).
Castilla y León. Constituye el núcleo más significativo en cuanto a la
abundancia y la calidad de las construcciones. Destacan tres ejemplos: la
Iglesia de San Cebrián de Mazote (Valladolid), de planta basilical, transepto
rematado en exedras y ábsides contrapuestos que hacen pensar en
modelos orientales; la de San Baudelio de Berlanga (Soria), de planta
cuadrada con una gran columna central en la que apoyan los arcos
semejando las ramas de una palmera que cobija una pequeña cámara del
tesoro cubierta por una bovedilla de nervios; y la de San Miguel de la
Escalada (León) con un pórtico lateral de arcos de herradura. La iglesia de
Escalada tiene una planta basilical de tres naves, con tres ábsides en forma
de herradura al interior e iconostasis que separa el altar
del resto de la iglesia
Fig. 3.18. Interior de la Iglesia de
San Baudelio de Berlanga
(Soria, siglo X). Con el gran
soporte central en forma de
palmera que se convierte en el
elemento protagonista del
espacio interior.
Fig. 3.19. Pórtico lateral de la
Iglesia de San Miguel de la
Escalada (León, siglo X).
Manifiesta la unión de formas
cristianas (planta basilical e
iconostasis) y musulmanas (arco
de herradura y modillones de
rollos).
 La miniatura

Conocemos como Beatos las obras escritas por el monje Beato de

Liébana en el reino astur a finales del siglo IX y que se componían de doce
libros de comentarios sobre el Apocalipsis de San Juan. Estos
comentarios se caracterizan por la fuerte expresividad de las
representaciones que los ilustran llenas de elementos y seres fantásticos,
con contornos muy marcados y organización de las escenas en forma de
registros planos.
Conocemos varias decenas de iluminadores entre
los siglos X y XI. Los más significativos son: Magio, a
quien corresponde el Beato Morgan y el de Tábara
(Zamora); Emeterio, su discípulo continuador de su
obra en el escritorio de Tábara; Florencio, quien se
otorga a sí mismo el sobrenombre de pictor
peregrinus y realiza la Biblia de San Isidoro de León y
la monja Ende, la primera mujer pintora de la
historia, que trabaja en el Beato de Gerona.
En esta última obra se encuentran ilustraciones
como la Maiestas o la Crucifixión que anticipan la
estética y la iconografía del románico
Fig. 3.20. Escena del Apocalipsis
(976) del Beato de Gerona. Por
técnica y estilo anticipa la
decoración figurativa del arte
románico.
1. Es el año en el que se sitúa el fin de
la edad media, con el descubrimiento
de América.
1. Es el año en el que se sitúa el fin de la edad media,
con el descubrimiento de América.

1492
 2. Es el sistema basado en una serie
de lazos y obligaciones que respaldan
compromisos generalmente militares
entre un hombre libre, el vasallo y
otro hombre libre en situación
superior, el señor.
 2. Es el sistema basado en una serie de lazos y
obligaciones que respaldan compromisos
generalmente militares entre un hombre libre, el
vasallo y otro hombre libre en situación superior, el
señor.
Feudalismo
 3. Eran músicos y poetas que
divulgaron oralmente las hazañas
épicas de héroes.
3. Eran músicos y poetas que divulgaron oralmente
las hazañas épicas de héroes.

Juglares y trovadores
 4. Alude a una organización
territorial, social y política
desarrollada en europa occiental
entre los siglos VIII y XI, que fue
fundada por los reyes francos Pipino
el breve y Carlomagno como símbolo
de restauración del imperio romano
de occidente.
 4. Alude a una organización territorial, social y
política desarrollada en europa occiental entre los
siglos VIII y XI, que fue fundada por los reyes
francos Pipino el breve y Carlomagno como
símbolo de restauración del imperio romano de
occidente.
El imperio Carolingio
 5. Correspondían generalmente al
territorio de una ciudad, eran
administrados por condes, quienes
eran designados por el emperador, se
encargaban de la justicia y de la
protección del condado, asimismo,
recolectaban los impuestos.
5. Correspondían generalmente al territorio de una
ciudad, eran administrados por condes, quienes
eran designados por el emperador, se encargaban
de la justicia y de la protección del condado,
asimismo, recolectaban los impuestos.

Los Condados
 6. Estaba ubicado a través de toda
Europa occidental, pero su núcleo se
encontraba en la actual Francia. Para
poder conquistar el territorio de
Europa Occidental, el cual estaba
gobernado anteriormente por los
Merovingios.
 6. Estaba ubicado a través de toda Europa
occidental, pero su núcleo se encontraba en la
actual Francia. Para poder conquistar el territorio
de Europa Occidental, el cual estaba gobernado
anteriormente por los Merovingios.

El imperio Carolingio
 7. La tradición germánica que traerá
consigo un gusto por la
ornamentación abstracta y
geométrica, los trabajos de orfebrería
y las artes aplicadas. Es uno de los
tres factores comunes en este
período.
 7. La tradición germánica que traerá consigo un
gusto por la ornamentación abstracta y geométrica,
los trabajos de orfebrería y las artes aplicadas. Es
uno de los tres factores comunes en este período.

Prerrománico Europeo
 8. El arco generalizado es el
semicircular, de medio punto y la
cubierta abovedada —cañón, horno y
arista. Es una de las notas distintivas
de estas construcciones.
8. El arco generalizado es el semicircular, de medio
punto y la cubierta abovedada —cañón, horno y
arista. Es una de las notas distintivas de estas
construcciones.

Construcciones Carolingias
9. Son los tres estilos diferentes que
van a sustituir al visigodo.
 9. Son los tres estilos diferentes que van a sustituir
al visigodo.

El arte asturiano, la presencia carolingia, Finalmente, las comunidades

de mozárabes.
10. Forman un reino con capital en
Toledo e inician un proceso de
unificación territorial.
10. Forman un reino con capital en Toledo e inician
un proceso de unificación territorial.

Los visigodos
 11. Utilización de los arcos de
herradura peraltados. Cubiertas
abovedadas, de cañón o de arista. Son
características de la arquitectura de
este arte.
11. Utilización de los arcos de herradura peraltados.
Cubiertas abovedadas, de cañón o de arista. Son
características de la arquitectura de este arte.

El arte visigodo
 12. En la escultura de este arte el
hecho más novedoso supone la
incorporación de la escultura
figurativa a la estructura
arquitectónica, hecho que anticipa la
decoración característica del
románico.
 12. En la escultura de este arte el hecho más
novedoso supone la incorporación de la escultura
figurativa a la estructura arquitectónica, hecho que
anticipa la decoración característica del románico.

Escultura del arte visigodo

13. Es un arte deseoso de prestigiar la
monarquía que quiere convertirse en
heredera de la visigoda y resaltar su
carácter cristiano.
 13. Es un arte deseoso de prestigiar la monarquía
que quiere convertirse en heredera de la visigoda y
resaltar su carácter cristiano.

Arte astur
 14. El empleo de muros de sillarejo o
piedra irregular. Es una característica
de la arquitectura de este arte.
 14. El empleo de muros de sillarejo o piedra
irregular. Es una característica de la arquitectura
de este arte.

Arquitectura del arte astur

 15. Este arte resulta de la unión de la
tradición hispano-visigoda y la
influencia musulmana,
patente tanto en sus edificios como
en la decoración mural y la ilustración
del libro que serán sus
manifestaciones más características.
15. Este arte resulta de la unión de la tradición
hispano-visigoda y la influencia musulmana,
patente tanto en sus edificios como en la
decoración mural y la ilustración del libro que
serán sus manifestaciones más características.

El arte mozárabe
16. Las Iglesias de pequeño tamaño y
plantas muy variadas. Es una de las
características constructivas de este
arte.
 16. Las Iglesias de pequeño tamaño y plantas muy
variadas. Es una de las características constructivas
de este arte.

Característica constructiva del arte mozárabe

17. Son las obras escritas por el monje
Beato de Liébana en el reino astur a
finales del siglo IX y que se
componían de doce libros de
comentarios sobre el Apocalipsis de
San Juan.
 17. Son las obras escritas por el monje Beato de
Liébana en el reino astur a finales del siglo IX y que
se componían de doce libros de comentarios sobre
el Apocalipsis de San Juan.

Beatos