Guía 1 Fashion Stylist

Taller de Fashion Stylist Guia 01 Serie 01
Lección I Modulo 1 Taller Fashion Stylist
El estilismo de moda es una profesión bastante reciente en este medio, sin embargo actualmente es una de las
que representa mayor demanda, pues estos profesionales son los encargados de seleccionar las piezas (ropa,
calzado, accesorios, makeup) para diseñadores, revistas, músicos, artistas y hasta para comerciales de TV.
Vivimos la era de la imagen y nadie mejor que un Fashion Stylist para representar el contenido de cualquier foto-
grafía. Sin embargo dentro de ese trabajo existen muchas variantes todas fascinantes para quienes buscan equi-
librar el arte con la moda abarcando muchos otros aspectos como un poco de relaciones públicas, gestiones
administrativas y por supuesto comerciales.
En esencia consiste en conjugar looks para que presenten su faceta más deseable y atractiva con la finalidad
de venderlos. Por lo tanto todo debe coordinar y complementarse. Se pueden realizar muchos tipos de estilis-
mos con o sin modelo hacer propuestas (generar un concepto) o seguir una línea editorial (concepto ya deter-
minado)
Orígenes del Fashion Stylist

Los primeros estilistas fueron los editores que trabajaban exclusivamente en revistas de moda. Ellos “selecciona-
ban” de facto los artículos que figuraban en las páginas de estas también escogían a los diseñadores con quie-
nes trabajarían en los editoriales.
No fue hasta la década de los 80s cuando aparecieron los Fashion Stylist por primera vez de manera indepen-
diente, que trabajaban para las nuevas revistas que venían con un concepto totalmente innovador rompiendo
con los patrones establecidos por publicaciones como Vogue o Harper´s Bazaar.
i-D y The Face carecían de personal propio dedicado a la selección de los looks, por lo que los estilistas indepen-
dientes, se permitieron implementar ideas diferentes así como experimentar con diversos diseñadores y estilos
nuevos. Desde ese entonces el estilista de moda se convirtió en parte integrante de los editoriales, siendo la
clave del proceso para crear imágenes y propuetas.
Los estilistas trabajan realizando composiciones para editoriales de moda para revistas y periódicos, anuncios
comerciales publicitarios, desfiles de moda, y eventos. Sin embargo también pueden realizar trabajos para clien-
tes particulares, tiendas o prestando servicios como personal shoppers (asesor personal de imagen).
¿Qué se espera de un buen Fashion Stylist?

En primer lugar que se mantenga al corriente de todo lo relacionado al sector, conociendo las tendencias.
Estilistas para editoriales:

Deben examinar las colecciones de las diversas semanas de moda, analizándolas a cabalidad haciendo hincapié
en los detalles, colores, siluetas y combinaciones de texturas. Posteriormente esta información será utilizada
para presentar los estilos que serán publicados y a su vez le dará a los lectores la inspiración para poder usarlas.
Igualmente, debe desarrollar el concepto sobre el cual se hará el editorial, desde la idea hasta la forma en que
se presentará, pues este sirve de narrativa para presentar la propuesta teniendo en cuenta el tipo de público al
cual esta dirigiendo el mensaje (en este caso los lectores). Deberá escoger desde la locación, hasta las modelos
para que todo esté perfectamente presentado.
Estilistas para Comerciales y Publicidad (eventos, desfiles y marcas):

En este caso debe poseer un amplio conocimiento de la marca que se va a promocionar y sobre todo al consu-
midor al que estará destinado el producto. Los trabajos publicitarios suelen compartir instrucciones estrictas
que un buen estilista debe ser capaz de seguir al pie de la letra. Para ello es necesario tener un Brief (tema que
trataremos más adelante en este curso) que le permita desarrollar las ideas y poder llevarlas a la práctica.
Estilistas Clientes Particulares o Personal Shopper:

En este caso particularmente el Fashion Stylist debe analizar la morfología de su cliente, así como también su
estilo de vida, personalidad y edad. La realización de un brief es fundamental porque aportará la información
necesaria sobre nuestro usuario. Aquí es importante evaluar los aspectos psicológicos y como se percibe la
persona así misma pero también como quiere ser percibido por los demás. No se trata hacer una propuesta o
seguir una pauta comercial, es más bien adecuar lo mejor de la moda a una persona real.
“Un Fashion Stylist debe explorar continuamente su lado artístico”
Unidad I Lección I
¿Qué es la moda?
Se ha dicho mucho sobre la moda. De ella han hablado escritores, poetas, sociólogos, psicólogos, y economis-
tas. Y también los consumidores, periodistas, comerciantes, creativos, directivos y empresarios. Sin embargo
como cualquier tema resbaladizo que afecta a la sensibilidad y el gusto del individuo, parece que todo está por
decir. Se afirma que es un tema banal, o tremendamente serio, que la moda es la de los desfiles y revistas, o
solo la de los eventos institucionales; se dice que solo existe en la fantasía de quien la crea, que cada uno puede
crearla para sí. No obstante parece existir un acuerdo en que algunos sectores llamados “Serios” han encontra-
do una dinámica económica satisfactoria gracias al estímulo continuo que la moda ofrece para ampliar y renovar
la demanda.
En el lenguaje común, un fenómeno –un producto, un servicio, un comportamiento social- se considera “De
Moda” si alcanza una amplia aceptación por parte de cierto público y en cierto contexto geográfico.
Hasta hace unas décadas el concepto de la moda se asociaba en exclusiva a la ropa en particular, al segmento
más cualificado de a ropa femenina: la alta costura, y más reciente, el pret a porter. Esto cambió al empezar a
extenderse a segmentos de consumo cada vez más amplios: marroquinería y calzados, perfumes y cosméticas,
lentes de sol, accesorios personales (relojes, joyas), muebles y complementos de decoración, electrónica de
consumo (teléfonos celulares, tablets) hasta incluir hoteles y lugares vacacionales.
Probablemente a finales de la Edad Media, el fenómeno de la moda, ya tenía un status social, referido especial-
mente a la indumentaria, cuya historia está estrechamente vinculada al hombre.
Es muy difícil dar una definición exacta de la moda y menos aún dar una interpretación objetiva. Sin embargo
trataremos de construir un concepto basado en los orígenes de la palabra, pues deriva del latín clásico mos que
quiere decir:
Costumbre, hábito, tradición

Ley, regla, norma
Moralidad, buenas costumbres
Entonces podemos decir que son un conjunto de reglas y normas que determinan los hábitos sociales en un
tiempo determinado.
El Ciclo de la Moda:
El tiempo que transcurre desde la introducción de una moda (un nuevo producto o look) hasta su sustitución
por una moda sucesiva se conoce como ciclo de la moda. La sustitución, según su nivel de novedad, se produce
con respecto a las características básicas de este (concepto y estructura, elementos de estilo, materiales, acceso-
rios, dibujos) o bien a sus variantes (colores).
Cada moda posee un ciclo de vida constituido por tres fases:
-Introducción
-Cota máxima de popularidad
-Difusión y Declive
Durante la primera fase, el nuevo estilo se considera una moda emergente y es adoptada por líderes de opinión,
que son grupos restringidos de consumidores y distribuidores que quieren distinguirse de los demás.
En la segunda fase, a la que no todas las modas nuevas tienen la suerte de llegar, es el conocido proceso de
difusión y adopción de la moda por parte de segmentos de mercado muchos más amplios. En la base de esta
difusión suele estar un modelo de comportamiento imitativo que motiva el deseo de seguir una tendencia
impulsada por los líderes de opinión; otras veces –un poco más raras- se convierten en fenómenos de masas ya
sea a corto o mediano plazo (los jeans, los zapatos converse, la bomber jacket).
La última fase es la del declive, que caracteriza a todos los estilos de vida breve (modas pasajeras o fad) y a
medio y largo plazo, los cambios de carácter estructural (el sombrero, los guantes, productos que son sustitui-
dos por otros o simplemente desaparecen sin ningún sustituto).
Si bien todos los estudiosos están de acuerdo con el hecho que la moda sigue un proceso cíclico, los puntos de
vista sobre la naturaleza, y el contenido de sus ciclos son muy diferentes.
No hay acuerdo, por ejemplo, sobre la existencia de una relación directa entre moda y el grado de evolución de
la sociedad, algunos afirman que se trata de un fenómeno universal. A partir del siglo XX el ritmo del ciclo de
la moda se intensifica. El papel de los creadores de moda al principio de esta fase, el de la industria y la distribu-
ción, más tarde h sido fundamental también, al acompañar o anticipar la evolución del consumidor final.
Copyright © 2018 Taller de Fashion Stylist.

Todos los derechos reservados.
Centro de Educación y Emprendimiento Creativo - CECREA

Guía 1 Fashion Stylist

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Guía 1 Fashion Stylist

Cargado por

Información del documento

Título original

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Guía 1 Fashion Stylist

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Taller de Fashion Stylist Guia 01 Serie 01

Lección I Modulo 1 Taller Fashion Stylist

Orígenes del Fashion Stylist

¿Qué se espera de un buen Fashion Stylist?

Estilistas para editoriales:

Estilistas para Comerciales y Publicidad (eventos, desfiles y marcas):

Estilistas Clientes Particulares o Personal Shopper:

Costumbre, hábito, tradición

Cada moda posee un ciclo de vida constituido por tres fases:

-Cota máxima de popularidad

Copyright © 2018 Taller de Fashion Stylist.

También podría gustarte

Pfad - The Proxy pFad of © 2024 Garber Painting. All rights reserved.