GUÍA DE

ESTUDIO
 DOCUMENTO
DOCUMENTO DE APOYO DE APOYO

¿Qué es un artista activo y qué es un artista pasivo?

Artista activo: Es una persona que además de desarrollar su talento, se
preocupa por crear un sistema de negocio que le brinde rentabilidad y
estabilidad financiera. Entiende de sus regalías, sus derechos y sabe
hacer negocios con ellos. Posee un equipo de trabajo y le es sencillo
cumplir un plan de trabajo a mediano plazo. Actualmente muchos arti-
stas activos han creado sellos discográficos independientes exitosos.

Artista pasivo: Son aquellos aristas que no se toman el trabajo y el

tiempo de comprender cómo funciona el negocio de la música.
Normalmente le han dejado esta tarea a su disquera o manager y
cuando finaliza su vida artística no son dueños de los derechos de su
música.

¿Qué es una regalía?

Las regalías son el pago que reciben el artista o el propietario de los
derechos, por el uso de la música (obra musical, fonograma y/o
videograma).

Ejemplo: Cuando alguien escucha tu canción en Spotify o en la radio

de un carro recibe regalías.

Ejemplo:
Ejemplo: EstaEsta retribución
retribución va sujeta
va sujeta al
al porcentaje
porcentaje
negociado comonegociado
intérprete, como intérprete,
compositor
compositor
o productor. o productor.

01 Inversión

UN PROYECTO MUSICAL
O ARTÍSTICO DEBE CONTAR
con 3 elementos 02 Equipo de trabajo

esenciales:
03 Producto
distintivo
NO SOLO ES SER UN BUEN MÚSICO, ES SER UN BUEN
EMPRESARIO DE LA MÚSICA

¿Qué función cumple un manager? SEARCH

El manager es el gerente del proyecto musical. Es el responsable

de la dirección y del cumplimiento de metas, así como de coordinar a todos
los miembros del equipo interno y agentes externos. Normalmente es quien
plantea la estrategia comercial del proyecto y ejecuta el business plan, pues
es el principal responsable del cumplimiento de las metas.

¿Qué es una sociedad de gestión colectiva? SEARCH

Las sociedad de gestión colectiva o SGC son las encargadas de recolectar las
regalías por comunicación pública. Este tipo de regalías se recaudan cuando
tu música suena en radio, establecimientos comerciales y eventos en vivo.

Por ejemplo:

EGRESOS

Variables: Fijos:
Lanzamientos Gastos mensuales que
INGRESOS de canciones requiere el proyecto
para operar

Activos: Pasivos:
Pagos por shows, Pagos de regalías sobre
venta de producciones propiedad intelectual
musicales, pago por (Composición,
uso de imagen. fonograma,
videograma)
 BUSINESS PLAN
Es el documento o presentación en el que le
dejo claro al inversionista y al que equipo
(abogado y contador) cuál es mi sistema de
negocio como artista.
¿Cuánto dinero necesito? ¿En qué lo voy a
usar? ¿Qué estoy dispuesto a entregar?
¿Cuál podría ser la rentabilidad esperada?

MODELOS DE
INVERSIÓN
Los artistas pueden negociar su
catálogo musical (derechos sobre
sus canciones) o su
exclusividad.
 PARTICIPANTES Y FUENTES DE INGRESOS DE
PARTICIPANTES
LAYCOMPOSICIÓN
FUENTES DE INGRESOS DE
LA COMPOSICIÓN

COMPOSITOR
Es quien crea la letra y/o la línea melódica de una canción
Estas personas obtienen los siguientes ingresos:
- Honorarios por venta de composiciones
- Porcentaje en el SPLIT de composición equivalente a regalías.

SOCIEDAD DE GESTIÓN COLECTIVA (SGC)

Son entidades encargadas de recaudar las regalías por comunicación publica autoral, tanto
de editores como compositores y en cada país cuenta con una.

EDITORA
Compañías encargadas de administrar y recaudar los catálogos musicales de sus
compositores miembros. Estas recolectan: regalías mecánicas (copias, descargas y streaming
de música), regalías de publisher gracias a SGC, licencias de sincronización y modificación de
la obra.

PRODUCTOR MUSICAL
Es el encargado de gerencia el proceso creativo de la canción. Este proceso incluye la letra,
beat, ingeniería y voces. Podrá considerarse compositor, si participó creativamente en la obra.

INGENIERO DE SONIDO
Es el encargado de velar por la calidad sonora de la producción musical.
Graban voces, mezclan y pasterizan la canción. Generalmente sus honorarios corren por
cuenta del productor musical.

ADMINISTRADORA DE PUBLISHER INDEPENDIENTE

Es una alternativa a las editoras tradicionales pues no hay permanencia ni cesión de
derechos. Adicionalmente se quedan con un porcentaje muy moderado sobre las regalías
mecánicas.
 INGRESOS Y PARTICIPANTES DEL ASPECTO
FONOGRÁFICO
INTÉRPRETE SOCIEDAD DE GESTIÓN
Si no es quien hace la inversión COLECTIVA
obtiene: Recolectan regalías por comunicación
20-15 PUNTOS DE MÁSTER pública de los fonogramas para
PRODUCTOR MUSICAL intérpretes
OBTIENE HONORARIOS
Según su relevancia y
participación obtiene: SOUNDEXHANGE
01-06 PUNTOS DE MÁSTER Entidad del gobierno americano
encargada de recolectar regalías
PRODUCTOR FONOGRÁFICO para artistas y productores
(Sellos discográficos, inversionistas fonográfico, por plataformas no
o artistas independientes) interactivas (pandora, TV digital) sus
Son los encargados de planear e regalías las divide en:
invertir los recursos económicos 50% PRODUCTOR FONOGRÁFICO
para la elaboración de la producción 45% ARTISTA PRINCIPAL
musical, audiovisual y promoción de 5% ARTISTAS SECUNDARIOS
la canción e incluso, del artista.
Obtiene: DISTRIBUIDORAS DIGITALES
80-85 PUNTOS DE MÁSTER Se encargan de poner la música
en plataformas y dar apoyo en
EJECUTANTE marketing y pauta. Obtienen:
Encargado de ejecutar un 9-30% OBTENIDO EN
instrumento y grabarlo en el fonográma
PLATAFORMAS
OBTIENE HONORARIOS
TRADICIÒN
COMERCIAL
EN E.E.U.U

DIVISIÓN DE GANANCIAS POR INGRESOS

EN EL MUSIC BUSINESS
FONOGRAMAS
EMPRESARIO Regalías ARTISTA

85 % 15 %

BOOKING:
EMPRESARIO Presentaciones en vivo ARTISTA

30 % 70 %

CONTRATO DE IMAGEN Y MARCA:

EMPRESARIO Apariciones en medios o campañas ARTISTA

50 % 50 %

MERCHANDISING
EMPRESARIO Mercancías del artista ARTISTA

30 % 70 %

PRODUCCIONES MUSICALES:
EMPRESARIO Venta de producciones musicales a otros artistas ARTISTA

30 % 70 %
 INDUSTRIAEDITORIAL
INDUSTRIA EDITORIAL

La industria editorial cumple dos funciones:

Administrativa
Cobrar las regalías

Comercial
Llevar tus composiciones a otros artistas y hacer que tu catálogo
se extienda.

COMUNICACIÓN PÚBLICA REPRODUCCIONES

Cuando tu música se escucha en un medio Las regalías mecánicas
público (radios) o en un establecimiento público (cada vez que se fabrican un CD,
(bares, discotecas, restaurantes) descargan tus composiciones o
reproducen tus canciones)

EN LA INDUSTRIA DIGITAL
PARTE SE UTILIZA
PARTE
AUTORAL EDITORIAL
- Streaming
- Reproducción de una obra en una
plataforma digital o On-Demand
como Spotify, Deezer, Apple Music,

50 % 50 %
Lo paga mi Lo recibe la Tidal, Claro Music, etc.
SGC editora

SINCRONIZACIÓN MARCA/IMAGEN
Cuando tu música es sincronizada en diferentes Por el uso de tu nombre o de tu imagen
medios audiovisuales (comercial, película, serie) (figura o logo que te representa) se
obtienen regalías.
TIPOS DE CONTRATO

1. SPLIT:
Tiene los % que te van a pagar a tráves de tu editora
y tu SGC.

2. Releases:
Autorizaciones de CD. Una de las personas que
participaron creativamente en la producción musical.

3. Documentos de punto de máster

4. Publishing:
Cuando el compositor se vincula a una editora.

01 DISTRIBUCIÓN

CONTRATOS DE LA
02 DISCOGRÁFICO/
FONOGRÁFICO
INDUSTRIA
DISCOGRÁFICA
03 CONTRATO DE
IMAGEN
PLATAFORMAS DIGITALES
PLATAFORMAS DIGITALES

SOCIAL BLADE
Plataforma que mide las redes sociales.

CHARTMETRIC
(Análisis de datos)
Plataforma que mide las plataformas de marca.
Donde se miden los artistas a nivel mundial.

CPP Cross Platform

Performance

Es el rango en el que se encuentra posicionado el

artista a nivel mundial. También se puede ver a nivel
nacional.
LOS 7 PASOS
PARA SURGIR COMO
ARTISTA INDEPENDIENTE

Ser artista independiente hoy es más sencillo que nunca. Con la

incursión y el alcance de las TICs, plataformas de streaming y redes
sociales, los artistas tienen una mayor expansión, exposición y
visibilidad de sus proyectos. Ya no dependen estricta o
exclusivamente de intermediarios o terceros (que poco a poco van
desapareciendo) para su crecimiento y desarrollo…

¡Pero espera!, como artistas es necesario tener en cuenta algunos

aspectos importantes que nos permitan dar el gran salto, a la
construcción de una carrera prolífera y es por esto que en este
artículo producido y editado por abogados DESTRA te traemos LOS 7
PASOS PARA SURGIR COMO UN ARTISTA INDEPENDIENTE:
 CUESTIÓNATE

1
Este primer paso es quizá uno de los más relevantes para tu
proceso, consiste en preguntarte: ¿Es realmente este mi proyecto
de vida? Y si la respuesta es que sí ¡bienvenido a la industria
musical! Lo principal es entender que estás construyendo este
proyecto porque es lo que realmente te apasiona y esa es la
verdadera ganancia.

EDÚCATE

2
Es importante que comprendas el funcionamiento de la industria
musical. Esto te permite conocer la matriz del negocio, conocer tus
derechos y disponer correctamente de ellos. Comprender que por
un lado es arte y por el otro negocio. Para que el arte esté a
disposición del público, las bases del negocio deben estar muy bien
consolidadas. Eso le da orden a tu proyecto acercándote más al
objetivo de vivir plenamente de la música.

DETERMINA TU SONIDO Y ESENCIA MUSICAL

3
Es importante que hagas de tu música un producto diferente, por
esto es necesario que empieces a buscar la forma de ser original,
auténtico, singular y muy propio. Una vez lo tengas recuerda
educarte y perfeccionar tu afinación, color, técnica, letras y tu
producción entre otras.

GRABA TU MÚSICA Y DISEÑA UNA CARÁTULA

4
Puedes grabarte tu mismo si tienes un Home Studio (su valor ronda
desde los $250 dólares hasta los miles de dolares) o como
alternativa puedes ir a alguno de los estudios musicales en tu ciudad
para hacerlo. No olvides diseñar el cover art o carátula para tu
canción ya que es de gran importancia para diferenciar tu proyecto,
además de ser un requisito de las plataformas digitales.
 PLAN DE LANZAMIENTOS

5
No se trata de lanzar música por lanzarla, se trata de promover la marca
del artista con un objetivo de acuerdo a la etapa en la que se encuentra
su proyecto. Debes ser muy estratégico para ello. El plan de
lanzamientos se crea para dar a conocer tu música al mercado y para
ello existe miles de estrategias de promoción con presupuestos
diversos. Siéntate y tómate el tiempo de analizar cuál te conviene más.

ORGANIZACIÓN ESTRUCTURAL
Este paso consiste en darle forma a tu proyecto como si fuera un
negocio, estos son los principales aspectos a tener en cuenta:
- Registra tu marca: El signo distintivo por el cual te va a reconocer todo tu público.
- Afíliate a las Sociedades de Gestión Colectiva: Las SGC son entidades que se encargarán de

6
realizar una trazabilidad, monitoreo y recaudo de las diferentes regalías que generan tus obras
por la comunicación pública.
- Asóciate con una Distribuidora Digital: Las Distribuidoras Digitales o Agregadoras Digitales
son las encargadas de subir tu música a plataformas de streaming.
- Firma contratos: Es importante plasmar por escrito todos los acuerdos con músicos,
compositores o productores. No olvides firmar el Split (documento que explica los porcentajes
de participación de los autores de la obra), El Release (autorización de los intérpretes y músicos)
y las demás licencias y autorizaciones de quienes intervienen en la creación de tu canción.
- Establece metas: Establece metas a corto, mediano y largo plazo. Estas te permitirán avanzar
conforme un plan razonbale y posibilitarán hacer altos en el camino para cuestionarte

LANZA TU CANCIÓN

7
Ya con todas las herramientas anteriormente mencionadas, lanza tu
canción, bienvenido al juego y a disfrutar.
¡Es posible! Ten claro que no es una carrera de velocidad, es una
carrera de resistencia, no se trata de quién llegue primero, sino de
quien logre mantenerse a lo largo del tiempo. No lo olvides,
¡Defiende tu talento!