ESCULTURA IBEROAMERICANA SIGLO XIX (1840-1940)- Gutiérrez Viñuales

Características de la escultura iberoamericana durante el siglo XIX:

 Descenso paulatino en la producción de escultura religiosa barroca (heredada de la

época colonial)
 Introducción de los cánones clásicos gracias a las Academias
 Proliferación de estatuaria monumental, relacionado con los proyectos de
ornamentación de las ciudades
 Se destacan las obras de carácter funerario, con el fin de perpetuar la memoria de los
fallecidos
 Escasa libertad en la elección de los motivos por parte de los escultores, limitándose a
la realización de obras por encargo (esta tendencia comienza a cambiar en las últimas
décadas de la centuria con la independencia de los artistas)

En cuento a los materiales se elegían materiales nobles como el mármol y el bronce. Su alto
costo no daba lugar a la experimentación o libertad de la pintura. Para un proceso de fundición
de calidad era necesario enviar las obras a fundir a Europa. El alto costo de los materiales
ideales determinó que muchas obras proyectadas en el XIX quedaran solo en estudios previos
realizados por lo general en yeso.

Materiales:

 Bronce: Se realizaban en bronce, por su fácil modelado que permitía movimiento y

expresión. Daba un carácter más naturalista e intimista que pocas veces se lograba en
el mármol
 mármol: era el medio más apropiado para expresar el ideal heroico y eterno propio del
neoclasicismo. Material por excelencia, gracias a su casi imperceptible granulado,
suave textura y color que disminuían la posibilidad de distracción del espectador.

Escultura Monumental:

 Retrato: era el más elegido por las personalidades de los países para perpetuarse en el
tiempo.
 Cubría varias necesidades de los nuevos gobiernos:
- Ayudaba a la urbanización
- Era un símbolo de “adelanto cultural”
- Promovía a los “próceres” a quienes había que imitar
- Expresaba emblemáticamente “la obra pública” del gobierno
 Carácter liberal y europeizante que derivó en la transformación estética de las
ciudades del país, con la ejecución de obras públicas, trazado de avenidas, parques,
alamedas, etc., dotándolas de la correspondiente estatuaria, reflejo del
“afrancesamiento” urbano.

El fenómeno del afrancesamiento se dio en mayor o menor medida en todas las naciones
iberoamericanas: En Venezuela con Guzmán Blanco, en México con Porfirio Díaz, en Chile con
el general Manuel Bulnes y en mayor medida en Argentina con la generación del ’80,
potenciada con la explotación de las riquezas agrícolas-ganaderas, el incipiente desarrollo
industrial, el arribo de mano de obra europea y la afluencia de los capitales del Viejo
Continente, situación propiciada por los gobierno liberales.
En las naciones liberales, el progreso vertiginoso, los encargos monumentales alcanzarían un
gran número, que se acentuaría aún más con la celebración de los Centenarios de la
Revolución y de las Independencias.

Estatuaria pública

Los monumentos conmemorativos conformaron la expresión más importante de la escultura

de los países iberoamericanos durante el siglo XIX y principios del XX.

 Carácter de los monumentos como puntos de referencia urbanos: por su colocación

estratégica en plazas y vías públicas.
Ejemplos:
- Monumento a la Independencia en México
- Monumento al Dos de Mayo en Lima
- Monumento a los Españoles en Buenos Aires

ESCULTURA EN MÉXICO

Antecedente escultura monumental: Manuel Tolsá (1757-1816) en México.

 Llega en julio de 1790 como director de escultura de la Academia de San Carlos

 Individuo de mérito de la Academia de San Carlos de Valencia y de la Real Academia de
Bellas Artes de San Fernando en Madrid

Manuel Tolsá, Carlos IV, México

- se la conoce popularmente como “el caballito”

- ideada para ser colocada en la Plaza Mayor de México el 9 de diciembre de 1796,
cumpleaños de la reina María Luisa de Borbón
- vestido a la heroica el monarca, coronada su cabeza con laurel y cetro en la mano
derecha, parece caminar con paso de galanteo hacia el Palacio Real situado enfrente

Enrique Cordier. Monumento a Colón (instalado en 1877 en el Paseo de la Reforma)

- Conjunto escultórico creado en memoria a Colón y en el cual también están

representadas las figuras de Fray Bartolomé de las Casas, Fray Juan Pérez Marchena,
Fray Diego de Deza y Fray Pedro de Gante.
- Las esculturas fueron hechas por el escultor francés Cordier

Manuel Vilar (1812-1860)

 Primer gran escultor luego de la independencia

 formado en la Escuela de la Lonja de Barcelona, marchó a Roma junto al pintor Pelegrín
Clavé, en 1834, perfeccionándose en la Academia de San Lucas con el escultor Pietro
Tenerani.
 Se estableció en México en 1846 con la misión de renovar los estudios de escultura de
la Academia de San Carlos
 Vilar impuso los trabajos en mármol, desechando la afición del país de la escultura en
madera.
 Dictó clases de anatomía con modelos vivos y dejando de lado las reproducciones en
yeso
 El arte neoclásico impuesto por Tolsá estaba en decadencia. Vilar, cansado de los temas
mitológicos, pasó a los motivos religiosos e históricos
  Primer artista que trabajó temas histórico-indígenas, pre y post colombinos y del
México independiente.
 Pocas obras de Vilar fueron llevadas al bronce, pero se conservan un gran número en
yeso

Manuel Vilar. Tlahuicole (1851). México

- Impacto por inspirarse en un tema nacional y prehispánico

- Fue fundida en bronce en 1967

Proyectos de Monumento a Iturbide

- El de 1850 se conserva un ejemplar en yeso en el Instituto nacional de Bellas Artes

- El ecuestre de 1857 se conservan dibujos, pero no fue realizado

Miguel Noreña (1843-1890)

 Discípulo de Vilar

Miguel Noreña. Monumento a Cuauhtémoc (1877)

- Levantado en el Paseo de la Reforma

- Es considerada la escultura más importante de academicismo académico de México
- Primera obra de reivindicación indigenista, realizada como consecuencia del decreto de
Porfirio Diaz para embellecer el Paseo de la Reforma con motivos dignos de la cultura
de la ciudad.
- Cuauhtémoc se dio a la tarea de reorganizar el ejército mexica, reconstruir la ciudad y
fortificarla para la guerra contra los españoles, pues suponía que éstos regresarían a
pelear contra los mexicas. Fue capturado en Tlatelolco por los españoles, que eran
comandados por Hernán Cortés.
- Realizó además de la estatua el bajo relieve del encuentro de Cuauhtémoc con Cortés,
al ser hecho prisionero el defensor de Tenochtitlán
- Gabriel Guerra realizó el bajo relieve que representa El tormento de Cuauhtémoc.

Enrique Alciati: escultor italiano llegado a México.

 Recibió los encargos del gobernador de Sonora para las estatuas de los generales
Ignacio Pesqueira y Jesús García Morales que se inauguraron en el Paseo de la Reforma
en 1891.
 Realiza esculturas funerarias: monumento de Marina M. de Gamio (1895)
 Escultura del Coronel Miguel Lopez, defensor de Puebla durante la invasión francesa
 En 1895 es nombrado titular de la cátedra de escultura, ornamento y modelado de la
Escuela Nacional de Bellas Artes, hasta 1911.

Otros escultores mexicanos: Martín Soriano, Epitacio Calvo, Amador Rosete, Pedro Patiño,
Agustín Barragán, Felipe Valero, Tomás Pérez y Luis Paredes.

ESCULTURA EN BRASIL

El arte escultórico neoclásico en Brasil arranca en 1817 con la llegada de Marc Ferrez (1788-
1850) y Zeferino Ferrez (1797-1851). Fueron responsables de la enseñanza de escultura en la
recién fundada Academia de Bellas Artes, siendo Marc el más destacado.

Marc Ferrez: Busto de Martín Francisco, busto de Pedro I de Brasil

Francisco Manoel Chaves Pinheiro (1822-1884):

 Discípulo de los hermanos Ferrez

 Escultor más relevante labor en Brasil del siglo XIX
 En 1859 fue titular de la cátedra de escultura de la Academia
 Obras: Monumento al Padre Anchieta, escultura pedestre del emperador Pedro II,
relieves de la vida de San Francisco de Paula, estatuas de los doce Apóstoles para la
iglesia de San Francisco en Río de Janeiro.
 se le atribuye una escultura que representa a un indio, alegoría que simboliza el
imperio brasileño

Cándido Caetano de Almeida Reis (1838-1889)

 obras que llevan consigo el indianismo o indigenismo

 estudió con Chaves Pinheiro
 es becado para estudiar en Francia junto a Louis Rochet (autor final y del fundido en
bronce del Monumento de Don Pedro I)
 obras: El genio de Franklin, realizada para la Estación de Ferrocarril Central; El Paraíba,
con una figura de indígena más naturalista que simbólica

Louis Rochet Monumento de Don Pedro I (1862). Río de Janeiro

- inaugurado en 1862 en la Plaza de la Constitución, hoy llamada Tiradentes, de Río de

Janeiro
- el Indio del Río San Francisco es atribuido a Chaves Pinheiro

Decio Villares (1851-1931): carioca residente en París.

Monumento a Julio de Castilhos, inaugurado en 1913. Porto Alegre

- inaugurado en la Plaza Matriz en 1913

- coronado por una figura femenina portando una antorcha
- idealiza la vida de Castilhos entre momentos: la fase de propaganda republicana, la de
organización del gobierno positivista en el estado y la fase posterior a su retirada del
gobierno.

Antonio Mattos. Monumento de Rodríguez Alves. Guaratinguetá

José Octavio Correa Lima (n.1878). Escultor más solicitado del cambio de siglo. Obras:
Monumento al Almirante Barroso, ejecutado dentro del proyecto de grandes inauguraciones
propiciado por el Ministerio de Justicia en 1907; Monumento a la República, ejecutado por
encargo del gobierno del estado de Río.

Pietro Costa (1849-1901): realizó varios monumentos en Iberoamérica, destacándose en Lima

los del general Clemente de Althaus (1866) y el Mausoleo Espantoso (1876); en el cementerio
de Bogotá el Monumento a Exequiel Rojas; en Buenos Aires, Monumento a Juan Lavalle (1887)
en la plaza de que lleva el nombre del prócer, con boceto de la obra por Juan Manuel Blanes.

Victorio Macho (1887-1966): reputado escultor español. Realizó varias obras en américa, como
el Monumento a Sebastián Belalcázar, en bronce, inaugurado en Cali (Colombia); Monumento
a Uribe en Bogotá; Monumento al almirante Miguel Grau en Lima. Perú fue el país con que
más estrecha relación tuvo.

Monumento al almirante Miguel Grau (1945-46)

- Es un monumento con una escultura del Almirante Miguel Grau Seminario, marino
fallecido en el combate de Angamos y héroe máximo peruano de la Guerra del Pacífico,
conflicto bélico de 1879 a 1884 y que enfrentó a Bolivia, Chile y Perú.
- integra elementos como sirenas y tritones

CHILE

En 1854 en Chile, por iniciativa de Ignacio Domeyko, quien sería rector de la universidad de
Chile, se logró apoyo oficial para instaurar la Escuela de Escultura Ornamental y dibujo de
relieves para artesanos, quedando el establecimiento confiado a Augusto François (1800-
1876). François fue docente de Nicanor Plaza, quien fue su discípulo preferido y se convirtió en
el escultor más importante chileno del siglo XIX.

Nicanor Plaza (1843-1918): viejo a parís acompañado de su maestro François en 1863 e ingresó
en el taller de Françoise Jouffroy. A su vuelta a Chile fue profesor-director de la Escuela de
Escultura, donde será discípulo suyo Virginio Arias, autor del Descendimiento, del Monumento
al general Baquedano (1928) y varias esculturas funerarias.

José Miguel Blanco (1839-1897): también se formó con François en 1858. Entre sus obras: El
obispo Las Casas alimentado por una india, donde representa al apóstol de los indios con la
salud recuperada gracias a las atenciones de una india que le daba de amamantar. También fue
autor del Monumento de Atacama (1885) y de la estatua de Benjamin Vicuña Mackenna, en
Arica (1886).

Albert-Ernest Carrier-Belleuse. Monumento a Bernardo O’Higgins (1872). Plaza de la

Ciudadanía, Santiago de Chile.

ARGENTIANA

Hacia los años sesenta del XIX trabajaron los escultores franceses Joseph Dubourdien y Elías
Duteil (1836-1874).

Joseph Dubourdieu estuvo activo en Buenos Aires aproximadamente entre 1851 y 1863.
Realizó el frontis de la Catedral de Buenos Aires. Fue autor de la estatua de la República que
corona la actual Pirámide de Mayo, inaugurada el 25 de mayo de 1857, y que en su interior
conserva la obra original construida por Pedro Vicente Cañete en 1811. Debajo de la pirámide
se colocan Cuatro estatuas de mármol de Carrara que representan a la Astronomía, la
Navegación, la Geografía y la Industria, que se cree que también que son obra de Dubourdieu.

Elias Duteil, entre sus obras se encuentra el proyecto del Mausoleo del general Juan Lavalle
(1861), las estatuas y bajorrelieves para la nueva fachada de la Universidad (1863), la estatua
ecuestre del general Manuel Belgrano y el bajorrelieve para el Frontispicio de la Municipalidad
de Rosario (1867). Si pudo concretar la obra Dejad que los niños vengan a mí en Chivilcoy en
1866.

El italiano Ettore Ximénez (1855-1926). Mausoleo del general Belgrano

- ejecutado en mármol blanco y bronce

 - ubicado sobre pedestal de granito rojizo en el atrio de la iglesia de Santo Domingo en
Buenos Aires

Albert-Ernest Carrier-Belleuse. Realiza el Monumento al General Belgrano (1873) inaugurado

en Plaza de Mayo en Buenos Aires. También relalizó el Mausoleo de San Martín en la Catedral
Metropolitana de Buenos Aires (1880).

Otros destacados escultores europeos con obras emplazadas en Buenos Aires fueron el italiano
Eugenio Maccagnani, los españoles Agustín Querol, Miguel Blay y Mariano Banlluire, y los
franceses Auguste Rodin y Emile-Antoine Bourdelle.

Agustín Querol, Monumento de los Españoles (1910). Buenos Aires

Jules-Feliz Coutan:

- Monumento a Carlos Pellegrini (1914) Buenos Aires

- Monumento a Benjamin Vicuña Mackenna (1914) Santiago de Chile
- Mausoleos de Nicolas Avellaneda (1910) Cementerio de Recoleta

Miguel Blay y Fábregas (1866-1936):

- Monumento a Mariano Moreno (1910) (hecha para el programa del centenario que
dotó a buenos aires de numerosas esculturas de próceres nacionales)
- Monumento a San Francisco Solano en Santiago del Estero

El ambicioso proyecto para levantar en Buenos Aires monumentos a los próceres nacionales se
compara con el llevado a cabo en México para el paseo de la Reforma durante el siglo XIX. Para
este proyecto argentino se formó una comisión en mayo de 1907 cuyo presidente fue José
Matias Zapiola. Se encargaron las siguientes obras:

- Cornelio Saavedra al escultor belga Julio Lagae

- Juan José Paso a Torcuato Tasso
- Juan Larrea a Arturo Dresco
- Juan José Castello a David Gody
- Manuel Alberi a Lucio Correa Morales
- Miguel Azcuénaga a Luis Enrique Cordier (hijo del autor del monumento a Colón de
México)
- Domingo Matheu a Mateo Alonso (recordado por el Cristo Redentor en el paso de la
cordillera de Mendoza)

De los artistas franceses los más distinguidos fueron Emile-Antoine Bourdelle (1861-1929) y
Auguste Rodin (1840-1917), de quien se conserva una copia del pensador y el Monumento a
Domingo Faustino Sarmiento. Bourdelle es el autor del Monumento al general Carlos María de
Alvear (1926)

URUGUAY

Debe señalarse la labor escultórica de Juan Luis Blanes (1855-1895), hijo del pintor Juan
Manuel Blanes. Entre sus obras se encuentran: la estatua del libertador José Artigas, el
proyecto del Monumento a Joaquín Suárez y la estatua del cacique charrúa Abayubá.

Otros escultores son: Juan Manuel Ferrari y Amadeo Rossi Magrliano

Juan Manuel Ferrari (1874-1916) será el escultor más destacado del cambio de siglo y de
Uruguay. Pensionado por el gobierno uruguayo, se instaló en Roma en 1890. Luego de 6 años
regresó a Montevideo y en los años siguientes trabajó allí y en Buenos Aires. En la capital
argentina participó con éxito en el recordado concurso del Monumento a la Independencia
Argentina (1908), en el que le fue otorgado el segundo premio. El monumento más
emblemático que haya realizado fue el que conmemora El paso de los Andes por el general
san Martín en la ciudad de Mendoza, convertido en símbolo de la ciudad cuyana. Realizó otros
monumentos como el Monumento a Lavalleja en Minas (Uruguay).

Edmundo Pratti (1889-1970) obras:

- Monumento a Artigas. Salto, Uruguay.

- Monumento a Artigas. Concepción de Uruguay, Argentina (primer monumento a
Artigas en Argentina)
- Monumento al general San Martín (1963). Avenida Agraciada, Montevideo, Urruguay.

PERÚ

El español Piqueras Cotoli (1886-1937) fue contratado para dirigir la sección de escultura de la
Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú en 1919. Trabajó en el taller de Miguel Blay, a quien
consideró su maestro. Entre sus obras se destacan:

- Mausoleo de Pizarro en la Catedral de Lima

- Monumento a Hipólito Unanue
- Monumento a las Tradiciones (donde presenta el retrato de Ricardo Palma
- Fachada neoindigenista de la Escuela de Bellas Artes de Lima (1924)

David Lozano (n. hacia1885):

- Monumento a Ramón Castilla (1915) en la plazuela de la Merced, Lima

- Monumento a Manco Cápac (1926), plaza Maco Cápac, La Victoria, Lima (donado por
la colonia japonesa). Primer monumento con elementos de ornamentación “incaísta”,
piedra ficticia, trapecios y animales míticos
- Monumento al mariscal Antonio José de Sucre (1924) Bronce y sillar arequipeño
(donado por el Ecuador en conmemoración de la batalla de Ayacucho).

Monumentos a Colón

La figura del descubridor de América es un elemento unificador, al menos temáticamente,

dentro de la escultura iberoamericana del siglo XIX. En todas las naciones del continente, en
mayor o menor medida, se honró la memoria de Cristóbal Colón a través de monumentos. Algo
similar ocurre con Simón Bolívar y San Martín.

Salvatore Revelli (1816-1879) fue autor del monumento inaugurado en 1869 en el Paseo
Colón en Perú. Destaca la india desnuda que aparece sentada a su derecha que representa a
América, sosteniendo la cruz con una mano y deseñando una flecha con la otra, esquema que
se repite en otros monumentos a Colón. Se repite en:

- Monumento a Colón. Plaza de la Aduana, Cartagena, Colombia

- Monumento a Colón. Ciudad Colón, Paraná
Monumento a Cristóbal Colón, Valparaíso, Chile.

José Piquer y Duart. Monumento a Colón (1862). Cárdenas, Cuba.

Enrique Cordier. Monumento a Cristóbal Colón (1875). Paseo de la Reforma, México

- Destaca la presencia del globo terráqueo a sus pies y las figuras de los cuatro
sacerdotes que perpetúan el recuerdo de la evangelización

Arnaldo Zocchi. Monumento a Cristóbal Colón (1921). Buenos Aires

En Argentina en 1906 se creo el comité Pro Monumento a Colón. Tras celebrarse un concurso
internacional, el jurado otorgó el premio, entre cinco escultores italianos, al proyecto
presentado por Arnlado Zocchi (1862-1940):

- La inauguración del monumento se postergó, debido a la guerra europea, hasta 1921

- Tiene tres temas centrales: el más importante es el del descubridor y su hazaña; la
presencia de la iglesia en América a través de la evangelización y la participación
española en la empresa (tema que Zocchi no había previsto en su proyecto inicial y le
fue ordenado incluir)
- La estatua tiene 6 m de altura. Fue realizada en Roma

Otros monumentos destacados son:

- El del venezolano Rafael de la Cova, en parque Los Caobos, Caracas

- El del italiano Pietro Capurro en Guatemala
- Del español Tomas Mur en la plaza de Armas de Guatemala

Monumentos a la Independencia y otras gestas históricas

El recuerdo de la Independencia de las naciones iberoamericanas como gesta histórica será

uno de los temas más recurrentes a la hora de los encargos oficiales de monumentos. Las
propuestas varían de acuerdo con los países, las épocas y con el gusto de los comitentes,

Columnas y obeliscos: son elevados en plazas del continente como monumentos a la Libertad
conformando un elemento unificador en cuanto a la temática escultórica pública del mismo.
Solían estar coronadas por una estatua de la Libertad o por elementos iconográficos acordes
con el homenaje, como la figura del águila o del cóndor (más autóctono).

El uso de la columna sigue la corriente neoclasicista y de los antecedentes napoleónicos

Ejemplos:

- Columna a la Memoria de los Libertadores de 1819. Tunja, Colombia

- Columna en la Avenida Francia. Valparaíso, Chile
- Monumento a los Héroes Ignolos (1910) . Parque de la Independencia de Bogotá
- Obelisco conmemorativo de la inauguración de la Avenida Río Branco. Río de Janeiro