UNIVERSIDAD SAN PEDRO

FACULTAD DE EDUCACIÓN Y HUMANIDADES

PROGRAMA DE ESTUDIO DE EDUCACION INICIAL

.
Talleres de arte y la creatividad en estudiantes de 4 años I.E.I N° 248
Congona

Tesis para obtener el Título de Licenciada en Educación Inicial

Autora

Rodríguez Marín María Milady

Asesora

Cáceres Mamani, Tania

Nuevo Chimbote - Perú

2020

i
 ÍNDICE

Palabra claves iii

Título iv
Resumen v
Abstract vi
Índice de tablas vii
Índice de figuras viii
Introducción 1
Antecedentes y fundamentación científica 1
Justificación de la investigación 24
Problema 25
Conceptuación y operacionalización de las variables 25
Hipótesis 28
Objetivos 28
Metodología 29
Resultados 35
Análisis y discusión 55
Conclusiones y recomendaciones 55
Agradecimiento 57
Referencias bibliográficas 58
Anexos 61

ii
1. PALABRAS CLAVES

TEMA Arte y Creatividad

NIVEL Educación Inicial

KEYWORDS

TOPIC Art and creativity

.
SPECIALTY Initial education

LÍNEAS DE INVESTIGACIÓN

Línea Educación para la diversidad social y cultural

Sub-área
Ciencias de la Educación
Disciplina
Educación General
Área
Ciencias Sociales

iii
2. TÍTULO

Talleres de arte y la creatividad en estudiantes de 4 años I.E.I

N° 248 Congona

Art and creativity workshops for 4 – year – old students I.E.I N°

248 Congona

iv
3. RESUMEN

Con la presente tesis, se buscó determinar la relación que existe entre los talleres
de arte y la creatividad en estudiantes de 4 años I.E.I N° 248 Congona. El tipo de
investigación fue aplicada, de nivel correlacional y con un enfoque cuantitativo.
La muestra fue de 8 varones y 10 mujeres siendo un total de 18 estudiantes. La
técnica fue la encuesta y el instrumento fue el cuestionario. Los resultados
obtenidos según el SPSS se logró aprobar la hipótesis del investigador la cual
manifiesta que los talleres de arte se relacionan con la creatividad en estudiantes.

Palabras clave: Talleres de arte, creatividad, I.E.I Nº 248 Congona.

v
4. ABSTRACT

With this thesis, it was sought to determine the relationship between art
workshops and creativity in 4-year-old students I.E.I N ° 248 Congona. The type
of research was applied, correlational level and with a quantitative approach. The
sample consisted of 8 men and 10 women, a total of 18 students. The technique
was the survey and the instrument were the questionnaire. The results obtained
according to the SPSS, it was possible to approve the researcher's hypothesis
which states that art workshops are related to creativity in students.

Keywords: Art workshops, creativity, I.E.I Nº 248 Congona.

vi
 ÍNDICE DE TABLAS

Tabla 1. Operacionalización de la variable talleres de arte........................................30

Tabla 2. Operacionalización de la variable creatividad..............................................30
Tabla 1. Pregunta N°1: ¿Te gusta dibujar y pintar?....................................................36
Tabla 2. Pregunta N°2: ¿Dibujas y pintas dentro del marco de la hoja?....................37
Tabla 3. Pregunta N°3: ¿Sabes diferenciar entre un dibujo pequeño y grande?.........38
Tabla 4. Pregunta N°4: ¿Conoces el lápiz y el pincel?...............................................39
Tabla 5. Pregunta N°5: ¿Reconoces los colores?.......................................................40
Tabla 6. Pregunta N°6: ¿Te gusta lo que haces?........................................................41
Tabla 7. Pregunta N°7: ¿Haces lo que piensas?.........................................................42
Tabla 8. Pregunta N°8: ¿Realizas lo que la miss te indica?........................................43
Tabla 9. Pregunta N°9: ¿Diferencias las figuras geométricas (círculo, triángulo,
cuadrado, entre otros)?................................................................................................44
Tabla 10. Pregunta N°10: ¿Tus papis te apoyan?.......................................................45
Tabla 11. Pregunta N°1: ¿Es fácil para ti dibujar?.....................................................46
Tabla 12. Pregunta N°2: ¿Es fácil para ti pintar?.......................................................47
Tabla 13. Pregunta N°3: ¿Te gusta colorido cuando pintas?......................................48
Tabla 14. Pregunta N°4: ¿Tus papis te facilitan cuando terminas un dibujo?............49
Tabla 15. Pregunta N°5: ¿Le preguntas a tu miss si lo que estás haciendo está bien?
....................................................................................................................................50
Tabla 16. Pregunta N°6: ¿Te gusta aprender a hacer nuevas cosas?..........................51
Tabla 17. Pregunta N°7: ¿Puedes imaginar el dibujo terminado en tu mente antes de
iniciar?........................................................................................................................52
Tabla 18. Pregunta N°8: ¿Entiendes cuando te explica tu miss?................................53
Tabla 19. Pregunta N°9: ¿Conoces lo que vas a utilizar y hacer en una imagen?......54
Tabla 20. Pregunta N°10: ¿Te pone carita feliz tu miss cuando dibujas y pintas algo?
....................................................................................................................................55

vii
 ÍNDICE DE FIGURAS

Figura 1. Pregunta N°1: ¿Te gusta dibujar y pintar?..................................................37

Figura 2. Pregunta N°2: ¿Dibujas y pintas dentro del marco de la hoja?..................38
Figura 3. ¿Sabes diferenciar entre un dibujo pequeño y grande?...............................39
Figura 4. Pregunta N°4: ¿Conoces el lápiz y el pincel?.............................................40
Figura 5.Pregunta N°5: ¿Reconoces los colores?.......................................................41
Figura 6. Pregunta N°6: ¿Te gusta lo que haces?.......................................................42
Figura 7. Pregunta N°7: ¿Haces lo que piensas?........................................................43
Figura 8. Pregunta N°8: ¿Realizas lo que la miss te indica?......................................44
Figura 9. Pregunta N°9: ¿Diferencias las figuras geométricas (círculo, triángulo,
cuadrado, entre otros)?................................................................................................45
Figura 10. Pregunta N°10: ¿Tus papis te apoyan?......................................................46
Figura 11. Pregunta N°1: ¿Es fácil para ti dibujar?....................................................47
Figura 12. Pregunta N°2: ¿Es fácil para ti pintar?......................................................48
Figura 13. Pregunta N°3: ¿Te gusta colorido cuando pintas?....................................49
Figura 14. Pregunta N°4: ¿Tus papis te facilitan cuando terminas un dibujo?...........50
Figura 15. Pregunta N°5: ¿Le preguntas a tu miss si lo que estás haciendo está bien?
....................................................................................................................................51
Figura 16. Pregunta N°6: ¿Te gusta aprender a hacer nuevas cosas?.........................52
Figura 17. Pregunta N°7: ¿Puedes imaginar el dibujo terminado en tu mente antes de
iniciar?........................................................................................................................53
Figura 18. Pregunta N°8: ¿Entiendes cuando te explica tu miss?..............................54
Figura 19. Pregunta N°9: ¿Conoces lo que vas a utilizar y hacer en una imagen?....55
Figura 20. Pregunta N°10: ¿Te pone carita feliz tu miss cuando dibujas y pintas algo?
....................................................................................................................................56

viii
5. INTRODUCCIÓN

5.1. ANTECEDENTES Y FUNDAMENTACIÓN CIENTÍFICA

5.1.1. Antecedentes

a) Internacionales

Como afirma (Lozano, 2017) Manifiesta en su tesis denominada “La

expresión plástica como estrategia pedagógica para vivenciar el postconflicto a
través de la pintura en los niños y niñas de grado cuarto del colegio Diego
Montaña Cuellar”. Se culminó que, gracias al aporte, en las instituciones ocurre
que el alumnado puede soltarse, expresarse tal y como son, también que en el
colegio es asa o hacer después de ocurrido un altercado, donde los menores
propusieron la dinámica para que los papás y mamás puedan realizarlo,
pudiendo también interactuar con otros(as) personas también papá y mamá,
realizando actos como los de investigar algunas personas que perecieron o
sufrieron en conflictos militares nacionales, reflejando los infantes compasión y,
permite adquirir nuevos saberes que fortifican la alineación humana y educativa
de los escolares de la institución Diego Montaña Cuéllar.

(Arboleda, 2014-2015) en su tesis denominada “El arte como proceso de

expresión y comunicación a través de los talleres de dibujo y pintura para niños,
niñas y adolescentes en el barrio San Miguel del Cantón Naranjal”. Además, el
propósito es que este plan consiga ser usado obteniendo un resultado positivo e
indudablemente. Se pudo designar conversaciones directas con un grupo de 40
papás y mamás, junto a un conjunto de 20 alumnos. Culminándose que existe
consideración por parte de los individuos mencionados por realizar lo propuesto,
también si se efectúan los talleres, se entiende que los estudiantes serán
capacitados para dibujar y emplear conceptos de color y forma, teniendo
volumen, luz y sombra. Asimismo, desarrollarán habilidades de creatividad
artística tanto en un tiempo reducido como extenso.

9
 Según (Vega, 2012) manifiesta en su tesis “Desarrollo de la creatividad
mediante la utilización de la técnica dactilopintura en las niñas del primer año de
educación básica de la escuela “Elvira Orteaga” del Cantón de Latacunga,
provincia de Cotopaxi en el periodo 2010-2011”, plasmando como meta lograr
el desenvolvimiento y progresión creativa. Teniendo como efectos finales que
todas las participantes lograron lo establecido, también que se alcanzó una
mejora considerable sobre la exposición y desempeño del procedimiento
mencionado para con el alumnado además de la aceptación de papás y mamás
con ello acabando con lo más relevante, la fluidez de la creatividad, de su
coordinación corpórea, interacción con el entorno y acrecentamiento de
aptitudes renovadas.

b) Nacionales

Así también referenciamos a (Flores W. , 2018) , en su investigación

titulado “Los niveles de creatividad de los niños y niñas de cuatro años de la
Institución Educativa Inicial N° 194 “Corazón de Jesús” del distrito de Acora en
el año 2018”, plasmando su finalidad en identificar los niveles de creatividad.
Los rasgos de la investigación es que se le atribuye como descriptivo y ser
simple. La investigación se facilitará mediante un Test. Su universo fue de 37
individuos de la característica mencionad inicialmente, y de sus ítems que lo
integran se sabe que gracias a los cuadros y gráficos realizados, la FLUIDEZ fue
la más resaltada. Culminándose que los(as) participantes pudieron desarrollar su
imaginación, singularidad junto al desenvolvimiento.

No menos importante es el trabajo de (Huamán & Castro, 2014) en su

tesis, “Programa Juecrea en la creatividad en estudiantes de 4° de la I.E. 30073 –
Chupaca” Huancayo, obtuvieron las siguientes conclusiones. En esta
investigación se planteó el actual problema: ¿Qué efectos tiene el programa
JUECREA en la creatividad en estudiantes de cuarto grado de la Institución

10
Educativa 30073 - Chupaca? El objetivo fue determinar los efectos que tiene el
programa JUECREA en la creatividad en estudiantes de cuarto grado de la
Institución Educativa 30073 -Chupaca. La hipótesis planteada fue que, el
programa JUECREA tiene efectos verdaderos en la creatividad en estudiantes de
cuarto grado de la Institución Educativa 30073 - Chupaca. Se presentó de una
investigación de tipo aplicada con nivel tecnológico y un diseño
cuasiexperimental, la muestra censal fue formado por 71 estudiantes de cuarto
grado de Educación Primaria de la Institución Educativa 30073. El instrumento
usado fue la ficha de observación para la creatividad. Los datos fueron
desarrollados con la estadística descriptiva tomando en cuenta las medidas de
propensión central (media aritmética, mediana y moda), las de esparcimiento
(varianza, desviación típica y asimetría) y la prueba de hipótesis se efectuó con
la puntuación Z y la t de student, con un nivel de significación de 0,05%, en la
que se indica que el programa JUECREA tiene efectos verdaderos en la
creatividad en estudiantes de cuarto grado de la Institución Educativa 30073 -
Chupaca.

Considerando también a (Robles, 2016), Chiclayo –Perú 2016; en tesis

denominada “Programa De Técnicas Gráfico Plásticas Para Desarrollar la
Creatividad En Los Niños y Niñas de la IEI N°598 “Los Amautas” De Sócota,
Cutervo-2016” para ser Doctor en Educación. Luego de la tesis, se obtuvo las
posteriores conclusiones:

 El objetivo de la investigación ha sido logrado complacidamente; toda vez

que ha autorizado realzar de forma significativa la creatividad en los
estudiantes de la Institución Educativa inicial N° 598 –Los Amautas,
Sócota. Los pasos de la investigación contribuyen como consecuencia un
Programa de Técnicas Gráfico plásticas que ha autorizado perfeccionar la
creatividad de los estudiantes de la institución educativa Inicial N° 598 –
Los Amautas, Sócota y atenuar un apropiado desarrollo de enseñanza -
aprendizaje.

11
  El Programa de Técnicas Gráfico plásticas que se plantea, antepuesta
aplicación, ha hecho lo adecuadamente admitido por la Institución
Educativa Inicial N° 598 – Los Amautas, Sócota, ya que estableció una
opción eficaz para optimizar la creatividad de los estudiantes de la
Institución Educativa Inicial N° 598 –Los Amautas.
 Al disentir los resultados de la investigación, por medio del análisis e
interpretación se demostró que el objetivo de la investigación ha sido
alcanzado complacidamente; puesto que ha autorizado realzar de forma
significativa la creatividad de los estudiantes de la Institución Educativa
Inicial N° 598 –Los Amautas, Sócota.

Según (Guzman, 2017), en su tesis denominada “Artes plásticas y creatividad en

niños de cuatro años de la institución educativa inicial inclusiva N° 337
Sangarará, Comas - 2016”. Se obtiene las posteriores conclusiones:

 Con relación al objetivo general se concluye que si existe relación

significativa entre las artes plásticas y la creatividad en los niños de 4 años
de la institución educativa inicial inclusiva N° 337 Sangarará, acorde se
demuestra en la tala 13, nos dice que la significancia es de 0,003 y el nivel
de relación muestra que el valor de rho = 323 simboliza una correlación
positiva moderada baja entre las variables de estudio, motivo por el cual se
necesita que los profesores deben de estar al tanto de la ventaja de las
materias primas graficoplásticas, pues estos admiten que la información
anticipada conseguida sea completada en su enseñanza por medio de los
sentidos.
 Con respecto al primer objetivo específico se concluye que si existe
relación significativa entre la dimensión del dibujo y la creatividad en los
niños de 4 años de la Institución Educativa Inicial Inclusiva N° 337
Sangarará, de acuerdo a ello, se manifiesta en la tabla 14, puesto que la
significancia es de 0. 047 y el nivel de relación muestra que el valor de rho
= 0222 simboliza una correlación positiva moderada baja entre el dibujo y
la creatividad, motivo por el cual se necesita que los profesores apliquen el

12
 uso de materias primas colocados solamente al dibujo, puesto que estos
admiten que el niño desarrolle la relación armónica entre la mano y el ojo,
ayudando a largo plazo a la escritura.

 Con respecto al segundo objetivo específico se concluye que existe

relación significativa entre la dimensión de la pintura y la creatividad en
los niños de
4 años de la Institución Educativa Inicial Inclusiva N° 337 Sangarará,
acorde a ello se manifiesta en la tabla 15, puesto que la significancia es de
0.001 y el nivel de relación indica que el valor de rho = 0.366 simboliza
una correlación positiva moderada baja entre la pintura y la creatividad,
motivo por el cual se necesita que los profesores inicien las actividades de
figuras artísticas, mezclando el color y la línea, mediante del uso de
materias primas del espacio propio del niño, puesto que estos admiten que
el niño endurezca su habilidad manual, considere la estética del color, la
mezcla de los tonalidades matizadas, el diseño, la contextura y la noción
del entorno cuya finalidad es la expresión de sus sensaciones que
conversen con el mundo exterior.

 Con respecto al tercer objetivo se concluye que no existe relación

significativa entre la dimensión del modelado y la creatividad en los niños
de 4 años de la Institución Educativa Inicial Inclusiva N° 337 Sangarará,
conforme se demuestra en la tabla N° 15, puesto que la significancia es de
0.851 motivo por el cual se puede observar que el pequeño no desarrolla
destrezas creativas puesto que indeleblemente a lo largo de la aplicación
los niños persiguen identificar a la profesora adecuándose solamente a la
manera de trabajo y la visión de estas y que a un alto uso de materias
primas consignados al modelado menor donde será el progreso de la
creatividad, ya que los niños ordinariamente lo usan como medio de
escape a la energía y a la angustia.

5.1.2. Fundamentación científica

13
5.1.2.1. Talleres de arte

1. Definiciones

Tatarkiewicz (2001) como se citó en (Robles R. , 2014) manifiesta que

los talleres de arte es una acción humana sensata capaz de propagar cosas,
edificar formas, o manifestar una experiencia, y el producto de esta
procreación, edificio, o expresión puede agradar, conmover o engendrar un
choque.

Geertz (1973) como se citó en (Robles R. , 2014), plantea un concepto

semiótico de la cultura en tanto que la define como un método de concepciones
manifestadas en forma metafórico por medio de las cuales los ciudadanos se
informan y desenvuelven su intelecto sobre las acciones de la vida. La
finalidad de la cultura es provee el sentido al mundo y hacerlo accesible.

2. Características

(Cadena, 2015) manifiesta lo siguiente:

Apoyo en el crecimiento de su individualidad y autoestima.

Promueve un aspecto creativo e ingenioso.

Forma habilidades para resolver problemas.

Planea sus ideas.

Impulsa su comunicación.

Ayuda en la expresión, sensación, y la organización.

Desobstruir la creatividad.

Ayuda a expresar los sentimientos.

Apacible y apacigua.

14
3. Beneficios de los talleres de arte en el aula

(Educación, 2016) Los talleres de educación artística ayudan al

crecimiento integral tanto en los niños como los adolescentes porque les
ayudan a mostrar su creatividad y susceptibilidad.

Arte infantil: La pedagogía del arte infantil, según informa la

web QuadernsDigitals, plantea en ayudar la necesidad natural de expresión de
la persona, consagrando muchas posibilidades de dar lecho a la sensación y
sentido de la realidad por parte del niño. Por consiguiente, la pedagogía del
arte infantil confirma e impulsa las diferencias en los niños pretendiendo
infundir emociones de confianza y fe en ellos.

Artista en potencia: Si encuentras que tu hijo es un excelente artista, la

psicóloga Verónica Paz Ballester manifiesta que los talleres de dibujo, teatro,
pintura, música, clown, manualidades, improvisación, entre varias opciones
que hay más allá de las que se planean en los salones de clases, potenciarán
sus habilidades nativas.

ExpresARTE: En ese sentido, y encontrando agrandar las posibilidades de

crecimiento artístico de los estudiantes, el Ministerio de Educación se originó
ExpresARTE. Se trata de un plan que accede a los escolares que manifiestan
su sensibilidad y creatividad a través del arte, cooperando así en su
crecimiento integral. Está planificado en talleres de forma gratuita que se
dictan a lo largo de todo el año y afuera del horario escolar.

Talleres: Pueden intervenir en los talleres todos los escolares de instituciones

educativas públicas a partir del primer grado de primaria hasta el quinto año
de secundaria. ExpresARTE se ha puesto en marcha en diferentes

15
 instituciones educativas públicas que han sido escogidas en muchas regiones
del país para que allí empiecen a funcionar los talleres ExpresARTE.

Escuelas: Hay dos modelos de escuelas: escuelas núcleo y con promotor

cultural. En las escuelas núcleo permiten participar escolares de primaria y
secundaria del mismo colegio, así como de colegios estatales aledaños. En las
escuelas con promotor cultural solamente intervienen estudiantes de primaria
y secundaria del mismo colegio.

4. Principios de los talleres artísticos

(Sánchez, 2016) menciona los siguientes principios:

a) Experiencias estéticas

- Lenguajes artísticos: Expresiones verbales y no verbales.

- Promover la creación del pensamiento artístico: Meditación, susceptibilidad,

sensación, creatividad y estimar la cultura como un bien colectivo.

- Procesos educativos (Indorme Delors) el aprender a ser y a convivir.

b) Ambientes de aprendizajes

- Hacer personas integrales, perceptibles a las actitudes humanas estéticas y

artísticas.

- Aspectos afectivos (emociones y sentimientos): Sentimientos, comprensión,

desarrollos formales de autorregulación y metacognición.

- Estilos de enseñanza:

 Impacten:

 En el desarrollo personal de los escolares

 La enseñanza

16
 Desarrollos de socialización

 Un aprendizaje que tome en cuenta actitudes, pensamientos y creencias.

c) Planificación y didáctica: Integral, expresivo y personal, práctico y

convertidor, realce en la persona, comunicación positiva, obstaculizar,
aprendizaje colectivo, los juegos como medio académico, el cuidado personal
y la generación de modelos de vida salubre y la creatividad.

d) Evaluación:

- Formativa en el alumno: La metacognición; el diagnóstico, la evaluación y

regulación personal.

- Rol docente: Conductor y acompañamiento, reconocer los saberes, destrezas

y posturas previas

- Ambos ver el avance logrado, valuar las estrategias exitosas, reconocer las
dificultades y actitudes a fortalecer,

- A través de signaturas.

e) Competencias:

- Cuidado personal
- Intelecto personal

5. Dimensiones de los talleres de arte

(Rodríguez, 2008) mencione las siguientes dimensiones:

a) Adquisición de las habilidades básicas: Los estudiantes de iniciación,

prueban los principales medios del dibujo y color a través de actividades
grupales que indica la profesora. Estos puntos que prosiguen son los ejes

17
 primordiales de contenido que se laboran en estos primeros meses: El trazado,
elaboración y proporción, el escolar aprende a acomodar equilibradamente en
su soporte y a establecer relaciones de proporción entre los elementos;
claroscuro, el escolar aprende a proveer de profundidad y volumen a los
objetos que se simboliza y el color.

b) Exploración de los recursos propios: Los escolares enfrentan el reto del

origen de una obra artística. Dentro de ello se contiene al acostumbrarse a dos
elementos primordiales hasta ahora no usados: el lienzo y pincel. La mayoría
de escolares empiezan a pintar con óleo. En esta fase, los escolares deberán
escoger una lámina, en la cual laborarán sobre el lienzo. El objetivo principal
de esta fase no es reproducir con fidelidad la lámina, sin embargo, valer el
motivo para laborar los recursos aprendidos.

c) Búsqueda del significado: Los escolares aprovechan de una evidente postura

crítica hacia su obra. Al comienzo, este malhumor no es generalmente
formulada a través de un lenguaje técnico y de una manera sistemática. En
una parte importante de los alumnos, este disgusto se entiende como un vacío,
un hartazgo que necesita ser alimentado de un significado personal.
Podríamos decir que en medio de esta aparente crisis los escolares están
desarrollando un lenguaje independiente. Las demandas no suelen ser muy
específicas y comprenden indistintamente tanto aspectos asociados con el
método como a principios de inspiración.

d) Desarrollo del lenguaje propio y abstracción: Los escolares vuelven a

convertirse en principiantes, puesto que adquirir nuevas técnicas requiere
nuevas conocimientos y destrezas. Esta vuelta a la circunstancia de
principiante, asimismo no conlleva para ellas ningún pensamiento de
frustración sino aprovechan de las nuevas sensaciones y logran enriquecer su

18
 lenguaje expresivo. Algunos escolares reflejan su deseo de plantear el
embelesamiento en un doble sentido. Por un lado, pueden dejar componentes
figurativos para laborar con más colores y figuras geométricas. Por otro lado,
las razones de inspiración para sus obras los pueden buscar en sus emociones
y deseos.

6. Técnicas de arte para desarrollar la creatividad

(Arambulo, 2017) Considerando los componentes básicos de la plástica

como son la forma, línea, el color y la forma para mejorar el control de las
técnicas grafoplásticas para el crecimiento de la creatividad se han elegidos
las principales como:

 El garabateo: Hacer garabatos o trazos irregulares sobre una cosa.

 El dibujo: Es como el diseño, imagen ejecutada de forma clara y oscura; toma
nombre de acuerdo al componente con el que se efectúa.
 El armado: Forma de disponer y enlazar una serie de componentes
estructurales para dar forma y ayuda a un entramado.
 El esgrafiado: Es una manera de dibujo hecho sobre un espacio pintado a
partir de dos capas o colores sobrepuestos que otorgan descubrir formas o
dibujos al rasar la capa exterior.
 La dactilopintura o pintura de dedos es una actividad infantil que favorece la
psicomotricidad.
 El modelado: Se comprende por estilo del origen de una figura o imagen de
un objeto existente.
 La pintura: Se le considera como una especie de color, elaborado con tintes y
con la intervención de otras materias.
 El pegado: Consiste en empapar una o los dos espacios que se desea enlazar,
por lo común en frío, con un componente que, al secarse, enlaza
resistentemente esos espacios.

19
 El rasgado: Es un arte de origen de figuras recortando el papel nicamente con
las manos y sin trazo anticipado de la figura a recortar.
 El recortado: Consiste en pegar sobre un espacio todos los implementos
naturales, asimismo industriales, es decir enlazar dos o más piezas para que
creen una sola obra artística sobre un espacio.

 El arrugado: Es una técnica grafoplástica que se basa en fruncir el papel

usando los dedos índices y pulgar, permaneciendo de una manera de bolitas.

7. Expresiones artísticas en el kínder

(Mi Kínder, 2018) Expresa el verdadero motivo o finalidad, la cual es

poder brindar sugerencias, alternativas para poder desarrollar las aptitudes en
el entorno por parte del alumnado, pudiendo favorecer tanto confianza como
su autoestima.

Por un lado, en el área plástica podemos hallar la escultura, pintura y

el dibujo. Por otro lado, en el área artística intervienen las actividades como la
música, teatro y la danza.

Cabe señalar que, científicamente se ha mostrado que el aprendizaje

artística y musical no se debe de considerar como un lujo extra, en caso
contrario como un elemento de la educación, pues apoya a los pequeños a
crecer en sus habilidades en otras asignaturas: perfecciona en su rendimiento.

Se muestran sugerencias como:

Música:

Al emplearla, puede impartir pensamientos, emociones, expresiones, en los

que algunos(as) no puedan reflejarlo por algún factor.

La danza:

20
 Se manifiesta a través de sensaciones y/o expresiones en compañía de la
música y del canto; es como tres cosas en una: un montón de percepciones
para los pequeños.

El dibujo:

Hacen uso de herramientas capaces de contribuir en delinear formas, trazos,

rectas.

Los juegos de roles o juegos dramático:

Posibilitan el acrecentamiento y concretación progresiva de la imaginación,

rasgo diferencial en relación a los menores.

Las manualidades:

Son bastante conocidas y a la vez considerables, ya que, a través de ellas, los

infantes pueden expresarse de la forma como desee, con la ayuda claro de
herramientas, objetos indicados y asequibles.

5.1.2.2. La Creatividad

1. Definiciones

Es toda una cadena de fases, acciones, que juntas dan cabida a

procedimientos, por los cuales, la persona elabora mentalmente alternativas
diversas sobre diferentes aspectos, rasgos, circunstancias que al verificarlas
puede conllevar a la concretación de mejores conceptos. (Pernia, 2019)

(De Bono, 2004) la considera como la posibilidad de elaborar alternativas,

conceptos diferenciada a la de los demás, se puede venir al mundo ya en el
gen o a través de los ejercicios y técnicas, para establecer soluciones distintas,
que se van a lograr por sentimientos desiguales, es decir un sentimiento no
común.

21
2. Características del creativo

Se encuentra la postura, donde determina en parte considerable la elaboración

de conceptos.

(Marín, 2013) expone a:

 Valor y voluntad para aceptar riesgos: Se necesita la disposición y

agallas para establecer los conceptos propios, creer en sí mismo, en
sus capacidades, en inferir todo lo que les sea posible.

 Perseverancia: Los individuos creativos tratan de seguir adelante a

pesar de todo, caso contrario, continuamente están preparados a lograr
superar los problemas que se le manifiesten durante su vida
cotidianamente. Esta persistencia les efectúa alcanzar logros de forma
creativa.

 Confianza y autoestima: Los individuos creativos son seguros de si

mismo y conocen que pueden conseguir sus objetivos, piensan
considerando sus capacidades, aptitudes para concentrar fe en
ellos(as) mismos(as).
 Curiosidad: Los individuos creativos permanentemente son
precavidos o preparados para lo que se pueda dar a cabo, entender,
asimilarlo; lo consideran respecto a su ámbito específico, siempre
encuentran nuevas coyunturas, afilian ideas y presentan nuevas
alternativas.

 Pasión y disfrute: Se consideran necesarios, puesto que, con los 2

ámbitos, se logra mayor conformidad, comodidad, fuerzas de seguir,
estar en progresión positiva.

22
 Aceptación del fracaso: Por lo común, los individuos tienen miedo a
ser frustrados, son parte de su educación, además traen consigo
demasiado estrés, con respecto a la singularidad e imaginación propia,
los que la poseen, plasman fe en cantidad para si mismos y poder
asimilar y avanzar. Comprende los errores como algo beneficioso, es
un caso en la que percata peculiaridades que de otra forma no sería
posible.

 Proactivo: Los(as) que lo poseen se les considera individuos

motivados y permanentemente están dispuestos a efectuar sus labores
creativas, además tienen la decisión de concretar sus sentimientos. La
proactividad es importante para descubrir distintos ámbitos para tratar
de sacarle beneficios.
 Flexibilidad: Sostienen donde es nula la percepción de órdenes
habituales rígidas, inconvenientes administrativos que puedan variar,
caso contrario, cambios según el entorno sociocultural siendo
necesarias variaciones.

 Versatilidad: Los individuos creativos presentan libertad con rapidez

junto a la facilidad sobre variaciones existentes. Actualmente, donde
las variaciones son muy veloces, por la informática y tecnología,
además el desarrollo de las economías al nivel mundial, el desarrollo
de las naciones, donde es necesario asimilar y acomodarse en todo
ámbito y posibilitar efectos positivos.

 Asume la complejidad: Cada vez el entorno en el que se descubren

las personas se torna más difícil, se integran componentes distintos
ocasionando la dificultad diaria, por tal deben elaborarse diferentes
alternativas.

23
3. Dimensiones de la creatividad

► Fluidez: Guilford (1977) citado por (Esquivias, 2009) la considera

como poder elaborar conceptos, representaciones, saberes, pero con la
característica de que se puedan elaborar varias. (Pastor, 2012) la
expresa como ser consciente de conceptos, posibilidades para
emplearlos en diversas situaciones hasta adversas.
► La flexibilidad: (Pastor, 2012), opina utilizar las soluciones en
distintas circunstancias, se le considera como posturas diferentes y
sustanciales en el abarcamiento de varios temas. (Esquivias, 2009) la
manifiesta como destreza de dar forma a las ideas y vencer la propia
rigidez, variaciones, reformulaciones y modificaciones de los casos u
objetos auténticos.
► La originalidad: Se considera como crear conceptos, nociones
nuevas, propios, único, innovador, además que deben de incluir
valores nuevos. Se elabora considerando pasos, procesos sobre
variaciones o acontecimientos específicos ocurridos en sí mismo(a).
(Huamán U. , 2014)

4. Fases de la creatividad

Graham Wallas citado por (Prados, y otros, 2014) expresa:

 La etapa de preparación: Se trata de poder abarcar distintos ámbitos

para investigar las coyunturas o situaciones manifestadas, es necesario
establecer alternativas para darle fin a lo que se presente.
 La etapa de incubación: La dificultad está en el hemisferio derecho;
en esta etapa es como si vamos a descansar del problema,
dedicándonos a la realización con respecto a demás planes, acciones.

24
  La etapa de la iluminación: Se le conoce porque es donde se logra
conseguir desenlace gracias a alternativas recorridas y consideradas
en base a las percepciones.
 La etapa de verificación: Se basa en la comprobación de idea, para
ver si efectivamente sirve para resolver el problema por el cual fue
comprendido, siendo la única fase del desarrollo creativo que
involucra la crítica personal.
Las etapas dichas anteriormente no permitirán pensar que se puede laborar en
el salón de clases para determinar si se está originando alguna idea que pueda
llegar a ser ingenioso, saber en qué instante del proceso se busca a cada uno
de nuestros estudiantes, además distinguir las necesidades de ayuda que
necesiten para enriquecer el proceso y obtener ideas donde éstas serán
creativas en el salón de clase. Se debe instruir el proceso creativo a partir de
la etapa infantil, con el tiempo, cuando lleguen los estudiantes a la primaria,
puedan decir respuestas creativas e innovadoras, el seguir impulsando en cada
año académico para que así exista una población de personas creativas.

5. Proceso creativo

(Prados, y otros, 2014) El aprendizaje del proceso creativo en nuestros salones

de clases se origina cuando los profesores instruyen a sus estudiantes a
descubrir un problema, en el que la solución no es solamente mecánica,
enunciando las peculiaridades de dicha cuestión y incentivándose a pensar en
las probables soluciones.

A continuación, se presentarán los siguientes pasos:

- Reconocimiento de la existencia de un problema: Podemos comenzar a

adiestrar a tanto niños como niñas, porque en la fase infantil se pueden
presentar dificultades. Por ejemplo, en las reuniones matinales se les puede

25
 proponer diferentes ocasiones para que nos adviertan si hay algún tipo de
cuestión a resolver.

- La formulación del problema: Se puede poner en práctica de manera

colectiva en infantil y luego de manera individual en primaria. Lo necesario
es que el estudiante aprenda a escoger los datos sobresalientes e importantes
para resolver el problema y que los comunique de manera adecuada.
- El diseño de una estrategia o representación mental: Los pequeños de fase
infantil nos darán todo tipo de soluciones, con un uso alto de imaginación
que, de la realidad, mientras tanto en la primaria, la realidad irá forzando en
las soluciones. No obstante, ambas fases del estudiante serán capaces de
dibujar diferentes tipos de estrategias; los profesores hemos dejado de lado
nuestras críticas, por muy desacertados que parezcan las soluciones
presentadas, e instruir al estudiante a escoger, de todas ellas la más adecuada.

6. El docente en la educación inicial

(Ministerio de Educación, 2014) Los profesores deben fomentar la creatividad

en los niños ya sea dentro del salón de clase y, en el instante del recreo, la
conducta del profesor es necesario porque los niños requieren un entorno
acogedor en donde ellos se sientan seguros, a la vez debe de tener actitudes
indudables en toda ocasión que compruebe ser creativo, debe implicarse en el
mundo infantil con la mente abierta, para que los niños sientan y expresen
que para su imaginación no hay límites.

Para efectuar una excelente práctica de docente, por medio el cual los niños
almacenan el crecimiento de sus habilidades, el Ministerio de Educación
facilita una serie de pautas metodológicas que guían el trabajo académico.

26
 Los profesores tienen que proporcionar diferentes oportunidades de
aprendizaje, para que los niños puedan implicarse y hacer las cosas por sí
mismo, además debe de incentivarlos para que se comuniquen entre ellos.

Se le valora al profesor como un intermediario de las experiencias y de las

enseñanzas. La manera más crucial de mediación es la de conversar con los
niños, usar el lenguaje para desplegar puentes entre que los pequeños sepan y
lo que el profesor espera que entienda para enriquecer su conocimiento. Lo
correcto es que el profesor tenga un interés con relación a lo que manifiestan
sus estudiantes, estableciendo una conversación con formalidad todo el
tiempo.

7. Importancia de estimular la creatividad

(Arca, 2013) La creatividad es esencial en el desarrollo y bienestar social.

Conforme van pasando los años, se presentan nuevas cosas porque tenemos la
aptitud de sacarle el provecho a la imaginación, creando e innovando nuevas
cosas, esto beneficia a las necesidades de las personas. En la coyuntura social
que nos hallamos es primordial el crecimiento de la creatividad.

5.2. Justificación de la investigación

Justificación teórica

El presente trabajo de investigación indaga por medio de la aplicación de la

teoría y los conceptos básicos de los talleres de arte buscará aclaraciones internas
con relación a las equivocaciones en la creatividad. Esto permitirá al
investigador corroborar los conceptos de las variables de la investigación para
conseguir los resultados reales de la I.E.I N° 248 Congona 2020.

Justificación práctica

27
 Esta investigación se hizo con la finalidad de incentivar la creatividad, la
expresión, artístico e imaginación en los estudiantes de cuatro años de la I.E.I N°
248 Congona 2020, por medio de los talleres de artes plásticas, ya que las
técnicas artísticas son empleables a todos los sectores del conocimiento, a la vez
en todo el nivel académico, a partir de inicial hasta el nivel superior.
Justificación metodológica

La metodología de la investigación contribuirá en el área académica, en vista

que determina la efectividad de los talleres de arte como estrategia encaminando
hacia el crecimiento de la creatividad, encontrando brindar al profesor(a) con
instrumentos efectivos de enseñanza – aprendizaje, en especial para el
crecimiento de capacidades imaginativas, creativas y expresivas; utilizando esta
forma más efectiva en su práctica del profesor(a) para mejorar el servicio
académico.

Justificación social

La investigación será útil para que el investigador tenga intelecto de que se han
hecho investigaciones en este campo, y les sea útil como antecedente a los
escolares para llevar a cabo futuros estudios más a fondo de estas variables.

5.3. Problema

La razón que me ha motivado de hacer este trabajo de investigación se

fundamentó en el análisis de fallas en la creatividad y expresiones que presentan
los estudiantes cuando quieren dibujar y combinar colores en un dibujo.

La problemática se recalca porque aquellos profesores escasamente emplean

estrategias para hacer crecer la creatividad por medio de las artes plásticas. Caso
que me ha llevado a reflexionar y luego a indagar las causas que pueden estar

28
 sucediendo en esta baja creatividad en los estudiantes de cuatro años de la I.E.I
N° 248 Congona 2020.

Ante esta problemática se planteó la siguiente interrogante.

Formulación
¿Qué relación existe entre los talleres de arte y la creatividad en estudiantes de 4
años I.E.I N° 248 Congona?
5.4. Conceptuación y Operacionalización de las variables

5.4.1. Conceptuación de las variables

Talleres de arte

Definición conceptual

Es la mezcla de creaciones humanas que manifiestan una visión perceptible

sobre el mundo, hasta el punto que sea real como ficticio. Los artistas recurren
a los recursos plásticos y acústicos para manifestar sus emociones,
sentimientos e ideas. (Pérez & Merino, 2009)

Definición operacional

Son actividades que están fuera de la malla curricular académica donde la

participación es no es obligatoria y su propósito es ayudar a la formación
integral del escolar a partir de la experiencia del intelecto, estimación y
creación artística, por medio de la indagación personal y compromiso de los
concursantes.

Creatividad

Definición conceptual

29
 La creatividad hace referencia a las capacidades que son peculiaridades de las
personas creadoras como la fluidez, la flexibilidad y la originalidad. (Guilford,
1983)

Definición operacional
La creatividad es la destreza de recolectar y unir ideas, la esencia del manejo
creativo de la mente en alguna enseñanza.

5.4.2. Operacionalización de variables

Tabla 1. Operacionalización de la variable talleres de arte

VARIABLE DIMENSIONES INDICADORES ÍTEMS

- Trazo - 1
Adquisición de las habilidades - Composición - 2
básicas - Proporción - 3

Exploración de recursos - Pincel - 4

expresivos de alumnos - Colores - 5

Variable 1:
Talleres de - Capacidad de - 6
arte Búsqueda de significado autocritica - 7
- Conceptos técnicos

- Técnicas
- 8
Desarrollo del lenguaje propio - Elementos figurativos
- 9
y abstracto - Motivo de
- 10
inspiración

Nota: Elaboración propia

Tabla 2. Operacionalización de la variable creatividad

VARIABLE DIMENSIONES INDICADORES ÍTEMS

30
 - Variedad y agilidad de
- 1
pensamiento funcional
- 2
Fluidez - Espontaneidad
- 3
- Expresión
- Reflexionar - 4
- Argumentar - 5
Variable 2: Flexibilidad
- Mutar - 6
Creatividad
- Proyectar - 7
- Idea - 8
Originalidad - Proceso - 9
- Producto - 10
Nota: Elaboración propia

31
5.5. Hipótesis
H1: Los talleres de arte se relacionan con la creatividad en estudiantes de 4 años
I.E.I Nº 248 Congona.

Ho: Los talleres de arte no se relacionan con la creatividad en estudiantes de 4

años I.E.I Nº 248 Congona.

5.6. Objetivos
5.6.1. Objetivo General
Determinar la relación que existe entre los talleres de arte y la creatividad en
estudiantes de 4 años I.E.I N° 248 Congona.

5.6.2. Objetivos específicos

Determinar la relación que existe entre la fluidez y los talleres de arte en

estudiantes de 4 años I.E.I N° 248 Congona.

Determinar la relación que existe entre la flexibilidad y los talleres de arte en

estudiantes de 4 años I.E.I N° 248 Congona.

Determinar la relación que existe entre la originalidad y los talleres de arte en

estudiantes de 4 años I.E.I N° 248 Congona.

32
6. Metodología

6.1. Tipo y diseño de investigación

6.1.1. Tipo de investigación

La investigación es aplicada y se caracteriza porque busca la aplicación o

utilización de los conocimientos que se adquieren. Asimismo, el nivel es
correlacional y posee un enfoque cuantitativo.

6.1.2. Diseño de la Investigación

Es no experimental, porque se hizo sin dirigir deliberadamente las variables;
es decir, lo que miró el fenómeno del mismo modo que se expresa en una
situación transversal y natural, porque los datos se recogieron en un momento
único en el tiempo, sin cambiar sus condiciones existentes.

6.2. Diseño de Población y muestra

6.2.1. Población

Población: Estará formada por los niños matriculados en la IEI N° 248

Congona 2020.
Muestra: De los cuales se trabajará con una muestra de 8 varones y 10 mujeres
haciendo un total de 18 niños.

VARONES MUJERES TOTAL

I.E.I N° 248
LA
CONGONA 8 10 18

Fuente: Información de la Institución Educativa N° 248 Congona.

33
6.3. Técnicas e instrumentos de recolección de datos

Durante el progreso de la investigación se va a emplear la técnica de recolectar

datos usando la encuesta, y como instrumento, también se recolectará datos
usando el cuestionario que se empleará a los estudiantes de 4 años I.E.I N° 248
Congona. Se realizará una serie de interrogantes centradas en las variables de
estudio, las cuales brindarán a recopilar la información que se requiere para la
investigación.

Administración de los instrumentos con respecto a la elaboración.

a. Sobre las elaboración y validación de los instrumentos

 Con respecto a la elaboración
Para exponer la efectividad de los talleres de arte para desarrollar la
creatividad de los niños y niñas, se utilizarán fichas de observación con sus
correspondientes escalas en relación a los indicadores que deberían medir.

En el planteamiento correspondiente a la evaluación se tomará en

consideración los siguientes aspectos:

- Congruencia entre las variables, dimensiones e ítems de estudio;

basándose de forma objetiva la información a recopilar y al precepto de
obtención.
- Planteamiento de los indicadores conforme a los objetivos de esta
investigación, de tal forma que aseguren la anotación de las respuestas
que consoliden la obtención de la información necesaria.
- Experimentar la confiabilidad del instrumento que se va a aplicar en
una muestra piloto.
- Redactar de manera clara y precisa las instrucciones correspondientes.
- Determina de forma adecuada las peculiaridades de los estilos para cada
tipo de instrumento.
- Relación entre los instrumentos y las técnicas para la recopilación de
datos.

34
 Con respecto a la validación de los instrumentos
La validación de los instrumentos se mantuvo en cuenta dos puntos de
vista:

- Por un lado, el punto de vista del experto para hallar la validez de los
instrumentos mencionados anteriormente es lo que llamamos “juicio del
experto”.
- Por otro lado, se consolidará la confiabilidad de aquellos instrumentos
gestionándolos en una muestra piloto de la población de los escolares
en los resultados, donde se pudo determinar la construcción decisiva de
los ítems y sus alternativas correspondientes, rectificando y otra vez
elaborando los ítems quedando listos los test que luego se difundieron
conforme a las muestras escogidas.

b. Sobre la aplicación de los instrumentos

- Analizar las muestras de escolares, se organizó para su aplicación
conforme a un cronograma estructurado.
- Se estructuró todo el material necesario (encuestas) para recopilar la
información.

Talleres de arte

Estadísticas de fiabilidad
Alfa de N de
Cronbach elementos
.755 10

Creatividad

Estadísticas de fiabilidad

35
 Alfa de N de
Cronbach elementos
.703 10
6.4. Técnicas de Procesamiento de datos, análisis e interpretación.

 Se verificaron los datos en un análisis trabajoso de cada uno de los

instrumentos de la recopilación de datos usados, para poder obtener su
confiabilidad y su validez.
 Se establecieron los datos, a escala apreciativa conforme a los
instrumentos que se suministró.
 Se distribuyeron los datos de las encuestas, a la vez las fichas de
observación procediendo a ordenarlos conforme a las frecuencias
porcentuales; y con relación a los test, se organizaron conforme a las
frecuencias porcentuales, absolutas y relativas organizadas conforme a
escalas valorativas.
 Para el censo de los datos, se diseñó una matriz de compilación de
datos para su respectiva tabulación.
 Se organizó y planteó la información basada en figuras, para una
simbolización visual de los datos numéricos que manifiestan
determinadas preferencias con relación a las variables.

7. RESULTADOS

7.2 Análisis e Interpretación

7.2.1 Talleres de arte

Tabla 3. Pregunta N°1: ¿Te gusta dibujar y pintar?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 6 33.3 33.3 33.3
Siempre 12 66.7 66.7 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

36
Figura 1. Pregunta N°1: ¿Te gusta dibujar y pintar?
Respecto a la pregunta: 6 estudiantes (33.33%) manifestaron que a veces y 12
estudiantes (66.67%) expresaron que siempre.

Tabla 4. Pregunta N°2: ¿Dibujas y pintas dentro del marco de la hoja?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido Nunca 6 33.3 33.3 33.3
A veces 2 11.1 11.1 44.4
Siempre 10 55.6 55.6 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

37
Figura 2. Pregunta N°2: ¿Dibujas y pintas dentro del marco de la hoja?
Respecto a la pregunta: 6 estudiantes (33.33%) manifestaron que nunca, 2
estudiantes (11.11%) dijeron que a veces y 10 estudiantes (55.56%) expresaron que
siempre.

Tabla 5. Pregunta N°3: ¿Sabes diferenciar entre un dibujo pequeño y grande?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 5 27.8 27.8 27.8
Siempre 13 72.2 72.2 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

38
Figura 3. ¿Sabes diferenciar entre un dibujo pequeño y grande?
Respecto a la pregunta: 5 estudiantes (27.78%) manifestaron que a veces y 13
estudiantes (72.22%) expresaron que siempre.

Tabla 6. Pregunta N°4: ¿Conoces el lápiz y el pincel?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 4 22.2 22.2 22.2
Siempre 14 77.8 77.8 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

39
Figura 4. Pregunta N°4: ¿Conoces el lápiz y el pincel?
Respecto a la pregunta: 4 estudiantes (22.22%) manifestaron que a veces y 14
estudiantes (77.78%) expresaron que siempre.

Tabla 7. Pregunta N°5: ¿Reconoces los colores?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido Nunca 8 44.4 44.4 44.4
Siempre 10 55.6 55.6 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

40
Figura 5.Pregunta N°5: ¿Reconoces los colores?
Respecto a la pregunta: 8 estudiantes (44.44%) manifestaron que nunca y 10
estudiantes (55.56%) expresaron que siempre.

Tabla 8. Pregunta N°6: ¿Te gusta lo que haces?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 8 44.4 44.4 44.4
Siempre 10 55.6 55.6 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

41
Figura 6. Pregunta N°6: ¿Te gusta lo que haces?
Respecto a la pregunta: 8 estudiantes (44.44%) manifestaron que a veces y 10
estudiantes (55.56%) expresaron que siempre.

Tabla 9. Pregunta N°7: ¿Haces lo que piensas?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido Nunca 4 22.2 22.2 22.2
A veces 14 77.8 77.8 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

42
Figura 7. Pregunta N°7: ¿Haces lo que piensas?
Respecto a la pregunta: 4 estudiantes (22.22%) manifestaron que nunca y 14
estudiantes (77.78%) expresaron que a veces.

Tabla 10. Pregunta N°8: ¿Realizas lo que la miss te indica?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 7 38.9 38.9 38.9
Siempre 11 61.1 61.1 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

43
Figura 8. Pregunta N°8: ¿Realizas lo que la miss te indica?
Respecto a la pregunta: 7 estudiantes (38.89%) manifestaron que a veces y 11
estudiantes (61.11%) expresaron que siempre.

Tabla 11. Pregunta N°9: ¿Diferencias las figuras geométricas (círculo, triángulo,
cuadrado, entre otros)?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido Nunca 7 38.9 38.9 38.9
A veces 11 61.1 61.1 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

44
Figura 9. Pregunta N°9: ¿Diferencias las figuras geométricas (círculo, triángulo,
cuadrado, entre otros)?

Respecto a la pregunta: 7 estudiantes (38.89%) manifestaron que nunca y 11

estudiantes (61.11%) expresaron que a veces.

Tabla 12. Pregunta N°10: ¿Tus papis te apoyan?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 9 50.0 50.0 50.0
Siempre 9 50.0 50.0 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

45
Figura 10. Pregunta N°10: ¿Tus papis te apoyan?
Respecto a la pregunta: 9 estudiantes (50.00%) manifestaron que a veces y 9
estudiantes (50.00%) expresaron que siempre.

7.2.2 Creatividad

Tabla 13. Pregunta N°1: ¿Es fácil para ti dibujar?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 6 33.3 33.3 33.3
Siempre 12 66.7 66.7 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

46
Figura 11. Pregunta N°1: ¿Es fácil para ti dibujar?
Respecto a la pregunta: 6 estudiantes (33.33%) manifestaron que a veces y 12
estudiantes (66.67%) expresaron que siempre.

Tabla 14. Pregunta N°2: ¿Es fácil para ti pintar?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 7 38.9 38.9 38.9
Siempre 11 61.1 61.1 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

47
Figura 12. Pregunta N°2: ¿Es fácil para ti pintar?
Respecto a la pregunta: 7 estudiantes (38.89%) manifestaron que a veces y 11
estudiantes (61.11%) expresaron que siempre.

Tabla 15. Pregunta N°3: ¿Te gusta colorido cuando pintas?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 4 22.2 22.2 22.2
Siempre 14 77.8 77.8 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

48
Figura 13. Pregunta N°3: ¿Te gusta colorido cuando pintas?
Respecto a la pregunta: 4 estudiantes (22.22%) manifestaron que a veces y 14
estudiantes (77.78%) expresaron que siempre.

Tabla 16. Pregunta N°4: ¿Tus papis te facilitan cuando terminas un dibujo?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 4 22.2 22.2 22.2
Siempre 14 77.8 77.8 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

49
Figura 14. Pregunta N°4: ¿Tus papis te facilitan cuando terminas un dibujo?
Respecto a la pregunta: 4 estudiantes (22.22%) manifestaron que a veces y 14
estudiantes (77.78%) expresaron que siempre.

Tabla 17. Pregunta N°5: ¿Le preguntas a tu miss si lo que estás haciendo está bien?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido Nunca 7 38.9 38.9 38.9
Siempre 11 61.1 61.1 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

50
Figura 15. Pregunta N°5: ¿Le preguntas a tu miss si lo que estás haciendo está
bien?
Respecto a la pregunta: 7 estudiantes (38.89%) manifestaron que nunca y 11
estudiantes (61.11%) expresaron que siempre.

Tabla 18. Pregunta N°6: ¿Te gusta aprender a hacer nuevas cosas?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido Nunca 7 38.9 38.9 38.9
Siempre 11 61.1 61.1 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

51
Figura 16. Pregunta N°6: ¿Te gusta aprender a hacer nuevas cosas?
Respecto a la pregunta: 7 estudiantes (38.89%) manifestaron que nunca y 11
estudiantes (61.11%) expresaron que siempre.

Tabla 19. Pregunta N°7: ¿Puedes imaginar el dibujo terminado en tu mente antes de
iniciar?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 4 22.2 22.2 22.2
Siempre 14 77.8 77.8 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

52
Figura 17. Pregunta N°7: ¿Puedes imaginar el dibujo terminado en tu mente antes
de iniciar?
Respecto a la pregunta: 4 estudiantes (22.22%) manifestaron que a veces y 14
estudiantes (77.78%) expresaron que siempre.

Tabla 20. Pregunta N°8: ¿Entiendes cuando te explica tu miss?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido A veces 3 16.7 16.7 16.7
Siempre 15 83.3 83.3 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

53
Figura 18. Pregunta N°8: ¿Entiendes cuando te explica tu miss?
Respecto a la pregunta: 3 estudiantes (16.67%) manifestaron que a veces y 15
estudiantes (83.33%) expresaron que siempre.

Tabla 21. Pregunta N°9: ¿Conoces lo que vas a utilizar y hacer en una imagen?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido Nunca 4 22.2 22.2 22.2
Siempre 14 77.8 77.8 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

54
Figura 19. Pregunta N°9: ¿Conoces lo que vas a utilizar y hacer en una imagen?
Respecto a la pregunta: 4 estudiantes (22.22%) manifestaron que nunca y 14
estudiantes (77.78%) expresaron que siempre.

Tabla 22. Pregunta N°10: ¿Te pone carita feliz tu miss cuando dibujas y pintas
algo?

Porcentaje Porcentaje
Frecuencia Porcentaje válido acumulado
Válido Nunca 6 33.3 33.3 33.3
Siempre 12 66.7 66.7 100.0
Total 18 100.0 100.0
Fuente: SPSS versión 25.

55
Figura 20. Pregunta N°10: ¿Te pone carita feliz tu miss cuando dibujas y pintas
algo?
Respecto a la pregunta: 6 estudiantes (33.33%) manifestaron que nunca y 12
estudiantes (66.67%) expresaron que siempre.

7.2 Contrastación de hipótesis

Hipótesis General

Correlaciones
TALLERES_DE
_ARTE CREATIVIDAD
Rho de Spearman TALLERES_DE_ARTE Coeficiente de correlación 1.000 .855**
Sig. (bilateral) . .000
N 18 18
**
CREATIVIDAD Coeficiente de correlación .855 1.000
Sig. (bilateral) .000 .
N 18 18
**. La correlación es significativa en el nivel 0,01 (bilateral).

56
Se observa como p<0,01, podemos afirmar a un 99% de confianza que los talleres de
arte se relacionan con la creatividad en estudiantes de 4 años I.E.I N° 248 Congona,
siendo una correlación muy buena. (0.855)

Hipótesis Específica 1

Correlaciones
TALLERES_DE
_ARTE FLUIDEZ
Rho de Spearman TALLERES_DE_ARTE Coeficiente de correlación 1.000 .851**
Sig. (bilateral) . .000
N 18 18
**
FLUIDEZ Coeficiente de correlación .851 1.000
Sig. (bilateral) .000 .
N 18 18
**. La correlación es significativa en el nivel 0,01 (bilateral).

Se observa como p<0,01, podemos afirmar a un 99% de confianza que los talleres de
arte se relacionan con la fluidez en estudiantes de 4 años I.E.I N° 248 Congona,
siendo una correlación muy buena. (0.851)

Hipótesis Específica 2

Correlaciones
TALLERES_DE
_ARTE FLEXIBILIDAD
Rho de Spearman TALLERES_DE_ARTE Coeficiente de correlación 1.000 .780**
Sig. (bilateral) . .000
N 18 18
**
FLEXIBILIDAD Coeficiente de correlación .780 1.000
Sig. (bilateral) .000 .
N 18 18
**. La correlación es significativa en el nivel 0,01 (bilateral).

57
Se observa como p<0,01, podemos afirmar a un 99% de confianza que los talleres de
arte se relacionan con la flexibilidad en estudiantes de 4 años I.E.I N° 248 Congona,
siendo una correlación buena. (0.780)

Hipótesis Específica 3

Correlaciones
TALLERES_DE
_ARTE ORIGINALIDAD
Rho de Spearman TALLERES_DE_ARTE Coeficiente de correlación 1.000 .777**
Sig. (bilateral) . .000
N 18 18
**
ORIGINALIDAD Coeficiente de correlación .777 1.000
Sig. (bilateral) .000 .
N 18 18
**. La correlación es significativa en el nivel 0,01 (bilateral).

Se observa como p<0,01, podemos afirmar a un 99% de confianza que los talleres de
arte se relacionan con la originalidad en estudiantes de 4 años I.E.I N° 248 Congona,
siendo una correlación buena. (0.777)

58
8. ANÁLISIS Y DISCUSIÓN

(Vega, 2012) en su estudio, manifiesta que la originalidad e imaginación desarrollan

la creatividad. Este resultado con la presente, se considera que adicional a la
originalidad, está la fluidez y la flexibilidad. Se coincide con la investigación de
(Flores, 2018), donde a la creatividad le asignan 3 niveles y el más importante es la
fluidez.

Según (Guzman, 2017) con relación al objetivo general se finaliza que si existe
relación significativa entre las artes plásticas y la creatividad en los niños de 4 años
de la institución educativa inicial inclusiva N° 337 Sangarará, en relación se
comprueba en la tala 13, puesto que la significancia es de 0,003 y el nivel de relación
que señala el valor de rho = 323 representa una correlación positiva moderada baja
entre las variables de estudio, este resultado con la presente podemos afirmar que los
talleres de arte se relacionan con la creatividad de manera muy buena (0.855)

9. CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES

9.1. Conclusiones

 En esta tesis según la Hipótesis General, donde se consigue que Sig.

Asintótica (bilateral) de 0.000, donde es menor que 0.01, aceptando la
Hipótesis alterna, donde los talleres de arte se relacionan con la creatividad en
estudiantes de 4 años I.E.I Nº 248, con una correlación muy buena. (85.5%).

 En esta tesis según la Hipótesis Específica 1, donde se consigue que Sig.

Asintótica (bilateral) de 0.000, donde es menor que 0.01, aceptando la
Hipótesis alterna, donde los talleres de arte se relacionan con la fluidez en
estudiantes de 4 años I.E.I Nº 248, con una correlación muy buena. (85.1%).

59
  En esta tesis según la Hipótesis Específica 2, donde se consigue que Sig.
Asintótica (bilateral) de 0.000, donde es menor que 0.01, confirmando la
Hipótesis alterna, donde los talleres de arte se relacionan con la flexibilidad
en estudiantes de 4 años I.E.I Nº 248, con una correlación muy buena. (78%).

 Se observa como p<0,01, podemos afirmar a un 99% de confianza que los

talleres de arte se relacionan con la creatividad en estudiantes de 4 años I.E.I
N° 248 Congona, siendo una correlación buena. (77.7%)

9.2 Recomendaciones

 Se sugiere incentivar los cursos de arte con la finalidad de presentar y hacer

que el ingenio creativo y desenvolvimiento sean tratados en primera instancia
fomentándolos en el nivel académico.

 Es sugerible la implementación de ideas puestas para promover el

desenvolvimiento propio, ya que al considerar la opinión de los infantes se
pueden realizar varias alternativas positivas.

 Se sugiere que los profesores adecúen su manera de laborar, mejorando su

metodología de enseñar en distintos tipos de entorno, para así el pequeño
pueda adecuarse a ellos y no sea de forma monótona.

 Sugiero que para impulsar el nivel de originalidad es necesario fomentar que

el pequeño(a) razone cosas nuevas e innovadoras, para salir de lo común.

60
10. AGRADECIMIENTO

A Dios y mi familia por su apoyo moral, constante para alcanzar mis metas.

61
11. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

Arambulo, H. (2017). La aplicación de la técnica grafoplástico por las docentes de

Educación Inicial para el desarrollo de la creatividad en los niños y niñas de
la I.E.P Carmelita, Bellavista – Sullana 2017. (tesis de Título). Universidad
San Pedro, Sullana, Perú.

Arboleda, D. (2014-2015). El arte como proceso de expresión y comunicación a

través de los talleres de dibujo y pintura para niños, niñas y adolescentes en el
barrio San Miguel del Cantón Naranjal. (tesis de Título). Universidad de
Guayaquil, Guayaquil, Ecuador.

Arca, J. (6 de Setiembre de 2013). La importancia de estimular la creatividad.

Obtenido de PsicologíaArca: https://psicologiaarca.com/2013/09/06/la-
importancia-de-estimular-la-creatividad/

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Obtenido de Slideshare: https://es.slideshare.net/pipelo31/taller-sobre-la-
importancia-de-las-artes-en

De Bono, E. (2004). El pensamiento creativo. El poder del pensamiento lateral para

la creación de nuevas ideas. Barcelona: Paidós.

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aula. Obtenido de RPP Noticias :
https://rpp.pe/campanas/branded-content/los-beneficios-de-los-talleres-de-
arte-en-el-aula-noticia-984109?ref=rpp

Esquivias, M. (2009). El enigma sobre las referencias del pensamiento creativo y su

evaluación. Revista Digital Universitaria, 10.

Flores, W. (2018). Los niveles de creatividad de los niños y niñas de cuatro años de
la Institución Educativa Inicial N° 194 Corazón de Jesús del Distrito de

62
 Acora en el año 2018. (tesis de Título). Universidad Nacional del Altiplano,
Puno, Perú.

Guilford, J. (1983). Creatividad y Educación. España: Paidos.

Guzman, R. (2017). Artes plásticas y creatividad en niños de cuatro años de la

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de Título). Universidad César Vallejo, Lima, Perú.

Huamán, F., & Castro, R. (2014). Programa Juecrea en la creatividad en estudiantes

de 4° de la I.E. 30073 – Chupaca. (tesis de Título). Universidad Nacional del
Centro del Perú, Huancayo, Perú.

Huamán, U. (2014). Características creativas en estudiantes de la i.e. “sagrado

corazón de jesús” del distrito de san ramón chanchamayo. (tesis de
Maestría). Universidad Nacional del Centro del Perú, Huancayo, Perú.

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el postconflicto a través de la pintura en los niños y niñas de grado cuarto del
colegio Diego Montaña Cuellar. IED. (tesis de Título). Fundación
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Mi Kínder. (25 de Diciembre de 2018). 5 actividades de expresión artística en el

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yaocalli.mx/kinders/actividades-expresion-artistica-kinder

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Pastor, J. (Enero de 2012). Creatividad aplicada. Obtenido de Academia :

https://www.academia.edu/9122795/Creatividad_Aplicada_Enero_2012_Cre
atividad_Aplicada

63
Pérez, J., & Merino, M. (2009). Educación artística. Obtenido de Definición.de:
https://definicion.de/educacion-artistica/

Pernia, A. (2019). Estrategia metodológica para contribuir al desarrollo de la

creatividad artística en los estudiantes de diseño gráfico de un Instituto
Técnico Superior de Lima. (tesis de Maestría). Universidad San Ignacio de
Loyola, Lima, Perú.

Prados, M., Sánchez, V., Alamillo, R., Pertegal, M., Reina, M., Ramírez, P., . . .
Mora, J. (2014). Manual de psicología de la educación. Madrid: Ediciones
Pirámide.

Robles, N. (2016). Programa De Técnicas Gráfico Plásticas Para Desarrollar la

Creatividad En Los Niños y Niñas de la IEI N°598 “Los Amautas” De
Sócota, Cutervo-2016. (tesis de Doctorado). Universidad César Vallejo,
Chiclayo, Perú.

Robles, R. (2014). El taller de educación artística como un espacio para promover

aprendizajes. (tesis de Maestría). Universidad Pedagógica Nacional, Bogotá,
Colombia .

Rodríguez, A. (2008). Dimensiones de la educación artística:Experiencias de un

taller de pintura popular en un pueblo de Sevilla. Revista Arte, Individuo y
Sociedad, 20, 43-68.

Sánchez, M. (2016). Principios que orientan a la Educación Artística. Obtenido de

SlidePlayer: https://slideplayer.es/slide/5431304/

Vega, M. (2012). Desarrollo de la creatividad mediante la utilización de la técnica

dactilopintura en las niñas de primer año de educación básica de la Escuela
"Elvira Ortega" del cantón Latacunga, provincia de Cotopaxi en el período
2010 - 2011. (tesis de Título). Universidad Técnica de Cotopaxi, Latacunga,
Ecuador.

64
 12. ANEXOS Y APÉNDICES

ANEXO 01: Recomendaciones

ACTIVIDAD N° 1

EL SELLADO (mano y objetos)

1. PLANIFICACIÓN

PROPÓSITO

Disponer de todos los materiales, para que el estudiante realice la actividad en

forma adecuada y divertida, poniendo en práctica su creatividad.

OBJETIVOS

 Valorar la belleza de las técnicas grafo plásticas.

 Desarrollar la creatividad e imaginación.
 Manejar con libertad los materiales.
 Satisfacer necesidades psicológicas.
 Enseña al niño a observar y va comparando forma y medida de los sellos.
 Ayuda a desarrollar el lenguaje verbal.

TIEMPO
30 minutos por la facilidad del taller

MATERIALES:
 Temperas
 Hoja de papel bond o cartulina
 Hojas de arboles

65
  Esponjas
 Vegetales

2. EJECUCIÓN
PROCEDIMIENTO
 Tomar precauciones antes de realizar la actividad.
 Entrega de materiales para la actividad.
 Mojar el sello con la pintura para después colocarlo sobre una superficie
y aplicar presión.
 Por último, dejamos secar.

3. EVALUACIÓN

Se vera si el niño cumplió con cada uno de los objetivos.

ACTIVIDAD N° 2

PINTAR SOPLANDO

1. PLANIFICACIÓN

PROPÓSITO

Disponer de todos los materiales, para que el estudiante realice la actividad en

forma adecuada y divertida de tal manera que el estudiante manipule
libremente las pinturas y descubra la combinación de colores.

66
 OBJETIVOS

 Desarrollar la creatividad, imaginación y coordinación.

 Manejar con libertad los materiales.
 Satisfacer necesidades psicológicas.
 Seguimientos de reglas.

TIEMPO
30 minutos por la facilidad del trabajo

MATERIALES:
 Temperas / colorantes
 Hoja de papel bond o cartulina
 Sorbetes

2. PROCEDIMIENTO
 Tomar precauciones antes de realizar la actividad.
 Advertir del peligro de los materiales y su mal uso.
 Entrega de materiales para la actividad.
 Realizar una prueba donde se visualice lo que se quiere lograr.

3. EVALUACIÓN

67
Se verá si el niño cumplió con cada uno de los objetivos.

ACTIVIDAD N° 3

GARABATEA Y PINTA

1. PLANIFICACIÓN

PROPÓSITO

Disponer de una serie de actividades que las mismas permitan a los estudiantes
desarrollar la creatividad a la vez que se diviertan.

OBJETIVOS

 Desarrollar la creatividad, imaginación y coordinación.

 Manejar con libertad los materiales.
 Satisfacer necesidades psicológicas.
TIEMPO
30 minutos por la facilidad del trabajo
MATERIALES:
 Temperas / acuarelas
 Hoja de papel bond o cartulina
 Crayones
 Colores

2. EJECUCIÓN
PROCEDIMIENTO
 Tomar precauciones antes de realizar la actividad.
 Advertir del peligro de los materiales y su mal uso.
 Entrega de materiales para la actividad.
 Los niños representan escenas de su vida cotidiana.

68
3. EVALUACIÓN

Se verá si el niño cumplió con cada uno de los objetivos.

69
 ANEXO 2: Cuestionario para medir los talleres de arte

Instrucciones para el llenado del cuestionario

Estimado alumno: En cada pregunta califique la respuesta que mejor lo describa
de entre las tres posibles alternativas, marcando con una X.

DONDE:

3 Siempre
2 A veces
1 Nunca

Dimensiones - Ítems 3 2 1

Adquisición de las habilidades básicas

a. ¿Te gusta dibujar y pintar?

b. ¿Dibujas y pintas dentro del marco de la hoja?

c. ¿Sabes diferenciar entre un dibujo pequeño y

grande?

Exploración de recursos expresivos de alumnos

d. ¿Conoces el lápiz y el pincel?

e. ¿Reconoces los colores?

Búsqueda de significado

70
f. ¿Te gusta lo que haces?

g. ¿Haces lo que piensas?

Desarrollo del lenguaje propio y abstracto

h. ¿Realizas lo que la miss te indica?

i. ¿Diferencias las figuras geométricas (círculo,

triángulo, cuadrado, entre otros)?

j. ¿Tus papis te apoyan?

Cuestionario para medir la creatividad

Instrucciones para el llenado del cuestionario

Estimado alumno: En cada pregunta califique la respuesta que mejor lo describa
de entre las tres posibles alternativas, marcando con una X.

DIMENSIONES - ÍTEMS 3 2 1

FLUIDEZ
1. ¿Es fácil para ti dibujar?

2. ¿Es fácil para ti pintar?

71
3. ¿Te gusta colorido cuando pintas?

FLEXIBILIDAD
4. ¿Tus papis te felicitan cuando terminas un dibujo?

5. ¿Le preguntas a tu miss si lo que estás haciendo

está bien?

6. ¿Te gusta aprender a hacer nuevas cosas?

7. ¿Puedes imaginar el dibujo terminado en tu mente

antes de iniciar?

ORIGINALIDAD

8. ¿Entiendes cuando te explica tu miss?

9. ¿Conoces lo que vas a utilizar y hacer en una

imagen?

10. ¿Te poner carita feliz tu miss cuando dibujas y

pintas algo?

72
 ANEXO 03: MATRIZ DE CONSISTENCIA

Problemas Objetivos Hipótesis Variables, dimensiones e indicadores Metodología

Problema general Objetivo general Hipótesis general Variable: Talleres de arte Tipo de
investigación
¿Qué relación existe Determinar la Los talleres de arte se 1. Adquisició Trazo
entre los talleres de relación que existe relacionan con la n de las Composición Aplicada
arte y la creatividad entre los talleres de creatividad en habilidades
estudiantes de 4 años básicas Proporción Nivel de
en estudiantes de 4 arte y la creatividad
I.E.I Nº 248 2. Exploración Pincel investigación
años I.E.I N° 248 en estudiantes de 4 Congona. de recursos Colores
Congona? años I.E.I N° 248 expresivos Correlacional
Congona. de alumnos
3. Búsqueda Capacidad de Enfoque de la
de autocrítica investigación
significado Conceptos técnicos
Cuantitativo
4. Desarrollo Técnicas
del lenguaje Diseño de la
propio y Elementos
figurativos investigación
abstracto

Motivo de No experimental de
inspiración corte transversal
Problemas Objetivos Hipótesis Variable: Creatividad
específicos específicos específicas Población
¿Qué relación existe Determinar la La fluidez se 1. Fluidez Variedad y agilidad
Estará conformada
entre la fluidez y los relación que existe relaciona con los de pensamiento
por todos los
talleres de arte en funcional,

73
talleres de arte en entre la fluidez y los estudiantes de 4 años Espontaneidad estudiantes
estudiantes de 4 años talleres de arte en I.E.I Nº 248 matriculados en la
Expresión
I.E.I N° 248 estudiantes de 4 años Congona. IEI N° 248 La
2. Flexibilidad Reflexionar Congona 2019
Congona? I.E.I N° 248
Congona. Argumentar
Mutar
¿Qué relación existe Determinar la Proyectar
La flexibilidad se Muestra
entre la flexibilidad y relación que existe relaciona con los 3. Originalidad Idea
los talleres de arte en entre la flexibilidad talleres de arte en Está constituida por
estudiantes de 4 años y los talleres de arte estudiantes de 4 años Proceso 18 estudiantes
I.E.I N° 248 en estudiantes de 4 I.E.I Nº 248 matriculados en la
Congona. Producto IEI N° 248 La
Congona? años I.E.I N° 248
Congona 2019, de
Congona 4años
¿Qué relación existe Determinar la Técnica
entre la originalidad y relación que existe La originalidad se
los talleres de arte en entre la originalidad relaciona con los Encueta
estudiantes de 4 años y los talleres de arte talleres de arte en
I.E.I N° 248 en estudiantes de 4 estudiantes de 4 años Instrumento
Congona? I.E.I Nº 248
años I.E.I N° 248
Congona. Cuestionario
Congona

74
 ANEXO 04: BASE DE DATOS

TALLERES DE ARTE CREATIVIDAD

ADQUISICIÓN DE LAS HABILIDADES EXPLORACIÓN DE BÚSQUEDA DE DESARROLLO DEL LENGUAJE PROPIO Y
N° FLUIDEZ FLEXIBILIDAD ORIGINALIDAD SUMA V1 SUMA V2
BÁSICAS RECURSOS EXPRESIVOS SIGNIFICADO ABSTRACTO
P1 P2 P3 P4 P5 P6 P7 P8 P9 P10 P1 P2 P3 P4 P5 P6 P7 P8 P9 P10
1 3 3 3 3 3 2 2 3 2 3 3 3 3 3 3 3 3 3 3 3 27 30
2 2 1 3 3 1 3 2 2 1 2 2 2 3 3 1 3 3 3 3 3 20 26
3 3 1 2 3 1 3 2 2 1 2 3 2 2 3 1 3 3 3 3 1 20 24
4 3 3 3 3 3 2 1 2 2 3 3 3 3 3 3 1 3 3 3 3 25 28
5 3 3 3 3 3 2 2 2 2 3 2 3 3 3 3 3 3 3 3 3 26 29
6 2 3 3 3 3 3 2 3 2 3 2 3 3 2 3 3 3 3 3 3 27 28
7 3 3 3 2 3 3 2 3 2 3 3 3 3 3 3 1 3 3 3 3 27 28
8 3 1 2 3 1 3 1 3 1 2 3 2 2 3 1 1 3 3 1 1 20 20
9 3 3 3 3 3 2 2 3 2 3 3 3 3 3 3 3 3 3 3 3 27 30
10 3 3 3 2 3 3 2 3 2 3 3 3 3 3 3 1 3 3 3 3 27 28
11 3 3 2 3 3 2 2 2 2 3 3 2 3 3 1 3 2 3 1 3 25 24
12 3 1 3 2 1 3 2 3 1 2 3 3 2 3 3 1 3 3 3 1 21 25
13 2 1 3 3 1 3 2 3 1 2 2 3 3 2 3 1 3 2 3 1 21 23
14 3 3 3 3 3 3 2 3 2 3 3 3 3 3 3 3 3 3 3 3 28 30
15 3 3 3 3 3 2 2 2 2 2 3 3 3 3 3 3 2 3 3 3 25 29
16 2 1 2 3 1 3 2 3 2 2 2 2 3 2 1 3 3 2 1 3 21 22
17 2 2 3 3 1 2 1 2 1 2 2 2 3 2 1 3 2 2 3 1 19 21
18 2 2 2 2 1 2 1 3 1 2 3 2 2 3 1 1 2 3 1 1 18 19

75
76