Slides - Vanguardas
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Item “c”
Expressionismo
O Grito refere-se a uma
série de quatro pinturas
produzidas por Edvard
Munch, em 1893. Munch
foi um pintor norueguês
muito celebrado entre os
modernistas, sendo um dos
artistas mais importantes,
como inspiração, para o
expressionismo
O expressionismo surgiu na Alemanha
e na França, na pintura, e se estendeu
para a literatura e o cinema. Defendia a
arte como uma expressão subjetiva dos
sentimentos e do mundo interior do
artista. Desvinculando-se do conceito
de belo, na arte, buscava o sentido
trágico da existência, expresso com
frequência em formas e cores
deformadas.
Cubismo
“Les Demoiselles
d'Avignon” (“As
senhoras de Avignon”),
de 1907. É uma das
obras responsáveis por
revolucionar a história
da arte, formando a base
para o cubismo e a
pintura abstrata
A tela Les demoiselles d’Avignon
(“As senhoras de Avignon”)
explora a técnica da
geometrização das personagens,
possibilitando enxergar as
mulheres por diferentes ângulos.
Cubismo – Nasceu na pintura, com
Pablo Picasso (1881-1973), que introduziu a
técnica da fragmentação e da geometrização
das formas, em uma tentativa de captar uma
multiplicidade de perspectivas de um objeto.
Na literatura, propunha o humor, a
simultaneidade, os flashes cinematográficos, a
linguagem nominal e a exploração visual e
gráfica das palavras.
Com 349 cm de altura por 776,5 cm
de comprimento, Guernica, uma
das obras mais famosas de Pablo
Picasso, pintada a óleo em 1937, é
uma “declaração de guerra contra a
guerra e um manifesto contra a
violência”
“A persistência da
memória”, de 1931,
do pintor espanhol
Salvador Dali, é um
dos quadros mais
populares do
surrealismo
O surrealismo teve início, na França, na literatura,
com a publicação do Manifesto Surrealista, de
André Breton, em 1924, e estendeu-se depois para
as artes e o cinema. Seus adeptos valorizavam o
mundo dos sonhos e do inconsciente, por entender
que aí reside a verdadeira arte, livre da razão e da
censura. Na literatura, defendiam a escrita
automática, técnica que, segundo eles, possibilita
exprimir diretamente o inconsciente, sem que os
impulsos criadores passem pela razão.
A arte no Brasil
daquele tempo
Anitta Malfati
(1889-1964)
“A mulher de
cabelos verdes”, de
1916
“Paranoia ou
mistificação?”, de
1917, é uma crítica
de Monteiro Lobato
às pinturas de Anitta
Malfati, marcadas
pela influência das
vanguardas
modernas
“Estas considerações são provocadas pela exposição
da Sra. Malfatti, onde se notam acentuadíssimas
tendências para uma atitude estética forçada no
sentido das extravagâncias de Picasso e companhia.
Essa artista possui um talento vigoroso, fora do
comum. [...] Entretanto, seduzida pelas teorias do
que ela chama arte moderna, penetrou nos domínios
dum impressionismo discutibilíssimo, e põe todo o
seu talento a serviço duma nova espécie de
caricatura.
Sejamos sinceros: futurismo, cubismo,
impressionismo e tutti quanti não passam de
outros tantos ramos da arte caricatural. É a
extensão da caricatura a regiões onde não
havia até agora penetrado. Caricatura da cor,
caricatura da forma − caricatura que não visa,
como a primitiva, ressaltar uma ideia cômica,
mas sim desnortear, aparvalhar o espectador.
[...]”
Que princípio marcante do Futurismo e comum a várias correntes artísticas e culturais das
primeiras três décadas do século XX está destacado no texto?
Item “c”
(ENEM 2019 – Sobre futurismo)
Item “b”
O documento de Marinetti, de 1909, propõe os referenciais estéticos do Futurismo, que valorizam a
a) Composição estática.
b) Inovação tecnológica.
c) Suspensão do tempo.
d) Retomada do helenismo.
e) Manutenção das tradições.
Item “b”
Questão (ENEM, 2021 – Sobre futurismo)
TEXTO I
(procurar a imagem)
BALLA. G. Voo de andorinhas. Têmpera sobre papel, 50,8cm x 76,2 cm x 20cm. The Museum
of Modem Art, Nova lorque, 1913. Disponível em: www.mozaweb.com. Acesso em: 4 jul.
2021.
TEXTO II
O Futurismo empreende a junção entre instantaneidade e pregnância, pois o tema não é o momento ou o
conjunto de momentos da ação, mas a velocidade com que essa ação se desenvolve. Representar um pássaro
evoluindo no ar não é uma tarefa das mais difíceis para um artista, mas como representar a velocidade de suas
manobras em pleno voo? Em Voo de andorinhas, de 1913, Giacomo Balla parece buscar uma resposta.
NEVES, A. E. História da arte. Vitória. UFES. 2011.
Na obra de Balla, os traços das andorinhas criam com o espaço uma articulação entre instantaneidade e
percepção. Esses traços são expressos pela
a) decomposição gradual da imagem do pássaro.
b) abstração dominante na escolha dos elementos da pintura.
c) composição com pinceladas repetitivas que sugerem velocidade.
d) inovação da representação da perspectiva ao explorar o contraste de tonalidade.
e) manutenção da simetria por meio da definição dos contornos dos pássaros representados.
Resolução: A ideia de velocidade liga-se de maneira cabal ao Futurismo. No entanto, o termo sugerem não dá
pre - cisão ao enunciado da alternativa. O mais adequado seria afirmar que essa vanguarda “reproduz a rapidez”.
Resposta: C