Territorio,

espacio dual
y fragmentado

Natalia Rondón

Museo Alejandro Otero. Sala Seis, febrero-abril 2019

 El acontecer de la existencia humana y su rela-
ción con el espacio geográfico, así como las maneras
de hacer frente a estas realidades, es una preocupación
frecuente en las prácticas visuales contemporáneas. El
análisis del contexto y los modos alternativos de abor-
darlo es una estrategia que sigue siendo utilizada por
los artistas, pues persiste la necesidad de señalar, des-
cribir y sacar a la luz los conflictos que allí se producen.
Una de las problemáticas más exploradas es
el aumento exponencial de los desplazamientos. Un
tema común a todos hoy, cuando somos protagonistas
o testigos cercanos de estos movimientos que abarcan
tanto los producidos por la industria del turismo, como
los asociados a la búsqueda de mejores condiciones de
vida por parte de quienes se desplazan dentro o fuera
Territorio, de los distintos territorios que conforman el país y el
espacio dual continente. Esta cambiante realidad nos descoloca fren-
te a lo que tradicionalmente entendíamos por territorio,
y fragmentado hogar o patria y nos obliga a enfrentar y asumir un
nuevo modo de habitarlos, de relacionarnos con nues-
Natalia Rondón tros semejantes o diferentes, e identificarnos o no como
miembros de un grupo social especifico.
Esa movilidad incesante de los cuerpos sobre el
espacio ha sido una constante biográfica y temática
para Natalia Rondón. Son conocidas sus grandes telas
trabajadas con signos velados bajo muchas capas de
pintura, plegadas y apiladas a modo de lonas o mapas,
con las que intenta hacer patente la condición cambian-
te del ser contemporáneo.
Sin embargo, en esta ocasión las obras que pre-
senta como resultado de su estadía en la tercera edición
del programa Residencia Artística MAO tienen como
principal soporte el papel. Son grandes pliegos dispues-
tos en forma de columnas que parecen levantamientos
topográficos, o huellas marcadas sobre el pavimento de
la ciudad o bajo su superficie, con los que evidencia los
movimientos que tienen lugar dentro de nuestro entra-
mado urbano y en cada espacio geográfico que con-
forma el territorio de América del Sur. También encon-
tramos pequeños mapas intervenidos que adquieren un
carácter más profundo que el mero uso práctico con el
que fueron creados.
Así, en Tramas subterráneas el plano de rutas del
sistema de metro caraqueño se imprime una y otra vez,
densificando la imagen hasta producir por medio de un
único signo una trama compleja, casi caótica, entre lo
gráfico y la imagen pictórica. Esta acción se replica en
El Sur, donde utiliza el mapa suramericano como motivo
para señalar otros desplazamientos, esta vez a lo lar-
go del continente. En ambos casos la acumulación del
signo se vuelve mancha, alterando los límites geográ-
ficos convencionales para complejizarlos y revelar otro
espacio, en el que se apilan realidades muy complejas y
disimiles entre sí. Son signos que al reiterarse una y otra
vez comunican una transgresión del orden y ticas, germinó en buena parte de Suramérica
la paulatina instauración del caos, a causa del a lo largo del siglo XX.
desplazamiento forzado de los individuos y no En el caso de las telas, estas persisten Registro cotidiano
por el placer de explorar y descubrir lo desco- pero ahora en formatos más íntimos: Visión
nocido. satelital, Fragmentos territoriales, o Fragmen-
Por otro lado, en Latinoamérica des- tos de ciudad, sugieren guías viajeras de bolsi-
fragmentada el mapa suramericano aparece llo, pensadas para la exploración de territorios
multiplicado, recortado y plegado, quizás para imposibles; mientras que en Desfragmentación
sugerir rutas entre distintos puntos del conti- del territorio dos y Desfragmentación terri-
nente; recordar alguno de los tantos utópicos torial tres, el material se presenta recortado,
sueños de integración que hoy lucen fractura- amontonado o entorchado sobre sí mismo, en
dos; o reconstruir una topografía continental una especie de confeti multicolor que celebra
de ángulos rectos y limpios que aluda a la la pintura y el territorio hasta en sus más míni-
trama urbana moderna y la pretendida pureza mos despojos.
geométrica que, en el campo de las artes plás-
Intervenciones uno Intervenciones dos
Desfragmentación del territorio uno
El sur Tramas subterráneas
Latinoamérica desfragmentada
Desfragmentación del territorio dos
Visión satelital
Desfragmentación territorial tres
Fragmentos territoriales
Fragmentos de ciudad Cuaderno portátil
Natalia Rondón 2018 X Biennal d’Art Riudebitlles. Cataluña – España.
Nace en Caracas, Venezuela
2017 Exposición Colectiva Registros Vividos, Espacio de Arte Galería. Barquisi-
meto, Lara – Venezuela.
Proyecto Pixeles, GBG ART. Caracas – Venezuela.
Estudios realizados
2016 Residencia Espacios de Arte Contemporáneo, MERCOSUR. Montevideo –
2009 – 2012 Maestría en Museología, Universidad Experi¬mental Francisco de Uruguay.
Miranda. Coro – Venezuela. I Bienal del Sur. Pueblos en resistencia. Itineran¬te. Centro de Arte Lía
Bermúdez. Maracaibo – Venezuela.
I Bienal del Sur. Pueblos en resistencia. Itineran¬te. Museo Carmelo
2001 – 2006 Licenciatura en Artes Plásticas, Especialidad Pintura, Instituto de Estudios
Fernández. San Felipe – Venezuela.
Superiores de Artes Plásticas Armando Reverón (IUESAPAR). Caracas –
UN SOLO CUERPO Artistas con MERCOSUR, Museo Oscar Niemeyer.
Venezuela.
Goiás – Brasil.
I Bienal del Sur. Pueblos en resistencia. Museo de Bellas Artes, Caracas –
1996 – 1999 Artes Gráficas y Fotografía, Escuela de Artes Plásticas Martín Tovar y Tovar.
Venezuela.
Barquisimeto – Venezuela.
2015 UN SOLO CUERPO Exposición Artistas con MERCOSUR, CAIXA CULTU-
1993 – 1996 Artes, Escuela de Artes Visuales Cristóbal Rojas. Caracas – Venezuela. RAL. Río de Janeiro, Brasil.

2014 VIII Biennal d’Art Riudebitlles. Cataluña, España.

1992 – 1995 Asistente, Taller de arquitectura y escultura de Harry Abend. Caracas –
UN SOLO CUERPO Exposición Artistas con MERCOSUR, Centro Cultural
Venezuela.
La Estancia. Caracas, Venezuela.

Exposiciones colectivas nacionales e internacionales 2012 Exposición Colectiva Museo de Arte Contemporá¬neo de Beijing. Beijing,
China.
2019 XIII Bienal de La Habana. La Habana – Cuba. Art Shanghai GBG ART. Pabellón Latinoamerica¬no. Shanghai, China.
Tercera Edición Residencia Artística, Museo Alejandro Otero. Caracas – ESPACIAL Primer Encuentro Internacional de Arte e Intervención Espacial.
Venezuela. Paysandú, Uruguay.
 2011 Interludios pictóricos GBG ART. Caracas, Venezuela. 2007 Premio Teodoro Zubillaga, otorgado por Farmatodo. XVII Salón Héctor
IX Salón de Artes Visuales Dycvensa, Fundación Celarg. Caracas,
Venezuela. Rojas Meza, Ateneo de Cabudare. Cabudadre – Venezuela.
Mención Honorífica. Salón Municipal Juan Lovera Fundación Banco Indus-
trial. Caracas – Venezuela.
2010 XX Salón Héctor Rojas Meza, Ateneo de Cabudare – Venezuela.
XV Bienal de Churuguara, Ateneo de Churuguara – Venezuela.

2005 Premio Fundación Carmelo Fernández. XIV Salón Nacional de Artes

Exposiciones individuales
Visuales Carmelo Fernández. San Felipe – Venezuela.
Premio Andrés Coirán, otorgado por Horizontes Vías y Señales.
2019 Territorio, Espacio dual y fragmentado. 2da. edición Residencia Artística,
Museo Alejandro Otero. Caracas, Venezuela. XIV Salón Héctor Rojas Meza, Ateneo de Cabudare. Cabudare –
Venezuela.
2014 El viaje va por dentro. Museo de Barquisimeto. Barquisimeto – Venezuela. Mención Especial Buscadores de Tesoros otorgado por Prof. Isabel
Rodríguez. XIV Salón Héctor Rojas Meza, Ateneo de Cabudare.
Cabudare – Venezuela.
2004 Territorios posibles. Ateneo de Cabudare. Cabudare – Venezuela.
Geomorfografias. Centro Comercial Ciudad Las Trinitarias. Barquisimeto –
Venezuela.
Geo-Plano-Grafías, Galería Armando Reverón, Estación Caño Amarillo,
Metro de Caracas. 2004 Segundo Premio de Pintura. XII Bienal de Artes Visuales de Churuguara,
Caracas – Venezuela.
Ateneo de Churuguara – Venezuela.

Premios y distinciones

2016 Premio de Artes Visuales. MERCOSUR. Montevideo – Uruguay. 2002 Premio Roberto Guevara. XII Salón Héctor Rojas Meza, Ateneo de Cabudare.
Cabudare – Venezuela.
2014 Segundo Premio. VIII Biennal d’Art Riudebitlles. Cataluña – España.

2011 Premio de Pintura Emerio Darío Lunar. IV Bienal de Maracaibo, Centro de 2000 Mención Especial. X Salón Héctor Rojas Meza, Ateneo de Cabudare.
Arte Lía Bermúdez. Maracaibo – Venezuela. Cabudare – Ve¬nezuela.
Ministro del Poder Popular para la Cultura Exposicion
Ernesto villegas Territorio, Espacio dual y fragmentado.
Ministro Natalia Rondón
Fundación Museos Nacionales febrero 2019
Clemente Martínez Mirena
Presidente Sala Seis Museo Alejandro Otero
Museo Alejandro Otero
Leoner González Curaduria y texto
Director Ejecutivo
Claudia Track

Fotografia
Simon Conde

Diseño
Simón Conde

Museografía
Williams Zerpa

Montaje y produccion
@FundacionMuseos FMN-Museo Alejandro Otero

fundacionmuseos

www.fmn.gob.ve Años Museo Alejandro Otero