Actividades

Bloque didáctico 2

Illustrator
Medios informáticos 11.Illustrator

22

El color
A
través de los ojos, A la hora de intentar re-
los seres humanos producir los colores par-
somos capaces de dis- timos de tres colores
tinguir distintas ampli- primarios, los cuales,
tudes de onda en la luz mezclados a distintas
que nos llega, lo que for- intensidades, propor-
ma los colores. Depen- cionan toda la paleta de
diendo de la intensidad colores que conocemos.
de las distintas amplitu- Pero esto no se reali-
des, obtenemos una am- za igual si pretendemos
plia variedad de colores. crear una fuente de luz
El color blanco resulta con un color determina-
de la mezcla del resto de do, como el monitor de
colores a su máxima in- ordenador, o un obje-
tensidad, y la ausencia to que refleje la luz y se
de color la percibimos vea de uno u otro color,
como negro. como la tinta impresa..
 Medios informáticos 11.Illustrator

3 Colores aditivos
Los dispositivos, como monitores, televisores, pantallas en cámaras digi-
tales, etc. tienen una fuente de luz propia. Pensemos en cada uno de los píxeles
de la pantalla de un monitor. Cada píxel está dividido en tres subpíxeles con los
colores aditivos primarios: rojo, verde y azul.

Para obtener el resto de colores, basta con mezclar un haz de color de uno de
estos colores, y un haz de cada uno de los otros colores primarios, a distintas
intensidades. Por eso se denomina colores aditivos.

Para poder definir cada uno de los colores resultantes, se usa principalmente el
modelo de color RGB (del ingles red, green, blue; rojo, verde, azul). Este modelo
da indica la proporción de cada color que aparece en la mezcla, partiendo de 0
cuando no aparece.

Normalmente, se utiliza un byte para definir cada uno de los colores primarios,
lo que nos da más de 16 millones de combinaciones. Así podemos representar
un color con un valor que indique la intensidad de cada primario, en forma por-
centual (97%, 94%, 89%) con valores entre 0% y 100%, decimal (247, 240,
226) con valores entre 0 y 255, como se utiliza principalmente en Illustrator,
o en formato hexadecimal (#F7F0E2, cada letra corresponde al un número a
partir de 9: A=10, B=11... F=15) con valores entre 00 y FF, como se utiliza en la
normalmete web. Esto nos permite definir los principales colores como vemos
en esta tabla:

El blanco puro se obtiene al mezclar todos los colores con intensidad máxima
(R:255, G:255, B:255 o #FFFFFF), y el negro puro es la ausencia de todos ellos
(R:0, G:0, B:0 o #000000). Cuando los tres colores tienen la misma intensidad,
obtenemos grises, y si variamos la intensidad de la mezcla, pero manteniendo la
proporcionalidad entre los tres colores, obtenemos distintos tonos de un color.

Pero no todos los colores se representan igual en todos los dispositivos. Cada
dispositivo trabaja en un espacio de color, una variante del RGB. Es decir, aun-
que en todos los dispositivos se define el amarillo con las mismas intensidades,
el mismo amarillo no se verá igual en todos ellos. Al abanico de colores que se
pueden representar en un espacio de color se le llama gama.

En Illustrator disponemos de los modos de color RGB, y un espacio de color de-

rivado de este, el RGB compatible con web, que solo incluye los colores que se
mostrarán correctamente en una página Web.

Colores sustractivos.
Cuando queremos dar color a un objeto sin luz propia, usamos tintas o
pinturas. Se trata de sustancias diseñadas para que absorban todos los colores
excepto el que queramos ver, que es reflejado y llega a nuestros ojos. Es decir,
un objeto es rojo porque absorbe toda la luz que le llega, excepto la roja, que es
reflejada hacia nosotros.

Normalmente partimos de un fondo blanco que refleja todos los colores. Al pin-
tar de un color, vamos eliminando o sustrayendo el reflejo del resto de colores,
dejando sólo el que queremos que se vea. Por lo que a este sistema se le denomi-
na mezcla sustractiva de colores. En este caso, para conseguir el negro debería-
mos de quitar todos los reflejos.

Los colores primarios sustractivos son el cyan, magenta y amarillo. Si recuerdas

los colores primarios de RGB, verás que estos son los opuestos. Por ejemplo, el
cyan es el opuesto del rojo, ya que se obtiene de mezclar el verde y azul al máxi-
mo, y el rojo a 0, por lo que al aplicarlo, es el único color que absorbe.
Medios informáticos 11.Illustrator

Para representar los colores sustractivos, se utiliza el modelo CMYK, cyan, ma-
genta, yellow y key (el negro, color clave). Aunque el negro se puede obtener
combinando el resto, se ha añadido para obtener un mejor resultado en impre-
soras, un negro más puro, y ahorrar tinta. Con este sistema, representamos cada
color como cuatro cifras porcentuales, comprendidas entre 0% y 100%.

En el sistema CMYK, los colores más claros y cercanos al blanco tienen valores
más bajos, y requieren de menos tinta.

Diferencias entre CMYK y RGB

Cuanto en Illustrator queramos crear un gráfico que se verá en dispositivos,

utilizaremos el modo RGB, y cuando el documento vaya a ser impreso utilizare-
mos el modo CMYK. El motivo principal es que la conversión entre estos modos
de color no dan como resultado exactamente los mismos colores. Incluso hay
colores de un sistema que no pueden ser representado en el otro. Por ejemplo, el
azul puro (R:0, G:0, B:255) es imposible de reproducir en CMYK. Esto es debido
a que CMYK y RGB tienen espacios de color distintos, que no abarcan la misma
parte de los colores visibles.

Arriba podemos ver que aunque son muy parecidos, los colores de la fotografía
de la izquierda (RGB) no son exactamente iguales que los de la derecha (CMYK).
Observa la parte superior del fondo. De todas formas, seguimos viendo los dos
en el monitor. Lo ideal sería compararlo con una fotografía impresa.

Podemos convertir el modo de color de Illustrator desde el menú Archivo →

Modo de color del documento.

Illustrator seleccionará el modo de color dependiendo del perfil que elijamos al

crear un nuevo documento.

Seleccionar colores

En Illustrator tenemos múltiples formas de elegir un color. Podemos tomarlo

de un objeto existente, especificar sus valores manualmente, usar selectores de
color, o utilizar plantillas de color guardadas en nuestra biblioteca.

• Panel Color.

Es la opción que más hemos visto hasta ahora. Nos permite se-
leccionar entre el trazo y el relleno del objeto. En la parte inferior
encontramos un selector de color con toda la gama de colores, y
selectores individuales para cada uno de los colores primarios, de-
pendiendo del modo de color seleccionado.

Al seleccionar un color, podemos encontrar dos tipos de icono: el icono advier-

 Medios informáticos 11.Illustrator

te de que el color seleccionado no se encuentra dentro de los apropiados para

web, y el icono que indica que el color está fuera de la gamas de colores sopor-
tada por el modo de color actual. Junto a cada icono, podemos seleccionar el
color más parecido que sí cumple con la advertencia.

Podemos cambiar el modo de color del panel desde el menú de opciones o

propiedades, en su esquina superior derecha.

• Un uso muy similar es el

que tiene el Selector de
color, al que accedemos
haciendo doble clic en el
cuadro de selección de co-
lor del panel Color o de la
Barra de herramientas.

Este panel nos permite ser más

preciso, tanto en la selección de
color “a ojo” como insertando
directamente los valores en en
las escalas CMYK, RGB o tono-saturación-brillo (HSB).

Sólo colores Web nos limita la selección a aquellos colores que ser visualizan
correctamente en los exploradores Web.

En vez de seleccionar un modo de color, podemos seleccionar utilizando las

Muestras de color, teniendo un botón para ello.

• La herramienta Cuentagotas.

Podemos seleccionar o asignar colores ya utilizados en el documento con la he-

rramienta Cuentagotas. Al hacer clic sobre un objeto con esta herramienta, to-
mamos el color del objeto, tanto para el trazo como para el relleno. Y si teníamos
un objeto seleccionado, tomará los nuevos colores.

Si la utilizamos combinada con la tecla Alt, produce el efecto contrario. Es decir,

asigna al objeto sobre el que pulsemos los colores de relleno y contorno selec-
cionados.

Una vez seleccionado un color, puede que queramos complementarlo con co-
lores armónicos. En el panel Guía de color encontraremos colores relacionados
con el seleccionado que nos facilitarán esta tarea.

Pintar objetos

Hasta ahora hemos visto la forma más simple de pintar un objeto: lo creamos,
y elegimos un color o motivo, que se asignará al relleno o al trazo, según lo que
hayamos seleccionado en el selector.

Del mismo modo, aplicaríamos motivos o degradados, por ejemplo del panel
muestras.
Medios informáticos 11.Illustrator

Pero este sistema tiene la limitación de que el color se aplica a todo el objeto,
todo su trazo o todo su relleno es tratado como una unidad. No podemos, por
ejemplo, colorear varias partes del trazado de colores distintos.

Por ejemplo, con la herramienta pluma, hemos dibujado una pajarita de un sólo
trazo. Vemos que no podemos colorear partes de ella de forma independiente.
Incluso que al tratarse de un trazado abierto, ha quedado una zona en medio
que no se colorea.

Para solucionar esto, disponemos de la herramienta Bote de pintura interactiva

. Esta herramienta nos permitirá colorear cada parte del objeto encerrada en un
trazado. Lo primero que debemos de hacer es seleccionar el objeto u objetos
que queramos y crear un grupo de pintura interactiva, haciendo clic sobre ellos
con la herramienta Bote de pintura interactiva.

Ahora, si volvemos a pasar por encima con la herramienta, veremos la parte so-
bre la que estamos del objeto queda remarcada. Esto nos indica a que parte del
objeto se le aplicará el color seleccionado en el Bote de pintura interactiva.

Esto también se puede hacer con los espacios resultantes de la intersección de

varios objetos.

En este caso hemos utilizado la herramienta Selección de pintura interactiva.

Esta herramienta nos permite seleccionar cada trazo o relleno que se puede tra-
tar de forma independiente dentro de un grupo de pintura interactiva, y aplicar-
le color, relleno, grosor del trazo, etc...

También podemos pintar los contornos con bote de pintura interactiva, aunque
esta opción viene deshabilitada por defecto. Podemos activarlas desde las op-
ciones de la herramienta al hacer doble clic.

Aquí encontramos opciones de comportamiento, como si pinta rellenos, tra-

zos, o si se ven las muestras junto al cursor cuando elegimos un color del panel
Muestras. También las opciones de apariencia, si se resaltan las áreas de pintura
interactiva y cómo.

El grupo de pintura interactiva se

crea agrupado. Podemos editar
sus objetos independientes con
la herramienta Selección directa
o entrando en el grupo aislado. Al
modificar los trazados originales,
cambian las zonas de pintura inte-
ractiva. Podemos añadir crear o eli-
minar zonas añadiendo o quitando
trazos.
 Medios informáticos 11.Illustrator

Pintar objetos
Las muestras son colores, motivos, degradados, grupos de colores, etc que po-
demos crear y guardar para utilizar en varias ocasiones. Igual que ocurre con
los símbolos, las muestras se guardan en bibliotecas e Illustrator ya trae unas
cuantas predefinidas.

Podemos crear o seleccionar distintos tipos de muestras, los cuales se identifi-

can por iconos distintos:

• Cuatricromía Cuatricomía. Una cuatricromía se imprime utilizando una

combinación de las cuatro tintas (cyan, magenta, amarillo y negro).

• Símbolo RGB RGB. El color viene definido por los colores primarios aditi-
vos.

• Cuatricromía global global. Las cuatricromías pueden ser globales o locales.

Cuando son globales, y modificamos la muestra, el color ya aplicado se ac-
tualiza automáticamente.

• Tintas planas Tinta plana. Una tinta plana es una tinta previamente mez-
clada a la hora de imprimir, que se puede utilizar sola o combinada con las
tintas de cuatricromía.

• Degradados. Un degradado es una fusión gradual de colores o tonos distin-

tos. Pueden ser definidos como cuatricromía CMYK, colores RGB o colores
de tinta plana.

• Motivos. Los motivos son trazados repetidos en mosaico, formando una

textura.

• Ninguno Ninguno. La muestra Ninguno elimina el trazo o el relleno de un

objeto, dejándolo transparente.

• Registro Registro. La muestra de registro utilizada en la impresión profesio-

nal de imprenta, hace que se imprima en todas la planchas para facilitar una
alineación más precisa de las mismas.

• Grupos de colores Grupo de colores. Se trata de una serie de colores globa-

les guardados en conjunto.

Podemos acceder a las muestras desde el panel Muestras:

Para seleccionar cualquiera de las muestras existentes, basta con hacer clic,
como hacíamos con los colores.

En la biblioteca encontraremos una gran cantidad de muestras predefinidas:

grupos de colores, motivos, tintas planas, etc.

Podemos añadir a este panel nuevas muestras, por ejemplo

el grupo de colores de un objeto en el que estemos trabaja-
no. Para hacerlo, lo seleccionamos y pulsamos Nuevo grupo
de colores. Si lo que queremos es añadir todos los colores
del documento como colores globales, sin tener ningunos
seleccionado, desde el menú de propiedades del panel, ele-
gimos Añadir colores usados.

Una forma más rápida de agregar un color individual al pa-

nel de Muestras es arrastrarlo directamente desde el panel
de Color. Si esta acción la realizamos manteniendo pulsada
Medios informáticos 11.Illustrator

la tecla Alt, la muestra se agrega como muestra de tinta plana. Una vez agregada la
muestra, podemos modificar sus opciones desde la ventana Opciones de muestra
haciendo doble clic sobre ella:

Para seleccionar cualquiera de las muestras existentes, basta con hacer clic, como
hacíamos con los colores.

En la biblioteca encontraremos una gran cantidad de muestras predefinidas: gru-

pos de colores, motivos, tintas planas, etc.

Podemos añadir a este panel nuevas muestras, por ejemplo el grupo de colores de
un objeto en el que estemos trabajano. Para hacerlo, lo seleccionamos y pulsamos
Nuevo grupo de colores. Si lo que queremos es añadir todos los colores del docu-
mento como colores globales, sin tener ningunos seleccionado, desde el menú de
propiedades del panel, elegimos Añadir colores usados.

Una forma más rápida de agregar un color individual al panel de Muestras es arras-
trarlo directamente desde el panel de Color. Si esta acción la realizamos mante-
niendo pulsada la tecla Alt, la muestra se agrega como muestra de tinta plana. Una
vez agregada la muestra, podemos modificar sus opciones desde la ventana Op-
ciones de muestra haciendo doble clic sobre ella:

• Nombre de la muestra, es el
nombre que le identificará.

• Tipo de color, donde podemos

elegir si es una cuatricromía o tinta pla-
na.

• Global convierte la muestra en

una cuatricromía global.

• Modo de color especifica y regu-

la el modo de color de la muestra.

• Si marcamos previsualizar y ya
hemos aplicado la muestra a algún objeto
del documento, podremos ver los cam-
bios reflejados en él.

Degradados

Un degradado es una fusión gradual de colores. Por ejemplo, un rectángulo puede

tener un degradado de amarillo a rojo. Uno de sus extremos se verá amarillo, y este
color se irá combinando con el rojo pasando a un amarillo anaranjado, naranja,
rojizo hasta llegar al rojo en el otro extremo.

El degradado puede incluir varios colores, pasando gradualmente de uno a otro.

Todo lo referente a los graduados, lo gestionamos desde el panel Degradados.

Podemos elegir entre dos tipos de degradado en le desplegable Tipo, lineal donde
los colores forman líneas paralelas, o radial, con el degradado formando círculos u
óvalos concéntricos.

El regulador de degradado muestra dos elementos. Unos cuadrados en el

punto donde el color se aplica puro, sin degradar todavía. Cuando seleccionamos
uno de estos controles, el triángulo que tienen encima se ve de color negro. Entre
estos cuadrados, en la parte superior, hay un rombo que marca el punto en el
 Medios informáticos 11.Illustrator

que dos colores se mezclan con la misma intensidad. Podemos desplazar estos
controles, para conseguir mayor aparición de un color, o que el cambio de color
sea más brusco.

Uno de los controles añadido en esta versión es el de Opacidad, que nos permi-
te regular la transparencia de un color.

El control Ángulo indica la inclinación del degradado lineal, y Ubicación la posi-

ción del degradado, mientras que proporción se hace que un degradado radial
aparezca ovalado.

Pero todas estas propieades se pueden controlar mejor y de forma más

natural con la herramienta Degradado.

Para trabajar con degradados lineales, con el objeto seleccionado, hacemos clic
en el lugar donde queramos situar el color definido más a la izquierda en el
panel de Degradado, y arrastramos, con el ángulo que queramos, hasta el lugar
donde queramos situar el color final del degradado. Los colores extremos no
tienen por qué estar dentro dle objeto.

Una vez creado, podemos editarlo con

los mismos controles ques nos ofrece el
panel de control

En el caso de un degradado radial, se muestran más controles, ya que podemos

girar el degradado, aplastarlo, o descentrarlo, haciendo un clic simple dentro
de él.

Para añadir colores al degradado, podemos arrastrarlos directamente desde el

panel Color o Muestras. También podemos pulsar en la zona de los controles de
color para añadir un nuevo, con el color que haya en ese punto. Para modificar
uno existente, seleccionamos su control y lo modificamos en el panel control. Si
queremos cogerlo del panel Muestras, mantendremos pulsada la tecla Alt mien-
tras presionamos sobre la muestra. Para quitar un color, lo arrastramos fuera del
panel, o lo seleccionamos y pulsamos Borrar.
Medios informáticos 11.Illustrator

10

Volver a colorear la ilustración

Utilizando el comando Volver a colorear la ilustración (o color activo en la ver-

sión anterior), podemos cambiar los colores de un objeto creado por nosotros,
un símbolo, los motivos predefinidos... o de toda la ilustración a la vez.

Nos referimos a sustituir los colores, es decir, cada vez que aparezca determina-
do color, será sustituido por el que elijamos. Si lo que queremos es cambiar sólo
un área determinada del objeto por otro color, pero no todas las apariciones de
ese color, lo haremos como hemos visto hasta ahora.

Con el objeto seleccionado, podemos acceder al al diálogo para colorear desde

el Panel de control pulsando en el icono Volver a colorear ilustración, o si no
a través del menú Edición Volver a colorear ilustración. Llegaremos a una venta-
na como la siguiente:

Inicialmente lo que destaca, son dos columnas:

• La primera tiene los colores actuales de la ilustración, los que se están usan-
do. En cada fila, podemos tener uno o varios colores.

• La segunda, contiene los colores nuevos que sustituirán a los de la primera.

Si en la segunda columna no hay ningún color, nos indica que el color ac-
tual correspondiente no será sustituido.

Para cambiar un color sustituto, podemos utilizar el panel inferior, que funciona
como el panel Color, hacer doble clic sobre él para acceder al Selector de color.

Cuando en una fila de color actual solo hay un color, este se sustituirá por el
que elijamos en la fila correspondiente de colores sustitutos. Pero cuando en
la fila de colores actuales tenemos varios (esto lo hacemos seleccionado los co-
lores manteniendo pulsada la tecla Mayúsculas y pulsando el botón Combinar
colores en una fila, pueden ser sustituídos todos por el color que elijamos, o
que el color sustituto cree una escala de tonos, o diversas opciones, que pode-
mos elegir al desplegar una pestañita que aparece cuando nos situamos sobre
el color.

Para tener más control a la hora de elegir los colores, podemos pulsar en el bo-
tón Editar de la parte superior. La ventana cambiará a la siguiente...

Cada uno de los colores tiene un controlador, que podemos desplazar sobre la
rueda para variar el color.

Debajo de la rueda hay un controlador que nos permite regular el brillo, o la

saturación si hacemos clic sobre su icono.

Para cambiar todos los colores a la vez, tenemos varios métodos:

• Podemos sustituirlos por colores basados en Reglas de armonía, del desple-

gable superior. Estos colores se generarán a partir del color base.

• Cuando el icono Enlazar / Desenlazar colores armónicos aparece enlazado,

Enlazado se mantiene la armonía. Si desplazamos un color por la rueda, to-
dos se moverán a la vez.
 Medios informáticos 11.Illustrator

11

Volver a colorear la ilustración

Podemos aplicar transparencias a nuestros objetos de Illustrator, de forma que

se pueda ver a través de ellos total o parcialmente.

Recuerda: Para trabajar con transparencias

resulta muy útil la rejilla de transparencia
(Ctrl + Mayúsculas + D).

La transparencia más simple es conseguir

ver a través del relleno de un objeto:

Lo único que necesitamos para conseguir

esto es reducir la Opacidad en el panel de
Transparencia:

A la izquierda Opacidad encontramos otro desplegable. En él seleccionamos

cómo se muestran los objetos que se ven a través del transparente, el modo de
fusión.

Cuando aplicamos la transparencia a objetos agrupados, todos adoptan la mis-

ma transparencia, pero los objetos del propio grupo no son visibles unos a tra-
vés de otros.

Una opción muy interesante de las transparencias, es poder crear una máscara
de transparencia. La máscara no es más que otro objeto que define cómo se
muestra la transparencia del que tiene debajo, lo enmascara. El grado de trans-
parencia se define con tonos grises, siendo el negro totalmente transparente y
el blanco sin transparencia.

Para crear la máscara, primero dibujamos el objeto a enmascarar. En el ejemplo

que veremos, hemos dibujado un cuadrado relleno con un motivo. En el panel
Transparencia, vemos una miniatura del objeto seleccionado. Si hacemos do-
ble clic a su derecha, se creará un objeto enmascarador, que por defecto oculta
todo el anterior.

Ahora dibujamos sobre el objeto. Lo que dibujemos con colores muy claros ten-
drá poca transparencia, y con colores muy oscuros será totalmente transparen-
te.

En las siguientes imágenes, a la izquierda mostramos la máscara que hemos uti-

lizado y a la derecha el resultado.

Otra forma de hacerlo, que nos puede resultar más cómoda, es dibujar el objeto
a enmascarar y encima el objeto enmascarador. Con ambos seleccionados, des-
de las opciones del panel Transparencia, pulsamos Crear máscara de opacidad.

La opción Recortar hace que sólo se muestre el objeto enmascarado que esté
dentro de un objeto que haga de máscara, y la opción Invertir máscara cambia
los colores que definen la transparencia, es decir, el negro pasaría a ser el opaco
Medios informáticos 11.Illustrator

12
y el blanco el transparente.

Para definir las transparencias hemos utilizado una escala de grises porque re-
sulta más fácil de entender. Pero esto puede hacerse con cualquier color, incluso
utilizar motivos. Y podemos crear varios objetos que formen la máscara.

Pinceles

En vez de utilizar trazados lisos, podemos utilizar otros más llamativos, con los
pinceles.

Illustrator tiene cuatro tipos de pincel:

• Pinceles caligráficos, que simulan el trazado de una pluma caligráfica.

• Pinceles de dispersión, que repiten un objeto a lo largo del trazado.

• Pinceles de arte, que dan un efecto artístico, modificando la forma forma

del pincel o creando un objeto que se extiene a lo largo del trazado.

• Pinceles de motivo, que repiten un motivo de forma continua.

Podemos utilizar el pincel en un trazado ya creado, seleccionando el objeto, o

dibujar directamente con el pincel utilizando la herramienta Pincel Pincel, cuyo
uso es igual que la herramienta Lápiz

Para seleccionar los pinceles, disponemos del panel Pinceles:

Su uso es muy semejante al de los paneles de Muestras o Símbolos: se muestran

los últimos pinceles utilizados, los cuales podemos seleccionar con un clic. Si
queremos utilizar otros pinceles, podemos acceder a la biblioteca en la esqui-
na inferior izquierda, donde encontraremos los incorporados y los que creemos
nosotros mismos, seleccionando un objeto y pulsando en Nuevo pincel.

Podemos modificar el trazado de pincel pulsando en el botón de Opciones de

pincel. Estas opciones serán distintas dependiendo del tipo de pincel utilizado.

Ejercicio
Vamos a practicar diversas formas de utilizar de volver a colorear una ilustración.
Para ello, utilizaremos siempre ésta:

Puedes utilizar cualquier documento

semenate a esta foto.

El primer paso en todos los ejercicios,

será siempre seleccionar el objeto a tra-
tar, crear una copia para no modificar
el original o el de ejercicios anteriores y
acceder a la ventana de Volver a colorear
ilustración, desde el icono del Panel de
control.
 Medios informáticos 11.Illustrator

13

Ejercicio 1. Luminosidad
Partiendo del original, vamos a obtener
esta ilustración:

En la ventanaVolver a colorear ilustra-

ción, pulsamos Editar.

1. Ponemos desplazamos el contro-

lador de luminosidad a la derecha
del todo.

2. Pulsamos OK.

Ejercicio 2. Reglas de armonía

Partiendo del creado en el ejercicio anterior, vamos a realizar esta

composición:
No tiene que quedarte igual, sólo debes usar la misma técnica.

1. Pulsamos el botón Editar.

2. En la rueda de color, cambia-

mos el color base. Por ejemplo,
en la imagen de arriba a la dere-
cha, hemos elegido el rojo.

3. Con el nuevo color base, des-

plegamos la pestaña de Colores
armónicos en la parte superior,
y elegimos una seroe de colores
que nos agrade.

4. Si queremos variar alguno de

los colores por separado, nos
aseguramos de que no estén en-
lazados los colores armónicos.

5. Pulsamos Ok.

6. Repetimos el proceso con el

resto de imágenes, cambiando
el color base.

Ejercicio 3. No cambiar colores

Partiendo de la ilustración creada en el ejercicio 1, crea una composición pare-
cida a ésta.

1. En la ventana deVolver a colorear ilustración, pulsamos Asignar.

2. Seleccionamos los dos colores de la cara, haciendo clic sobre la barra de

color mientras mantenemos pulsada la tecla Mayúsculas.

3. Pulsamos el botón Excluir colores Excluir colores, para que esos colores
no varíen.
 Medios informáticos 11.Illustrator

14

4. Si el color negro también está ex-

cluido, hacemos clic en la columna
Nuevos, y pulsamos Aceptar.

5. Cambiamos el negro por otro, un

verde oscuro en el caso de la imagen
de arriba a la derecha.

6. Pulsamos el botón Editar.

Enlazamos los colores armónicos, pul-

sando en su icono.

Desplazamos los colores hacia el tono

elegido, en el caso de la imagen de arriba
a la derecha, hacia los tonos veres.

Pulsamos OK.

Creamos copias de la que acabamos

de colorear, y repetimos los pasos nece-
sarios con otros colores.

Entrega: 27/04/2016

colorear una imagen

Realiza un calco de imagen, utiliza los recursos que ya conoces para darle color, Prepara el docu-
mento a Tamaño A4 -300 p.p.p con al menos cuatro composicines de color

Experimenta tu creatividad intenta imitar a las sugerentes imágenes de Andy Warhol.

Crea una carpeta con tu nombre y apellidos, dentro introduce los archivos colorear ilustración ai
y jpg.