Arquitectura moderna

Orígenes de la arquitectura moderna

La arquitectura moderna surgió en gran parte como resultado de cuatro factores que enfrentaron
a los arquitectos a principios del siglo XX: El creciente descontento con los diseños de edificios que
incorporaron una mezcla de elementos decorativos de diferentes períodos arquitectónicos,
especialmente donde el diseño resultante carecía de relación con la función del edificio, según la
visión de los modernistas. La necesidad de construir un gran número de edificios comerciales y
cívicos que sirvieran a una sociedad que se estaba industrializando rápidamente; el desarrollo
exitoso de nuevas técnicas de construcción que implicaban el uso de acero, hormigón armado y
vidrio; y un fuerte deseo de crear un estilo “moderno” de arquitectura para el “hombre moderno”.
Esto subraya la necesidad de un estilo funcional y neutro, sin ninguna de las características
decorativas de (por ejemplo) la arquitectura románica, gótica o renacentista, todas antiguas, si no
obsoletas según estos arquitectos.
Estos factores llevaron a los arquitectos a buscar un estilo de arquitectura económico y
utilitario que pudiera hacer uso de los nuevos métodos de construcción y materiales que se están
desarrollando, mientras intentar satisfacer el gusto estético. La tecnología era un factor crítico
aquí; la nueva disponibilidad de hierro y acero baratos, junto con el descubrimiento a finales de la
década de 1880 y 1890 de la estructura de esqueleto de acero, hizo obsoletas las técnicas
tradicionales de construcción de ladrillo y piedra. Además, los arquitectos comenzaron a utilizar
hormigón armado para pisos y otros elementos secundarios de apoyo, y recubrir los exteriores de
los edificios con vidrio. 

¿Que es la arquitectura moderna?

La arquitectura moderna, es un estilo arquitectónico que surgió a principios del siglo XX como una
respuesta a los cambios en escala tanto en tecnología como en la sociedad. Este estilo
arquitectónico y evolución sus características de la arquitectura moderna formal a la función de
casas y edificios, se abordándose desde un punto de vista analítico, y al uso racional de los
materiales, a la eliminación de la ornamentación y la decoración, ya la apertura a la innovación
estructural. La arquitectura moderna corrientes arquitectónicas se desarrollará campos estilos
artísticos, no sólo en la arquitectura, como medio para adaptarse y responder a las nuevas
tecnologías en máquinas, automatización y diseño urbano.
Características de la Arquitectura Moderna

• Falta de adornos: Se eliminan o simplifican en gran medida las molduras decorativas y los
adornos elaborados, dando paso a una limpieza estética en la que los materiales se unen en juntas
simples y bien ejecutadas. Énfasis en las formas rectangulares y en las líneas horizontales y
verticales: Las formas de las casas son cajas basadas en cajas, o cajas vinculadas. Por lo general,
los materiales se utilizan en planos bien definidos y las formas verticales se yuxtaponen a los
elementos de la arquitectura moderna horizontal para lograr un efecto dramático.

• Techos bajos, horizontales, planos, énfasis en planos horizontales y amplios voladizos: Las casas
modernas tienden a estar en sitios generosos, y por lo tanto muchas, pero no todas, tienen que
tener planos de un piso serpenteantes. Muchos ejemplos abrazan el suelo y aparecen del sitio, no
en contraste con él.

• Uso de materiales y sistemas modernos: Las columnas de acero se utilizan en aplicaciones

expuestas, a bloques de hormigón se utilizan como material acabado, los suelos de hormigón se
tiñen se exponen las cerchas de acero de gran envergadura permiten espacios abiertos sin
columnas, y los sistemas de calefacción radiante mejoran el confort humano.

Philip Johnson

Arquitecto estadounidense

Nació el 8 de julio de 1906 en Cleveland, Ohio. En 1927, inició sus estudios de Griego en Harvard,
pero en la universidad, descubrió que su verdadera pasión era la arquitectura que por aquellos
años facturaban en Europa los maestros de la primera arquitectura funcionalista: Gropius, Mies
van der Rohe, Le Corbusier. fue un gran impulsor de la arquitectura de cristal y tuvo un gran
protagonismo en la comprensión y la creación del skyline de las nuevas zonas urbanas

Es reconocido por su Casa de Cristal en New Canaan, Connecticut de arquitectura moderna y

el 550 Madison Avenue & 190 South LaSalle Street en Manhattan, Nueva York de arquitectura
posmoderna. En 1978 fue galardonado con la Medalla de oro del Instituto Americano de
Arquitectos y en 1979 obtuvo el primer Premio Pritzker de arquitectura.

Obras representativas

La Glass House, o Casa de Vidrio, diseñada por Philip Johnson para su tesis de la Universidad de

Harvard y su residencia desde su construcción hasta su muerte, es la obra más famosa del
arquitecto y a la vez la más controvertida, ya que fue una de las precursoras del estilo moderno y
el uso de nuevos materiales.

El Centro Banaven, conocido más popularmente como el Cubo Negro, es un edificio de oficinas
de estilo moderno construido en Caracas, Venezuela. Su arquitectura geométrica, recubierta con
paneles de cristal de color negro, le ha merecido su apodo oficial, siendo además un destacado
referente urbanístico de la ciudad.
Norman Robert Foster

(Mánchester, 1 de junio de 1935) es un arquitecto británico, galardonado con el premio

Pritzker en 1999[1] y el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en 2009. se puede considerar uno
de los arquitectos más influyentes en la actualidad.

Es conocido, principalmente, por sus obras de grandes dimensiones en las que utiliza la última
tecnología y con un elevado presupuesto. En este momento comienza su estilo High Tech, con
edificios muy desarrollados donde la tecnología es pieza clave con obras pensadas y construidas
alejadas de los lugares de emplazamiento, una arquitectura marcadamente industrial de grandes
dimensiones y también grandes presupuestos cargada de una gran técnica.

Obras representativas

30 st Mary Axe 

Con cuarenta pisos de altura, es el primer rascacielos ecológico de Londres y uno de los más
llamativos de su skyline. Esta torre circular, construida en 2004, pertenece a la compañía Swiss Re
y tiene más de 46.000 metros cuadrados para oficinas, además de un club en lo más alto con
espectaculares vistas de la ciudad. La base del edificio es más estrecha, debido a las limitaciones
de la zona, y está diseñada para tener un ambiente acogedor y natural. 

Reichstag

Esta cúpula, encima del Parlamento Federal Alemán, también llamado Bundestag, es

seguramente la obra más célebre de Norman Foster. Terminada en 1999, se inspiró en el diseño
original para simbolizar la reunificación del país después de la Guerra Fría, aunque con algunos
cambios técnicos. 

Está hecha de cristal transparente y rampas de acero, y en el centro se encuentra un gran cono de
cristal que absorbe la luz del sol. Disfruta de un sistema de ventilación y de consumo de energía
muy innovador, y está diseñada para reducir las emisiones de carbono. Cuando se pone el sol, por
la noche, se convierte en una especie de faro.

Luis Ramiro Barragán Morfín 

Guadalajara, Jalisco, 9 de marzo de 1902 - Ciudad de México, 22 de noviembre de 1988), más

conocido como Luis Barragán, fue un ingeniero y arquitecto mexicano, ganador del premio
Pritzker en 1980. Las primeras influencias en la obra de este arquitecto autodidacto, que había
estudiado ingeniería, provinieron de un viaje que realizó por Europa entre 1924 y 1926, en que
conoció el International Style, la Alhambra de Granada y las construcciones de los pueblos griegos.

Entre las características distintivas de las obras de Luis Barragán cabe destacar el respeto absoluto
por el paisaje, la sorprendente combinación de lo natural y lo producido por el hombre y la síntesis
del internacionalismo funcionalista y la arquitectura tradicional mexicana. En 1980 obtuvo el
Premio Pritzker de arquitectura. La arquitectura de Luis Barragán es la del balance entre la línea
recta, los grandes muros sin adornos y atemporal.

Obras representativas
Clubes Luis Barragán

Una de sus obras más representativas es la que Barragán realizó en el Fraccionamiento Los Clubes
en el municipio de Atizapán de Zaragoza en el Estado de México. Asociada a la obra se encuentra
la Cuadra San Cristóbal, un conjunto de caballerizas, y la llamada Casa Egerstrom, pensada para la
comunidad de caballistas, y la Fuente de los Amantes. El conjunto fue concluido en 1969. Es un
símbolo de la obra del arquitecto por el uso de los volúmenes de muros, los planos, el uso del agua
y el color.

Casa Luis Barragán

La construcción de la casa inició en 1947 y concluyó un año después. La idea fue crear una fachada
que pudiera pasar casi desapercibida en el exterior en el contexto del barrio de Tacubaya. Desde el
recibidor, todo visitante se da cuenta que se trata de un espacio muy emocional, considerando
que este es completamente amarillo, y le siguen colores rosa mexicano y azul, y otros que alertan
los sentidos para vivir la experiencia a tope. La construcción se conserva intacta desde 1988, con
todo y las pertenecías del arquitecto, en el orden que él las tenía cuando habitaba el lugar.

Rem Koolhaas

Antes de dedicarse a proyectar edificios, Koolhaas, nacido en Rotterdam en 1944, trabajó como
guionista de cine y ejerció de periodista. es uno de los arquitectos holandeses más consumados de
todos los tiempos. Sus diseños para algunos de los edificios más destacados de Holanda han
alcanzado éxito internacional. Koolhaas escribió varios libros que han consolidado su reputación
como uno de los teóricos de la arquitectura más importantes de su generación. Además de
innumerables premios, este arquitecto recibió el Premio Pritzker de Arquitectura en el año 2000, y
fue nombrado una de las 100 personas más influyentes por la revista Time Magazine en el 2008.

La arquitectura que realiza Koolhaas es, quizá, más difícil de identificar que la que practican
muchos de sus colegas contemporáneos. El holandés, al que le interesan sobre todo los proyectos
a gran escala, siempre ha defendido la libertad de modelos. Su arquitectura es una arquitectura de
lo esencial, ideas a las que se da una forma constructiva. Es un profesional que se siente
manifiestamente a gusto con el futuro y en estrecha comunicación con su ritmo acelerado y sus
cambiantes configuraciones. En sus proyectos se deja sentir la intensidad de un pensamiento que
da cuerpo al armazón que termina por ser una casa, un centro de congresos, el proyecto de un
campus o un libro.

Obras representativas

El Lucent Danstheater de la Haya,

uno de los primeros logros de la OMA se convirtió en el hogar de la compañía de danza y teatro
Nederlands Dans Theater, internacionalmente famosa. La zona propiamente dicha era muy
complicada, ya que se tuvo que compartir el limitado espacio del Complejo del Spui con una sala
de conciertos y un hotel. El diseño se completó en 1987 y fue un gran triunfo. Estaba formado por
un vestíbulo común, un auditorio, una sala de ensayos y un bar flotante. El edificio permaneció en
pie hasta el 2015.
El  Kunsthal

El prestigioso museo de arte de Róterdam,, es otro de los impresionantes diseños de

Koolhaas. El espacio está diseñado como una caja cuadrada, con suelos inclinados en espiral
que llevan a los visitantes por las diferentes exposiciones. El edificio está repleto de detalles
fascinantes, como la galería principal, que parece flotar por encima de la calle. Materiales
inesperados como el plástico corrugado transparente, el hormigón al descubierto y el acero
galvanizado aportan un toque especial a la estética industrial del edificio.