2018-2

32091
 II. PROPÓSITO DE LA UNIDAD DE APRENDIZAJE

Propiciar el acercamiento del estudiante a la formación de las disciplinas artísticas. El curso aborda los fundamentos teóricos y
técnicos de las artes, que permitan reconocer las posibilidades expresivas de las disciplinas y lenguajes artísticos.
La unidad de aprendizaje es de carácter obligatorio, se encuentra ubicada en la etapa básica de formación, y forma parte de los
programas de Licenciatura en Artes Plásticas, Licenciatura en Música, Licenciatura en Danza, Licenciatura en Teatro y Licenciatura
en Medios Audiovisuales de la Facultad de Artes.

III. COMPETENCIA DE LA UNIDAD DE APRENDIZAJE

Identificar los fundamentos teóricos y técnicos de las disciplinas artísticas, mediante la revisión de literatura y realización de
prácticas básicas, para distinguir las posibilidades expresivas de los lenguajes artísticos, con actitud crítica y respetuosa.

IV. EVIDENCIA(S) DE DESEMPEÑO

Presentación de proyecto grupal en el que se apliquen y se integren el uso adecuado de las herramientas, materiales, soportes y
técnicas a partir del énfasis en la disciplina artística que cursa.
 V. DESARROLLO POR UNIDADES

UNIDAD I. Introducción a la Expresión Artística

Competencia:
Explicar conceptos generales del Arte, a través del análisis de materiales bibliográficos y audiovisuales, para reconocer el fenómeno
del Arte, con respeto, apertura y pensamiento crítico.

Contenido: Duración: 6 horas

1.1 Noción general de arte
1.1.1 Qué es el Arte
1.1.2 La importancia de las artes
1.1.3 Tiene una función el Arte
1.2 La experiencia estética
 UNIDAD II. Disciplinas Artísticas Contemporáneas

Competencia:
Reconocer las disciplinas artísticas, a través de la revisión de sus elementos formales, en materiales bibliográficos y audiovisuales,
para ubicarlas en el contexto artístico contemporáneo, con actitud de colaboración y apertura.

Contenido: Duración: 6 horas

2.1 Artes visuales

2.2 Artes audiovisuales
2.3 Artes escénicas
 UNIDAD III. Prácticas vinculadas a las Disciplinas Artísticas

Competencia:
Identificar los principios técnicos de las disciplinas artísticas, a través de la realización de ejercicios prácticos básicos, para adquirir
hábitos, habilidades, conocimientos de la performatividad y creatividad artística, de manera puntual y responsable.

Contenido: Duración: 4 horas

3.1 Principios técnicos y herramientas para la ejecuciónn.

3.1.1 Herramientas
3.1.2 Materiales
3.1.3 Técnicas
 VI. ESTRUCTURA DE LAS PRÁCTICAS

No. de
Competencia Descripción de la práctica Material de Apoyo Duración
Práctica
Artes Plásticas Lápices
Dibujo Pinceles Formas: Pincel
Realizar ejercicios de taponador, Pincel de abanico,
composición, encuadre, a Lengua de gato, Paletina,
partir del manejo de la luz, Pincel espatulado, Pincel de
aplicada en la creación de una punta redonda, Pincel
imagen fija. abombado, Pincel de sumie y
Espátulas
Pintura Gubias
Manejar las diversas Realizar ejercicios de Cúter
herramientas de las composición, encuadre, a
1 8 horas.
disciplinas artísticas partir del manejo del color
aprendidas en la unidad II,
tanto tradicionales como de Escultura
nueva aparición a partir de su Realizar ejercicios de
aplicación y análisis en composición, modelado, uso
ejercicios prácticos con el de las manos.
propósito de que pueda crear
una obra artística, y facilitar Grabado
su elaboración sea cual sea Realizar ejercicios de
su concepto o propuesta composición, de hueco
artística, con actitud grabado,
responsable y proactiva. Música Salón de orquesta o música de
Ejercicios donde se propicie el cámara, piano, atriles,
uso de la voz en sincronía con instrumento musical para cada
el uso del cuerpo y sus uno de los alumnos.
posibilidades expresivas.
2 8 horas.
Ejercicios donde se propicie el
uso y disposición del cuerpo
en sincronía con sus
compañeros.
 Danza Salón de clases con
Ejercicios donde se propicie el dimensiones mínimas de 13 x
uso y disposición del cuerpo 12 x 4.80 m con piso de duela
en sincronía con sus y espejos en paredes, equipo
3 8 horas.
compañeros. de audio, ropa de trabajo:
leotardo y mallas, zapatillas de
media punta, botas y zapatos
de tacón
Teatro Música grabada, tambores y/o
Ejercicios donde se propicie el varas.
uso de la voz en sincronía con
4 el uso del cuerpo y sus 8 horas.
posibilidades expresivas.

Medios Audiovisuales 1 caja de zapatos 3 horas.

Construcción de cámara 1 pliego de papel albanene
oscura 1 lata de aluminio vacía
1 alfiler
Recortar un rectángulo de 2 x 1 rollo de cinta aislante
2 cm. al centro de la tapa de color negro
una caja de zapatos 1 frasco de tempera negra
hermética al paso de luz. mate y 1 brocha de 3
Recortar una placa de pulgadas (o aerosol negro)
aluminio de 3 x 3 cm. y cubrir 1 paquete de papel
5 con ella el orificio de la caja fotosensible de 5 x 7
utilizando cinta adhesiva color pulgadas
negro. Perforar un orificio al 1 hoja de lija
centro de la placa de aluminio 1 mt. de tela negra (no
utilizando un alfiler. Lijar los porosa)
bordes que genera el alfiler en Tijeras
la placa de aluminio.

Recortar un rectángulo de 5 x
7 cm. al centro de la base de
la caja. Cubrir este rectángulo
 por la parte interna con una
hoja de papel albanene de 6 x
8 cm. Esta pantalla fungirá
como visor.

Observar a través de la
pantalla dejando libre el paso
de luz a través del orificio en
la placa de aluminio y
cubriendo el resto de la caja
con tela negra para impedir el
acceso de luz a su interior.

Realizar excursión fotográfica

en los patios del campus
experimentando con 2 Cartulina o 3 Foamy.
diferentes condiciones de 1 Cutter
iluminación natural la 1 hoja de Papel bond.
proyección de imágenes 5 pistolas de silicon
invertidas en la pantalla de la 1 caja de silicon
cámara. Pegamento blanco
1 bolsa de palos de brochetas.
Construcción de zootropo
3 horas.
 Cortar 3 círculos (uno de
cartón y dos de cartulina
negra o foami). Hacer la forma
de tambor del zoótropo. A
esta tira hay que hacerle una
pestaña para poder pegarlo al
círculo de cartón. Una vez que
tenemos todas las tiras con
las marcas, podemos cortar
las ventanas con un cutter.
Con silicón caliente o
pegamento pegar a la base de
cartón uno de los círculos
 negros.

 Pegar la tira con las pestañas
a la base, doblándolas para
dejarlas adheridas a la parte
de abajo. Para que estas
pestañas no se vean se
termina pegando el segundo
círculo de cartulina negra.

 Formar el sistema para que el
zoótropo gire y dibujar una
acción secuencial que se
coloca al interior del tambor.
Una vez listos los dibujos,
juntar los bordes con un poco
6 Películas
de pegamento, y poner el
1 Proyector
disco dentro del tambor, sin 1 Pantalla
pegar para que se puedan
intercambiar y tener diferentes
animaciones.


Visionado de secuencias 4 horas.

cinematográficas para
identificar los elementos y
técnicas del lenguaje
audiovisual como base para
la narración audiovisual.

Visionar secuencias
cinematográficas en la sala de
cine donde se identifiquen los
siguientes elementos y
técnicas del lenguaje
audiovisual como base para la
narración audiovisual: El 3 cartulinas
plano, el encuadre, Tijeras.
movimientos de cámara, el Pegamento
uso de la luz, el sonido,
objetivos, angulaciones de
cámara y guión.
3 horas.
Construcción de visores

En equipos de tres recortan

cartulinas de forma Vendas o pañuelos.
rectangular en distintos
tamaños (Angulo estrecho y
Angulo normal y abierto) para
construir visores
3 horas.

ESCUCHA ACUSMÁTICA
(de oídos "ciegos")

Los alumnos forman parejas

para realizar de forma
alternada un recorrido con los
ojos vendados por diversos
ambientes acústicos. El
alumno que funge como
lazarillo debe conducir a su
compañero sin informarle
dónde se encuentra o hacia
donde se dirige, cuidando en
todo momento su integridad
física. Deben realizarse al
menos 4 estaciones en las
que el sujeto vendado tenga
oportunidad de escuchar con
detenimiento el ambiente
sonoro del espacio en el que
se encuentra. Se invierten los
 roles y se repite el ejercicio.
Una vez concluidos los
recorridos, se reúne al grupo
para compartir la experiencia
y describir los elementos
sonoros que se logró
identificar en cada estación,
las situaciones que ocurrían
en esos espacios y,
eventualmente, la ubicación
espacial de las estaciones
realizadas.
Artes plásticas Sanguinia
Dibujo Carboncillo
Realizar ejercicios en los que Grafito
experimente con las Carboncillo
propiedades de los materiales Papeles (bond, Canson,
Pintura albanene, Carbón, amarillo,
Experimentar con los Realizar ejercicios en los que negro, etc)
diversos materiales y experimente con las pigmentos, aglutinantes,
6 soportes de las disciplinas propiedades de los materiales disolventes y diluyentes. 8 horas.
artísticas, a partir de su pictóricos. Tintas
aplicación y análisis en Grabado Papel (Canson, Guarro,
ejercicios prácticos para Realizar ejercicios en los que Arches, etc)
proporcionar los elementos experimente con las Pasta Das y Barro
básicos en la construcción de propiedades de los materiales Molde de Yeso
una adecuada estructura Escultura
formal y acompañada de las Modelado abducción y
principales posturas sustracción.
artísticas y técnicas propias
Música Salón de orquesta o música de
de cada una de las
Ejercicios donde se propicie la cámara, piano, atriles,
disciplinas con actitud
experimentación con el uso de instrumento musical para cada
responsable y proactiva.
7 materiales como uno de los alumnos. 8 horas..
improvisaciones con objetos
escénicos y el uso de luces.

Danza Salón de clases con

8 8 horas..
Ejercicios donde se propicie la dimensiones mínimas de 13 x
 experimentación con el uso de 12 x 4.80 m con piso de duela
materiales como y espejos en paredes, equipo
improvisaciones con objetos de audio, ropa de trabajo:
escénicos y el uso de luces. leotardo y mallas, zapatillas de
media punta, botas y zapatos
de tacón
Teatro Música grabada, tambores y/o
Ejercicios donde se propicie la varas.
experimentación con el uso de Objetos varios: silla, luz,
materiales como objetos de escalera, tela, etc.
9 8 horas.
detonación: una silla, una
luz, una escalera para la
construcción de historias.

Medios Audiovisuales Cámara

Conocer la cámara y sus Soportes de cámara
partes Objetivos

Formar equipos de 5
estudiantes en donde se 2 horas.
identifiquen y se manipulen
cada una de las partes de la
cámara y sus aditamentos a
través de su armado. Así
mismo los equipos
identificaran los diferentes
10
soportes de cámara a través
del armado de tripie para
instalar la cámara sobre el
soporte. Así también
identificaran los objetivos a
través de su manipulación e
instalación en la cámara todo
esto con el objetivo de
conocer y comprender su uso.

Formar equipos de 5 en
 donde se identifiquen y se
manipulen lámparas y sus Kits de Lámparas
periféricos a través de su Guantes 3 horas..
armado de cada uno de los
integrantes del equipo para
conocer y comprender su uso.

Formar equipos de 5 en
donde se identifiquen y se
manipulen grabadora de
sonido, micrófonos Grabadoras de sonido
direccionales Micrófonos
omnidireccionales y Caña 3 horas.
condensadores
A través de su armado de
grabadora de sonido e
instalación de micrófonos y
grabación de sonido incidental
en diferentes espacios, para
conocer y comprender su uso.

Artes plásticas Carboncillo, lápiz, sanguíneos

Dibujo y pastel.
Realizar ejercicios básicos de Acuarela y acrílico
las técnicas carboncillo, dibujo
Aplicar diversas técnicas de a lápiz, sanguíneos y pastel
las disciplinas artísticas, a Pintura
partir de ejercicios grupales Realizar ejercicios básicos de
de manejo de las las técnicas de acuarela y
11 8 horas..
herramientas y materiales acrílico
para comprender su uso Grabado
correcto con actitud Realizar ejercicios básicos de
responsable y proactiva. técnicas relieve, hueco y
plano.
Escultura
Realizar ejercicios básicos de
técnicas de abducción y
 sustracción de distintos
materiales.
Realizar ejercicios de técnica
de moldeo.

Música Salón de orquesta o música de

Ejercicios escénicos por cámara, piano, atriles,
parejas o grupales donde se instrumento musical para cada
desarrollen los pasos de la uno de los alumnos.
técnica vivencial (método o
sistema) de las acciones
12 8 horas.
físicas.

Ejercicios escénicos por

parejas o grupales donde se
desarrolle la memoria
sensorial y emotiva
Danza Salón de clases con
Ejercicios donde se propicie el
dimensiones mínimas de 13 x
trabajo grupal con el uso de 12 x 4.80 m con piso de duela
materiales con la aplicación y espejos en paredes, equipo
13 8 horas.
de la técnica de zapateado. de audio, ropa de trabajo:
leotardo y mallas, zapatillas de
media punta, botas y zapatos
de tacón
Teatro Música grabada, tambores y/o
Ejercicios escénicos por varas.
parejas o grupales donde se Objetos varios para
desarrollen los pasos de la escenografía.
técnica vivencial (método o
sistema) de las acciones
14 8 horas.
físicas.

Ejercicios escénicos por

parejas o grupales donde se
desarrolle la memoria
sensorial y emotiva
 Medios Audiovisuales Cámara
La yuxtaposición de Soporte de cámara
imágenes Lámpara
Software básico de edición
Se forman equipos de cinco Plato de comida y mesa
estudiantes, se dividen para Niña y oso de peluche
realizar cámara e iluminación. Féretro
Un integrante se pone delante
de cámara sin ninguna
expresión se realiza un plano
cerrado (Close up)

En locación los equipos

graban un plato con comida
sobre una mesa, un féretro y
a una niña que juega con un
oso de peluche.
15 8 horas.
En un software básico de
edición se unen las tomas.
Primero al hombre o mujer sin
expresión seguido de la
imagen del plato con comida,
y así sucesivamente con los
demás planos que se
grabaron, el féretro y la niña
que juega.

Se visualiza y se comparten
puntos de vista sobre los
diferentes sentidos de las
imágenes.
 VII. MÉTODO DE TRABAJO

Encuadre: El primer día de clase el docente debe establecer la forma de trabajo, criterios de evaluación, calidad de los trabajos
académicos, derechos y obligaciones docente-alumno.

Estrategia de enseñanza (docente)

Para la elaboración de los ejercicios el docente capacitará al alumno sobre el uso de los instrumentos de trabajo y de otros
materiales de apoyo que pueda requerir durante el proceso, así como especificar las características a evaluar. El docente revisará
constantemente los resultados de los alumnos y corregirá pertinentemente los errores o emitirá sugerencias de solución de
problemas en los ejercicios.

Promoverá la utilización de medios audiovisuales de apoyo, con el fin de enriquecer la lección teórica práctica .

Estrategia de aprendizaje (alumno)

Será responsable de acatar las normas de seguridad del laboratorio, de manera preventiva y para su correcto funcionamiento,
también será responsable de sus materiales personales para trabajar en clase y en el horario correspondiente.

Generará una bitácora que contiene bocetos, procesos y anotaciones de las clases, para recordar los procesos según el caso.

Mantener una actitud comprometida y respetuosa con el profesor, sus compañeros y con el medio ambiente durante su estancia en
el laboratorio de cómputo.
 VIII. CRITERIOS DE EVALUACIÓN

La evaluación será llevada a cabo de forma permanente durante el desarrollo de la unidad de aprendizaje de la siguiente manera:

Criterios de acreditación
- Para tener derecho a examen ordinario y extraordinario deberá sujetarse a los artículos 70 y 71 del Estatuto Escolar vigente.
- Calificación en escala del 0 al 100, con un mínimo aprobatorio de 60

Criterios de evaluación

Trabajo en clase…………………………………. 40%

Carpeta o bitácora………………………………. 20%
Presentación del trabajo artístico grupal…….… 30%
Disposición para el trabajo……………………. 10%
Total……………………………………………….. 100%
 IX. REFERENCIAS
Básicas Complementarias
Brown. B. (2008). Cinematografía teoría y práctica. España: Erkert, J.. (2003) Harnessing the wind, the art of teaching modern
EDICIONES OMEGA. [clásica] dance. Human Kinetics [clásica]
Fiz, S. (1986). Del arte objetual al arte de concepto. Epilogo
sobre la sensibilidad “posmoderna”. España. Ed. Akal. Conceptos básicos de la danza folclórica
[clásica] http://xavgom.blogspot.mx/2008/01/conceptos-bsicos-danzas-
Francisco, J., (1996). Introducción general al arte: arquitectura, folklricas.html
escultura, pintura, artes decorativas. Madrid, España:
Istmo[clásica] Escribiendo danza folclórica mexicana. Resultados de un proyecto
Franklin, E. (2007) Acondicionamiento físico para danza. de investigación-acción de prácticas letradas en la danza.
Editorial Paidotribo. [clásica] http://www.crefal.edu.mx/rieda/images/rieda-2010-
Franklin, Erick (1996). Dance Imagery for Technique and 1/exploraciones_articulo4.pdf
Performance. Human Kinetics[clásica] Holovatuck, J. (2009). Manual de juegos y ejercicios
García, N. (2009). Culturas hibridas. México: Ed. de teatrales. Argentina: Editorial ATUEL[clásica]
Bolsillo[clásica] Juanes, J. (2010). Territorios del arte contemporáneo. México: Ed.
Guash, A. (2002). El arte último del siglo XX. Del Itaca. [clásica]
posminimalismo a lo multicultural. España: Alianza
editorial. [clásica] Fernandez. F., Martínez J. (1999). Manual básico de lenguaje y
Giorgis, A., (2006), Comprender el arte: y entender su narrativa audiovisual. España: Ediciones Paidos [clásica]
lenguaje. España: Susaeta ediciones[clásica]
Goodman, N. (2010). Los lenguajes del arte. Una Korsakov, Rimsky (1992) Tratado práctico de armonía. Buenos
aproximación a la teoría de los símbolos. España: Aires: Editorial Recordi.
Paidós. [clásica]
Gonzalez, H. M.; Rodríguez O. J. G. (2004). Bases Palma Athos. (1945) Tratado Completo de la armonía. Buenos
metodológicas referencales. Tecnica de la Danza Aires: Editorial Ricordi.
Clásica. Nievel Elemental. México: CONACULTA
[clásica] Riemmann, Hugo. (1947) Armonía y modulación. México; Editorial
Gubern, R. (1986). La mirada opulenta. Exploración de la Nacional.
iconósfera contemporánea. Barcelona: Gustavo Gili.
[clásica] Schoenberg, Arnold. (1974). Armonía. Madrid: Editorial Real
Instituto de Arte de la Imagen (2016). La Bases del dibujo, y Musical Teoría. music theory Web. http://www.teoria.com
espacio. Badalona, España: Parramon.
Instituto de Arte de la Imagen (2016). La línea y la mancha,
Badalona. España: Parramon.
Instituto de Arte de la Imagen (2016). Guía completa de
Dibujo. Badalona, España: Parramon.
Instituto de Arte de la Imagen (2016). La luz y la sombra en el
Dibujo. Badalona, España: Parramon.
Jiménez, S. (1990). El evangelio de Stanislavsky. México: Col.
Escenología. [clásica]
Joseph V. M. (2012) Las cinco claves de la cinematografía.
México: Ediciones CUEC UNAM.
Midgley, B.,(1993) Guía completa de escultura, modelado y
cerámica: técnicas y materiales. España: AKAL.
[clásica]
Miranda, Antonio. (2002) Manual básico para la enseñanza de
la danza tradicional mexicana. México: CONACULTA-
FONCA.[clásica]
Morriña, O., (1982), Ver y comprender las artes plásticas. La
Habana, Cuba: Gente Nueva. [clásica]
Pearsall, R., (2002) Introducción al dibujo. Madrid España:
agata. [clásica]
Stanislavsky, C. (1994). Ética y disciplina. México: Col.
Escenología . [clásica]
Stanislavsky, C. (2002). Un actor se prepara. México: Editorial
Diana. [clásica]
Varios. (2016) Más de 200 técnicas, concejos y lecciones de
Dibujo, Editorial Blume

Referencias electrónicas

Esquinca, A., Delgado, E., Sekerci, L. and Rodríguez, G.

(2010). Escribiendo danza folclórica mexicana
Resultados de un proyecto de investigación-acción de
prácticas letradas en la danza. Revista Interamericana
de Educación de
Adultos.http://www.crefal.edu.mx/rieda/images/rieda-
2010-1/exploraciones_articulo4.pdf
S/A. (03 de mayo de 2018). Conceptos básicos de la danza
folclórica. Recuperado de:
http://xavgom.blogspot.mx/2008/01/conceptos-bsicos-danzas-
folklricas.html
 X. PERFIL DEL DOCENTE

El docente de este curso de debe contar con un título de Licenciatura en Artes o área afín, de preferencia con un mínimo de dos
años de experiencia en la práctica artística y docente en el área. Además, debe ser una persona responsable y que muestre
compromiso social mediante su actuación docente.