Carlos Guastavino

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Santa Fe fue la provincia que lo vio nacer y morir.

Carlos Guastavino llegó a una familia de músicos: su


padre, Amadeo, tocaba la guitarra; su madre, Josefina, el mandolín; su tío, el clarinete, y su hermano
mayor, José Amadeo, el piano. Tercero de seis hermanos, que apenas con cuatro años de edad, siendo
discípulo de la pianista Esperanza Lothringer, debutó en el Teatro Municipal en la interpretación de una
pequeña composición para dúo de violín y piano escrita por ella.

Su estilo musical -fuertemente influenciado por el romanticismo del siglo XIX- lo llevó a distanciarse de
los compositores modernos argentinos, como Alberto Ginastera. Su talento no tardó en quedar a la
vista: interpretó sus obras para piano en Londres en 1947, 1948 y 1949 invitado por la BBC, y como
receptor de una beca del British Council. Durante esos años, la Orquesta Sinfónica de la BBC estrenó una
versión orquestal de sus Tres Romances Argentinos. Además, Guastavino realizó una gira por la Unión
Soviética y China interpretando sus piezas para voz y piano.

Grandes compositores y músicos, como el guitarrista salteño Eduardo Falú, dedicaron un disco completo
a las canciones de Guastavino y a obras para piano, "Bailecito" entre ellas, más las dos de las diez
cantilenas "Santa Fe antiguo" y "Santa Fe para llorar". Y con la Camerata Bariloche, las tres partes de
"Jeromita Linares".

Carlos Guastavino es una de las figuras de la música argentina más conocidas en el mundo entero.
Aprendió música antes que a escribir. Cuando vio que tenía habilidad para el piano, su hermano lo
mandó a una profesora alemana. Debutó como pianista a los 4 años en el Teatro Municipal. Interpretó
una composición para dúo de violín y piano escrito por la pianista Esperanza Lothringer, quien fue su
mentora.

Musicalizó versos consagrados como “Se equivocó la paloma” de Rafael Alberti, versión que popularizó
en el mundo de habla hispana Joan Manuel Serrat con su interpretación aparecida en 1969. Del mismo
modo, “La Tempranera” compuesta por el santafesino y grabada por Eduardo Falú, junto a “El Bailecito”
o “La rosa y el sauce”, son algunas de sus composición que sobresalen en el imaginario musical
argentino.

Las poesías elegidas por Guastavino evidencian su formación cultural y sus intereses literarios. Los
poetas españoles ocupan un lugar privilegiado. No sólo se interesa por poetas de su siglo, como Rafael
Alberti, Luis Cernuda, Lorenzo Varela, Manuel Altolaguirre, sino del siglo XVII, José Iglesia de la Casa, del
Siglo de Oro, Francisco Quevedo, y la poesía anónima del romancero español. También ocupan un lugar
significativo algunos poetas latinoamericanos como Gabriela Mistral, Juana de Ibarbouru, Pablo Neruda,
Jorge Luis Borges y otro santafesino, José Pedroni. Compuso más de 150 canciones para voz y piano, y
otras tantas obras para solo de piano y guitarra, partituras corales y de música de cámara.

CARLOS GUASTAVINO WIKIPEDIA

Nació y falleció en Santa Fe, ciudad capital de la homónima provincia argentina. De allí partió, con la
pujanza característica de los jóvenes provincianos eclipsados por la inquietante actividad cultural y
económica de Buenos Aires. Allí regresó, anciano ya, para compartir los últimos años de su existencia
con su terruño y descansar definitivamente en la localidad aledaña de San José del Rincón, aquella que
se evoca de manera tan intensa en su canción "Pueblito, mi pueblo".

Su niñez transcurrió en el seno de una familia que, como muchas de principios del siglo xx, era
aficionada a la música. Sus padres, Amadeo y Josefina, ejecutaban la guitarra y la mandolina
respectivamente. Su tío Pedro improvisaba en el clarinete y su hermano mayor, José Amadeo, en el
piano. Espontaneidad e intuición musical fueron las primeras experiencias lúdicas de Carlos, el tercero
de aquellos seis hermanos, que apenas con cuatro años de edad, siendo discípulo de la pianista
Esperanza Lothringer, debutó en el Teatro Municipal en la interpretación de una pequeña composición
para dúo de violín y piano escrita por ella.

Aprehendió la música popular rural de manera espontánea, sintiéndose impactado especialmente por el
cielito y el triste. Aún anciano, recordaba de memoria y con especial cariño aquellas coplas que su tío
Pedro, un hombre de campo natural de la provincia de Buenos Aires, solía cantar en sus visitas a Santa
Fe.

Atraído por las Ciencias Exactas desde la adolescencia, tras finalizar el bachillerato, abordó la carrera de
Ingeniería Química en la Universidad Nacional del Litoral sin abandonar, sin embargo, su actividad como
concertista de piano. En 1937, tomó contacto con Héctor Ruiz Díaz, siendo clave la experiencia de
trabajar a dos pianos con él para su decisión de dedicarse exclusivamente a la música. Con una beca del
Ministerio de Instrucción Pública de su provincia, prosiguió estudios de perfeccionamiento en la capital
argentina.

Ya establecido en Buenos Aires, tras un paso fugaz de unos pocos meses por el Conservatorio Nacional
de Música, continuó estudios en forma privada con el compositor y pedagogo Athos Palma. Con él
sistematizó, en un lapso de tiempo intensamente breve, su bagaje de conocimientos empíricos previos,
en especial en las disciplinas de armonía, morfología y contrapunto.

Una vida de viajes e intensas experiencias artísticas fue la que llevó durante la década de los años 40’ y
50’. Itinerarios por países limítrofes de Argentina, dos estancias en Londres –una, como parte de una
gira europea que incluyó otras ciudades y otra, gracias a una beca del British Council- y además, algunos
meses de gira por la Unión Soviética y China en 1956, fueron cimentando su fama de compositor-
pianista destacado en el ámbito de su propio repertorio vocal de cámara y pianístico de corte
nacionalista.

La posibilidad desde sus comienzos de acceder a la publicación de sus composiciones en la Editorial


Ricordi no fue por cierto un tema menor: ello le abrió una vía inmensa de circulación en el ámbito
internacional que permitió una vasta divulgación de su música. Su producción es extensa en el campo
del repertorio de cámara y solístico: incluye piezas vocales con piano, obras corales a cappella, para
grupos instrumentales, piano y guitarra. Algunas alcanzaron tanta difusión que necesitaron ser
reiteradamente reeditadas (los casos de las canciones "Pueblito, mi pueblo" y "Se equivocó la paloma" y
del "Bailecito para piano" fueron y siguen siendo los más notables en este sentido).

Tras un período de 12 años alejado de la vida pública y sin realizar nuevas composiciones, Guastavino
volvió a producir, motivado por una nueva relación personal entablada con el músico Carlos Vilo, a quién
dedicó especialmente 16 composiciones. Ante este nuevo momento creativo, Guastavino siguió
componiendo hasta fallecer, en el año 2000.

Es Guastavino uno de los pocos exponentes del nacionalismo musical argentino que goza de un
reconocimiento internacional. Así lo interpretó en 1987 la Organización de los Estados Americanos
(OEA) y el Consejo Interamericano de Música (CIDEM) que lo homenajearon con la máxima distinción de
ese organismo. Recibió además el "Premio Consagración Nacional" de la Secretaría de Cultura de la
Nación (1992), una distinción de la "Asociación de Críticos Musicales de Argentina" (1993), el
reconocimiento de la localidad bonaerense de San Pedro como "Ciudadano Ilustre" (1993) por la
canción El Sanpedrino (en colaboración con León Benarós) y la declaración como "Personalidad Emérita
de la Cultura Argentina" por parte de la Presidencia de la Nación (1999). En 2009 se le otorgó el Premio
Konex de Honor, como personalidad musical relevante fallecida en la década anterior.
Obra:

Su vasta obra, se reparte en obras para piano, guitarra, música de cámara para diversas formaciones,
obras para orquesta, coro a capella o con piano y una enorme cantidad de canciones para voz y
acompañamiento. Además es notable la cantidad de arreglos de obras ya existentes para otras
formaciones.

Una amplia mayoría de su obra es para ser cantada. Guastavino amaba la voz, y amaba cantar. Es por
ello que incluso cuando escribió para piano lo hizo de un modo “coral”, polifónicamente.

Orquesta

Ballet "Fue una vez" (perdido) - 1942

Suite Argentina - Ballet

1. Gato

2. Se equivocó la paloma

3. Zamba

4. Malambo

Despedida - Cantata para coro, barítono solista y orquesta - 1972

Romance de Santa Fe - para piano y orquesta

Tres Romances Argentinos

1. Las Niñas

2. Muchacho Jujeño

3. Baile en Cuyo

Piano

Piano solo

Bailecito - 1940

Gato - 1940

Tierra linda - 1940


Diez cantos populares - 1974

Las Niñas - 1953

Diez Cantilenas argentinas - 1953-1958

1. ...Santa Fe para llorar

2. Adolescencia

3. Jacarandá

4. El ceibo

5. Abelarda Olmos

6. Juanita

7. Herbert

8. Santa Fe antiguo

9. Trébol

10. La casa

Diez Preludios (sobre melodías populares infantiles argentinas) - 1952

1. La dama dama

2. La flor de caña

3. Rimorón

4. Margari5. Bordando para la reina

6. Una niña bonita

7. ¡ Cuántas estrellas !

8. Un día de domingo

9. La torre

10. En un coche va la niña

Sonata - 1947

1. Allegro Íntimo
2. Scherzo. Molto Vivace

3. Recitativo. Lento

4. Fuga y final. (el tema de la fuga está basado en la melodía popular riojana "Viniendo de Chilecito")

Sonatina - 1945

1. Allegretto

2. Lento muy expresivo

3. Presto

Tres Sonatinas sobre ritmos de la manera popular argentina - 1949

1. Movimiento

2. Retama

3. Danza

La tarde en Rincón - 1952

El Sampedrino - 1992

Pueblito, mi Pueblo (Canción Argentina) - junio de 1957

Las niñas - dedicada a Haydée Giordano - 1953

Romance de Cuyo (La Zamacueca) - 1953

Pampeano - 1952

Estilo a la manera popular - 1952

Las Presencias (los nombres de esta serie son imaginativos)

N° 1 "Loduvina" - 1960

N° 2 "Ortega" - 1960

N° 3 "Federico Ignacio Céspedes Villega" - 1961

N° 4 "Mariana" - 14 de noviembre de 1961

N° 5 "Horacio Lavalle" - 16 de diciembre de 1961


(existen cuatro Presencias más: N.º 6 "Jeromita Linares" para orquesta de cuerdas y guitarra, la N.º 7
"Rosita Iglesias" para violín y piano, la Presencia N.º 8 "Luis Alberto" para oboe, clarinete, trompa, fagot
y piano y la N.º 9 para corno inglés y piano)

Suite Argentina - Ballet (reducción para piano, versión para ensayos del ballet) - 1953

1. Gato

2. Se equivocó la paloma (Rafael Alberti) - piano, voz y coro

3. Zamba

4. Malambo

Mis amigos (Retratos musicales para jóvenes pianistas) - 1966

1. Luisito, de la calle Concordia

2. Nelly, de la calle Río Cuarto

3. Ismael, de la calle Teodoro García

4. Pablo, del Aeroparque

5. Fermina, de la calle Aranguren

6. Gabriel, de la calle Andonaegui

7. Alberto, de la calle Posadas

8. Casandra, de la calle Galileo

9. Damían, de la calle Malabia

10. Alina, de la calle Lacroze

Tres Romances nuevos - 1954

1. La Niña del Río Dulce

2. El Chico que vino del Sur

3. (el tercer romance no existe)

La Siesta (tres preludios) - 1952

1. El Patio

2. El Sauce
3. Gorriones

Piano a cuatro manos

Romance del Plata - Sonatina - 1987

1. Allegro Cantabile

2. Andante Cantabile Sereno

3. Rondo

Dos pianos

Romance de Santa Fe (reducción de la orquesta para un segundo piano realizada por Guastavino)

Tres Romances argentinos

1. Las Niñas de Santa Fe

2. Muchacho Jujeño

3. Baile en Cuyo

Composiciones a dos pianos (transcripciones de Guastavino)

Bailecito

Gato (a la manera popular)

Llanura

Se equivocó la paloma (versión libre)

Guitarra

Sonata n.º 1 dedicada a José Amadeo Guastavino- 1967

1. Allegro Deciso

2. Andante

3. Allegro Spiritoso

Sonata n.º 2 dedicada a Roberto Lara - 1969

1. Allegretto intimo ed espressivo


2. Andante sostenuto

3. Presto

Sonata n.º 3 dedicada a Horacio Ceballos - 1973

1. Allegro preciso e rítmico

2. Adagio

3. Allegro

Bailecito (transcripción N°33 del compositor de la obra para piano) - 1967

Pequeño mío - Transcripción de la obra para canto y piano - 1960

La Tarde en Rincón (transcripción N°18 del compositor de la obra para piano) - 1958

Trébol (transcripción de la N.º 9 de Diez cantilenas argentinas para piano)

El Ceibo (transcripción de la N.º 4 de Diez cantilenas argentinas para piano)

Santa Fe para llorar

Santa Fe Antiguo (transcripción de la N.º 8 de Diez cantilenas argentinas para piano) - 1953

Cámara

Presencia N° 6 "Jeromita Linares" para cuarteto de cuerdas y guitarra - 22 de julio de 1965

"La rosa y el sauce" para violonchelo y piano (transcripción para violonchelo y piano de Aurora Nátola
Ginastera)

Sonata para trombón o trompa y piano - 1973

1. Andante cómodo. Allegro

2. Andante cantabile

3. Rondo. Allegro giusto

Sonata para clarinete y piano

Tonada y cueca, para clarinete y piano.

Introducción y allegro, para flauta (o flauta dulce) y piano.


Sonetos del Ruiseñor, para soprano, flauta, clarinete, violonchelo y piano (Lorenzo Varela) - 15 de marzo
de 1988

Música para cuatro trombones o cuatro cornos - 1971

1. Marcha

2. Canción Popular

3. Interludio

4. Final

Tres Cantilenas Argentinas y Final para cuerdas

1. La casa (n.º 10)

2. Juanita ( N.º 6 )

3. El ceibo ( N.º 4 )

4. Final, romance en Colastiné

Cuarteto para arcos (1948), estrenado mundialmente en el año del centenario de su nacimiento por el
Cuarteto Gianneo.

Violín y piano

"Llanura" transcripción del compositor N.º 4 - 1950

Sonata, en un movimiento - 1953

"Pueblito, mi pueblo..." transcripción N°17 del compositor de la obra para dos voces y piano - 1957

Presencia N° 7 "Rosita Iglesias" - 1965

Coro

Coro a capella

Se equivocó la paloma, para coro a cuatro voces mixtas (Rafael Alberti) - 1941

Se equivocó la paloma, para coro femenino (Rafael Alberti)

Arroyito Serrano

Ay, que el alma... para doble coro a siete voces (León Benarós) - 8 de abril de 1973

Canción de Navidad
Mi canto

Ombú (para coro masculino)

Canciones Populares Argentinas (Recogidas y armonizadas por Guastavino)

1. Desde que te conocí - 1960

2. Viniendo de Chilecito - 1960

3. En los surcos del amor - 1960

4. Mi garganta - 1960

5. Quien te amaba ya se va - melodía tomada a Eduardo Falú - 13 de junio de 1960

6. Cañaveral - melodía tomada a Eduardo Falú - julio de 1960

7. Ciego quisiera haber sido - melodía tomada a Eduardo Falú - junio de 1960

8. La Cuartelera - melodía tomada a Eduardo Falú - julio de 1960

9. Lloraré - melodía tomada a Eduardo Falú - julio de 1960

10. Una pena nuevamente - melodía tomada a Eduardo Falú - agosto de 1960

11. Margarita - melodía tomada de su madre - 1960

12. Que equivocación será - melodía tomada a Eduardo Falú - septiembre de 1960

13. Más vale me hubiera muerto - septiembre de 1960

14. ¡Oh! Pajarillo - melodía tomada a Eduardo Falú - octubre de 1960

15. Mírala como se va - melodía tomada a Eduardo Falú - octubre de 1960

16. En el río del amor - melodía tomada a Eduardo Falú - noviembre de 1960

17. No se puede, no se puede - melodía tomada a Eduardo Falú - noviembre de 1960

18. De camargo... - melodía tomada a Eduardo Falú - diciembre de 1960

19. Me voy - melodía tomada a Eduardo Falú - diciembre de 1960

20. La Torre en Guardia - melodía aprendida de su madre - diciembre de 1960

21. Severa Villafañe (León Benarós) - 1964

22. Zamba del quiero (Inés Malinow) - 21 de junio de 1964


23. Arroz con leche - melodía aprendida de su madre - 14 de julio de 1964

24. Tiempo del Jacaranda (Osiris Rodríguez Castillos) Música de Eduardo Falú - 7 de julio de 1964

25. Ay, que el alma... para coro a cuatro voces (León Benarós) - 4 de abril de 1965

26. Romance de José Cubas (León Benarós) - enero de 1965

27. Lucida se ve la rama - Madrigal (León Benarós) - 21 de abril de 1965

Coro mixto y piano

Indianas N° 1 para coro mixto (o cuarteto vocal) y piano

1. Gala del día (Arturo Vázquez) - 28 de octubre de 1967

2. Quién fuera como el jazmín (León Benarós) - 1 de noviembre de 1967

3. Chañarcito, chañarcito... (León Benarós) - 15 de noviembre de 1967

4. Viento Norte (Guiche Aizemberg) - noviembre de 1967

5. Al tribunal de tu pecho... (León Benarós) - 2 de diciembre de 1967

6. Una de dos (Juan Ferreyra Basso) - 12 de diciembre de 1967

Despedida - Cantata para coro, barítono solista y piano - poesía de León Benarós (reducción de la
orquesta realizada por Guastavino) - 1972

Romance de ausencias para coro y dos pianos (Ricardo Rojas) - 6 de diciembre de 1963

La edad del asombro, para coro de niños a una sola voz y piano (Hamlet Lima Quintana)

1- Los Asombros

a. El Día

b. La Noche - 16 de agosto de 1968

c. El Sueño - 21 de agosto de 1968

2- Los Seres -

a. El Árbol - 27 de agosto de 1968

b. Los Pájaros - 30 de agosto de 1968

c. El Amigo - 4 de septiembre de 1968 https://www.youtube.com/watch?v=E0ZG8xmVKZU

3- La Frontera
a. Era un día de lluvia - 18 de septiembre de 1968

b. En el sueño de la calle - 30 de septiembre de 1968

c. Detrás de la pared - 27 de septiembre de 1968

Coro masculino y piano

Indianas N° 2 para coro masculino y piano

1. Eduardo Belgrano (Edgardo Apesteguía) - 5 de mayo de 1968 http://www.youtube.com/watch?


v=kesegJX37Gk

2. La tarde (Ana María Chouhy Aguirre) - 16 de mayo de 1968.- Ver video:


http://www.youtube.com/watch?v=bI8c8Vp0Hyw

3. Adiós, corazón de almendra (León Benarós) - 26 de abril de 1968

4. Sino (Juan Ferreyra Basso) - 26 de mayo de 1968

"¡Quién fuera granaderito!", poesía de León Benarós; transcripción n.º 59 del compositor de la n.º 11 de
15 canciones escolares para canto y piano - 1990

Romance de la Delfina, poesía de Guiche Aizemberg, transcripción n.º 55 del compositor, de la obra para
canto y piano - 1988

Canto y acompañamiento

Canto y piano

Se equivocó la paloma (Rafael Alberti)

La rosa y el sauce (Francisco Silva)

Pueblito, mi pueblo (Francisco Silva)

Esta iglesia no tiene (Pablo Neruda)

Anhelo (Domingo Zerpa)

Cita (Lorenzo Varela)

La Palomita (José Iglesias de la Casa)

Piececitos (Gabriela Mistral)

El Prisionero (Anónimo)
Campanas (Francisco Silva)

Severa Villafañe (León Benarós)

Siesta (Francisco Silva)

Noches de Santa Fe (Guiche Aizemberg)

Riqueza (Gabriela Mistral)

Romance de José Cubas (León Benarós)

Por los campos verdes (Juana de Ibarbourou)

El labrador y el pobre (Anónimo del Romancero)

Soneto a la armonía (Ana María Chouhy Aguirre) - 1 de enero de 1962

Los días perdidos - Soneto (Ana María Chouhy Aguirre) - junio de 1961

El único camino (Hamlet Lima Quintana)

Elegía para un gorrión (Alma García)

Milonga de los dos hermanos (Jorge Luis Borges)

Canciones Populares - 1967

01. Bonita rama de sauce - Canción (Arturo Vázquez)

02. El sampedrino - Canción pampeana (León Benarós)

03. Los desencuentros - Canción del Litoral (Guiche Aizenberg)

04. Quisiera ser por un rato... (León Benarós)

05. Vidala del secadal - Vidala (León Benarós)

06. Pampamapa - Aire de Huella (Hamlet Lima Quintana)

07. Abismo de sed - Zamba (Alma García)

08. Pampa sola - Canción del sur (Guiche Aizenberg)

09. El forastero - Canción (Atahualpa Yupanqui)

10. La siempre viva - Canción del Litoral (Arturo Vázquez)


11. Hermano - Canción del sur (Hamlet Lima Quintana)

12. Mi viña de Chapanay - Cueca (León Benarós)

Pájaros (León Benarós) El N.º 2 está transcripto para sexteto vocal y piano (N.º 1 del Tríptico,
transcripción N°56). El N.º 7 está transcripto por el compositor para coro masculino (transcripción N°42)
- 1973

1. Benteveo

2. Torcacita

3. Hornero

4. Tacuarita

5. Alférez

6. Pirincho

7. Chingolo

8. Gorrión

9. Teru-Teru

10. Leñatero

Tres Canciones sobre poesías de Luis Cernuda

1. Violetas

2. Pájaro muerto

3. Donde habite el olvido - poema IX

Las Nubes - Tres canciones (Luis Cernuda)

1. Jardín antiguo

2. Deseo

3. Alegría de la soledad

Seis Canciones de Cuna (Gabriela Mistral) - 1945

1. Hallazgo

2. Apegado a mí
3. Encantamiento

4. Corderito

5. Rocío

6. Meciendo

Canciones del alba (León Benarós)

1. Los llantos del alba

2. El cerro estaba plateado

3. El paso de las estrellas

4. El albeador

Cuatro Sonetos de Quevedo

1. Soneto I - Los que ciego me ven de haber llorado

2. Soneto II - Artificiosa flor, rica y hermosa

3. Soneto III - Tras arder siempre

4. Soneto IV - Esa color de rosa y de azucena

Cuatro canciones coloniales (León Benarós)

1. Cuando acaba de llover - 3 de septiembre de 1965

2. Préstame tu pañuelito - 31 de mayo de 1965

3. Ya me voy a retirar - 24 de mayo de 1965

4. Las puertas de la mañana - 23 de mayo de 1965

Siete Canciones sobre poesías de Rafael Alberti - 1946

1. La Novia

2. Geografía Física - "El Paraíso", Sierras de Córdoba, vacaciones de 1946

3. Elegía

4. Nana del niño malo

5. ¡Al puente de la golondrina!


6. ¡A volar!

7. Jardín de amores - mayo de 1946

Cuatro Canciones Argentinas (Las melodías 1, 3 y 4 fueron dictadas por la Sra. Yolanda Pérez de Careno,
en la ciudad de Jujuy el 16 de agosto de 1941; la número 2 fue recogida en Anillaco, Provincia de La Rioja
(Argentina), a un grupo de jóvenes, en el mes de marzo de 1940)

1. Desde que te conocí

2. Viniendo de Chilecito

3. En los surcos del amor

4. Mi garganta

Flores Argentinas (León Benarós)

1. Cortadera plumerito - 9 de octubre de 1969

2. El clavel del aire blanco - 13 de octubre de 1969

3. Campanilla, ¿a dónde vas? - 22 de octubre de 1969

4. El vinagrillo morado - 24 de octubre de 1969

5. ¡Qué linda la madreselva! - 29 de octubre de 1969

6. Las flores del macachin - 31 de octubre de 1969

7. Las achiras coloradas - 4 de noviembre de 1969

8. Jazmín del país;¡qué lindo! - 7 de noviembre de 1969

9. Aromito, flor de tusca.... - 11 de noviembre de 1969

10. La flor del aguapé - 13 de noviembre de 1969

11. Ay, aljaba, flor de chilco - 16 de noviembre de 1969

12. Ceibo, ceibo, zuiñandí - 18 de noviembre de 1969

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