Análisis - Raymonda (1898), de Marius Petipá

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Isabella Cabrera Mellizo

Daniel Álvarez Pérez


Historia de la danza I

Raymonda (1898), de Marius Petipá


(Ballet y orquesta de la Academía del Teatro Bolshoi de Moscú)

Introducción

Adentrémonos en el fascinante mundo del ballet clásico con un profundo análisis de


'Raymonda', una obra de danza clásica que ha cautivado al público durante
generaciones. En esta exploración, vamos a desentrañar los hilos narrativos, la
riqueza musical y la sublime coreografía creada por Marius Petipa y ambientada
desde la música por Alexander Glazunov. Desde los temas románticos hasta las
complejas técnicas de danza, nos adentraremos en los elementos que hacen de
'Raymonda' una pieza emblemática del repertorio clásico.

¿Qué es Raymonda?

"Raymonda" es una obra de ballet clásico creada por el coreógrafo Marius Petipa.
Consta de tres actos que cuentan la historia de Raymonda, una joven noble que se
encuentra dividida entre su amor por Jean de Brienne, un caballero cruzado, y
Abderakhman, un noble sarraceno. La trama está ambientada en la Edad Media y
combina elementos de romance, aventura y un poco de folclore húngaro. Fue
estrenado por primera vez en 1898 en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo,
Rusia.

La música de Aleksandr Glazunov es exquisita y el ballet presenta una gran


cantidad de danzas clásicas, así como un pas de deux central entre Raymonda y
Jean. La coreografía de Petipá es conocida por su elegancia y técnica desafiante,
convirtiendo a "Raymonda" en una de las obras más emblemáticas del ballet
clásico.

Contexto de creación de la obra "Raymonda"

El coreógrafo tenía varias intenciones al crear esta obra. En primer lugar, quería
destacar el virtuosismo técnico de los bailarines, especialmente las bailarinas,
mostrando su destreza en pasos como los fouettés, los développés y los
arabesques. Así sucede, por ejemplo, en la variación de la protagonista de
Raymonda durante el “Grand Pas Classique Hongrois” del último acto, que incluye
unas prodigiosas secciones de pas de bourré sobre las puntas, o la coda del pas de
deux, con variaciones en las que mujeres exóticas unían la técnica clásica
académica con poses inspiradas en el folclore de todo el mundo.

Además, buscaba combinar la técnica clásica con la narrativa romántica y la


riqueza del ballet ruso. "Raymonda" es conocida por su rica música de Alexander
Glazunov y sus elaborados trajes y escenografía, lo que refleja la opulencia de la
Rusia imperial. La trama de "Raymonda" también refleja los valores de la época, con
temas de amor, honor y lealtad entrelazados en la historia. Petipa buscaba crear
una obra que destacara la excelencia técnica de los bailarines, mientras que
también ofrecía una experiencia teatral emocionante y sensiblemente resonante
para el público.

Contexto social y político de la época

En el contexto social y político en el que se creó "Raymonda", a finales del siglo XIX
en Rusia, el ballet y las artes en general estaban influenciados por la política y la
cultura de la época. La Rusia zarista estaba experimentando cambios significativos,
incluida una creciente influencia occidental y una intensificación de las tensiones
sociales y políticas. El ballet clásico, como el de Petipa, se consideraba una forma
de arte de la élite y estaba estrechamente asociado con la corte imperial rusa.
Aunque ofrecía una escapatoria a los problemas sociales de la época, también
reflejaba las preocupaciones y aspiraciones de la sociedad.

"Raymonda" en particular refleja la fascinación de la aristocracia rusa por el


exotismo y la elegancia de la cultura húngara, así como por las historias de amor y
aventura. Además, la obra se estrenó en un momento en el que la identidad
nacional y cultural estaba en el centro del debate, con movimientos nacionalistas en
muchas regiones del Imperio Ruso.

Contexto de la obra

También es importante mencionar, que esta historia se remonta a la edad media y a


sus luchas por el ideal cristiano contra el Islam. En ese entonces, ocurrieron una
serie de guerras religiosas, las cuales reciben el nombre de cruzadas. Estaban
impulsadas por la iglesia católica durante la plena Edad Media. Dichas campañas
militares tenían como objetivo declarado recuperar para la Cristiandad la región de
Oriente proximo conocida como Tierra santa, la cual se encontraba bajo el dominio
del Islam desde el siglo XII. En la primera escena de la obra, podemos observar que
el caballero Jean de Brienne (novio de Raymonda), debe emprender un viaje junto
con el rey Andrés II de Hungría a la quinta cruzada. Es por eso, que se aplaza la
boda y debe alejarse de su amada.

Análisis de la obra

Escenografía: en este ámbito observamos la ambientación de tres espacios importantes


-Un castillo o residencia siendo este el espacio protagonista
-Un jardín donde suele ser el escenario de encuentros románticos o momentos de reflexión
para los personajes principales
- Un salón de baile o una sala de ceremonias: donde se celebran eventos importantes.

Este ballet está compuesto por 3 actos y 4 escenas.

Cuando se estrena la obra, los primeros intérpretes fueron:

-Como Raymonda;Pierina Legnani. Milán, Italia 1863-1923


Fue la primera en obtener el título de Primera Ballerina Assoluta en el Teatro Mariinsky de San
Petersburgo.

-Como Jean de Brienne; Serguéii Gustavovich Legat. Moscú, Rusia 1875-1905


Bailarín y Maestro de ballet ruso. Su pareja era Marie Petipa, hija de Marius Petipa

-Como Abderakhman;Pável Andreyevich Gerdt. Rusia 1844-1917


Maestro de ballet. Fue el Premier Danseur Noble del Ballet Mariinski, el Teatro Bolshói
Kámenny, y el Teatro Mariinsky por 56 años, haciendo su debut en 1860, y retirándose en 1916.

Escena por analizar


Acto I
Escena I
Los dos protagonistas, Jean de Brienne y Raymonda, realizan un Pas de deux.
En el cual, él le hace entrega de un velo blanco, y danzan emotivamente antes de que él
emprenda su viaje a la quinta cruzada.
Previamente, son acompañados por las doncellas de honor y sus amigos, que en conjunto,
hacen que la escena se llene de movimientos vividos y amplia versatilidad del espacio. La
música despampanante, las luces cálidas, los coloridos vestuarios y amplios movimientos,
hacen que la escena sea agradable y feliz para el público. Pues se trata de una escena
romántica en la que Jean le está demostrando su amor a Raymonda.

Pas de deux
Suenan unas vigorosas trompetas y Jean de Brienne, danza en compañía de dos caballeros y
posteriormente amigos. Con postura imponente pero a la vez en forma de conquista, como si
estuviera a punto de proponerle algo a su amada. Usa pasos como Cabriole.
Posteriormente, el escenario queda únicamente para ellos dos, la música se torna más tranquila
y romántica.
Hay amor en el aire. Existe un juego de cabezas al inicio, sonrisas, y los pasos son
extensos, como si mutuamente se derriten de amor por el otro.
Hay movimientos aéreos (cargadas), y también árabesque sostenidos. Ella reposa en su
pecho, los >Alonge< de ambos son extensos y proyectan amor infinito. Los movimientos de
cabeza, brazos y tronco son armoniosos y agraciados.
Hay arpas de fondo. Poco a poco la música sube de tono, así como la intensificación de
velocidad en sus pasos.
Jean le dice que debe irse pero que pronto volverá a encontrarse con ella. Mientras tanto,
un velo de seda blanco será lo único que le quede a Raymonda de su amado y valiente
caballero.

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