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Simbolismo de los colores

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Círculo de color (tono-saturación).
Banderas como la de Bután se basan generalmente en el simbolismo de los colores.

El simbolismo del color en el arte y la antropología se refiere al uso del color como símbolo en diversas culturas. Existe una gran diversidad en el uso de los colores y las asociaciones sociales y morales entre culturas[1]​ e incluso dentro de la misma cultura en diferentes lugares y períodos de tiempo.[2]

El mismo color puede tener asociaciones muy diferentes dentro de la misma cultura en cualquier momento. La diversidad en el simbolismo del color ocurre porque los significados del color y el simbolismo ocurren sobre una base individual, cultural y universal. El simbolismo del color también depende del contexto y está influenciado por los cambios producidos a lo largo del tiempo .[3]

Las representaciones simbólicas de conceptos o artículos religiosos también incluyen un color específico con el cual se asocia el concepto u objeto.[4]

Entre los hombres más primitivos, solo existen dos términos de color, la luz blanca del día se opone a la oscuridad de la noche.

Durante la Antigüedad se favorece el negro, blanco y rojo.[5]​ El rojo conlleva un significado de tela teñida, el negro de tela sucia y sin teñir y el blanco de tela sin teñir, pura y limpia. Los códigos sociales y los sistemas de representación giran en torno a estos valores hasta la plena Edad Media.[6]​ En el área indoeuropea, el blanco está asociado a funciones sacerdotales, el rojo, con el naranja y el amarillo, a la guerra y el negro con el verde y los tonos oscuros, a funciones productivas.[7]

En la Edad Media, el uso de los colores divide a la Iglesia Católica. Michel Pastoureau caracteriza como 'cromófobos' a los prelados que, como Bernardo de Claraval, creen que los colores representan la materia vil y son un artificio inútil agregado por el hombre a la Creación. Suprimen la decoración de lugares, libros, ropa y utensilios de culto. Al contrario, hay otros, 'cromófilos' como los cluniacenses o el abad Suger, que asimilan los colores a la luz y por tanto al Espíritu y promueven su uso.[8]​ Aquí, el 'color' se opone al blanco, negro, gris o crudo. El color blanco es el de la divinidad.[9]​ Los defensores del uso de los colores predominan desde finales del siglo XII. Los principales colores medievales (blanco, amarillo, rojo, verde, azul y negro) se difunden en la vestimenta y en las iglesias.

En esa época, el cristianismo influyó profundamente en el simbolismo de los colores: el blanco expresaba pureza, humildad y liberalidad. El negro pasa a ser un reflejo de la humildad y la penitencia desde el siglo IX, convirtiéndose en el color obligatorio de la vestimenta monástica. Los azules, considerados anteriormente una mera variedad del negro, adquieren a finales del siglo XI un significado autónomo: el color celeste se muestra en el velo de la Virgen,[10]​ y se convirtió en el símbolo de la serenidad, la sinceridad y se extiende a la vestimenta y los escudos de armas. El amarillo, el color que es a la vez el del oro y el azufre maligno, es asociado con la enfermedad, el declive (el amarillo es un color que se extingue, mate y triste en comparación con el oro o la luz solar, fuente de energía y vida), la traición, el color del vestido de Judas desde el siglo XII).[11]​ El verde, pigmento difícil de fijar por los tintoreros, simboliza la inestabilidad (asociada al amor, la infancia, la suerte y el azar), el color del Islam o la del diablo desde el siglo XIII, de manera que representaba la naturaleza entre los románticos. El negro, símbolo de la oscuridad y la muerte, se convirtió en 'un color de moda' desde el siglo XIV hasta el XVI y fue el color real hasta mediados del siglo XVII. A pesar de que sigue estando asociado con la brujería y el luto, el negro fue adoptado en todos los tribunales europeos tras las leyes suntuarias que prohibían a los aristócratas romanos que usaran ropa de colores consideradas ostentosas cuando llegó la peste negra.[12]​ Un soneto anónimo condensó todo el simbolismo que alcanzaban los colores en el Siglo de Oro, hacia el año 1593:

«Es lo blanco castísima pureza; / amores significa lo morado; / crüeza o sujeción es lo encarnado; / negro es crudo dolor; claro, tristeza. / Naranjado se entiende que es firmeza; / rojo claro, venganza, y colorado, / alegría, y si escuro lo morado, / congoja, y si es claro anuncia alteza. / Es lo pardo trabajo; azul es celo; / turquesado, soberbia, y lo amarillo / es desesperación. Verde, esperanza. / De suerte que ya que diese el cielo / licencia en el dolor, para decillo / bien se puede mostrar por semejanza.»[13]

Asociaciones genéricas de los colores

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El color en general, tiene su simbolismo, y cada campo cromático en particular, se asocia con determinados significados que han sido confirmados en el tiempo y en cada cultura o han tomado un nuevo significado siguiendo los cambios en las costumbres, tecnología o hechos históricos.

Rojo

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El rojo es un color primario, el color cálido por excelencia, dinámico y excitante. A menudo se le asocia con el amor, la pasión y la lujuria. Se usa frecuentemente en relación con el Día de San Valentín.[14]​ También se puede usar para indicar peligro o advertencia, pero también se asocia con la importancia. Por ejemplo, se usa para las señales de alto [stop] y en los camiones de bomberos.[15]​ En China, el rojo es usado frecuentemente para simbolizar la buena suerte o la felicidad, y para muchos días festivos o bodas.[16]

Verde

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Se utiliza con mayor frecuencia para representar la naturaleza, la vegetación, la curación o la fertilidad, ya que es un color dominante en la naturaleza. Simboliza la serenidad y la esperanza. Puede ser un color relajante, pero también se usa en determinados países para simbolizar el dinero, la codicia o los celos.[17]​ Decir que alguien está 'verde' significa que es inexperto o nuevo.[18]

Azul

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El azul es un color primario, el color frío por excelencia. Es el color del océano y el cielo; a menudo simboliza la serenidad, la estabilidad o la inspiración.[19]​ Indica reposo y recogimiento y simboliza el descanso, el cielo y el agua. Es el color de la calma y simboliza la confiabilidad.[20]​ En la Iglesia Católica, la Virgen María es representada con mayor frecuencia vestida de azul, para simbolizar estar 'llena de gracia' por el favor divino.[21]​ El azul es frecuentemente utilizado para la ropa o los dormitorios de los bebés varones, aunque es discutida la razón por la que el azul está tan fuertemente asociado con los niños.[22]

Blanco

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El blanco simboliza la perfección, la pureza, la fe, la inocencia, la suavidad y la limpieza.[23]​ Las novias a menudo usan vestidos blancos para simbolizar la virginidad o la pureza.[24]

Negro

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El negro, en la cultura occidental, es considerado un color negativo y generalmente simboliza las tinieblas, la muerte, el dolor o el mal.[25]​ La gente suele vestirse de negro para el duelo, aunque esta práctica no está tan extendida como en el pasado.[26]

Amarillo

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Amarillo es un color primario, luminoso. Es un color frecuentemente asociado con la luz del sol o la alegría.[27]​ Pero a veces se usa en asociación con envidia, locura, cobardía o miedo, con una frase que lo resume, 'vientre amarillo'.[28]​ A los niños les suele gustar este color y se usa para comercializar productos para niños;[29]​ también se usa para autobuses escolares y taxis, ya que es un color brillante que se hace notar bien.

Rosa, lavanda y violeta

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El rosa y el lavanda se asocian con la suavidad, la ingenuidad, la feminidad, la gracia, la elegancia, la dulzura y el amor.[30]​ Sin embargo, se cree que anteriormente se consideraba un color masculino, frecuentemente usado para bebés varones. Se estima que a principios del siglo XX se invirtieron los roles de género del rosa y el azul.[31]​ El violeta simboliza la tristeza, el misterio y el misticismo.

Colores litúrgicos

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Los colores han sido empleados en la liturgia de diversas religiones. La Iglesia Católica utiliza estos colores según sus fiestas:[32]

Referencias

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  1. Smith, N. S.; Whitfield; Wiltshire (Abril de 1990). «The accuracy of the NCS, DIN, and OSA-UCS colour atlases». Color Research & Application 15 (2): 111-116. ISSN 0361-2317. doi:10.1002/col.5080150209. 
  2. Birren, Faber (2006). Color psychology and color therapy: a factual study of the influence of color on human life. Whitefish, MT: Kessinger Publishing. ISBN 978-1425424107. OCLC 74452551. 
  3. Edith Anderson Feisner; Ronald Reed, eds. (2016). «Color symbolism». Color Studies (3ª edición). Nueva York: Bloomsbury. ISBN 978-1-50130-336-4. OCLC 1053938255. doi:10.5040/9781501303364.ch-014. 
  4. Encyclopaedia Britannica. doi:10.1163/9789004337862_lgbo_com_050367. 
  5. Laurence Villard (2002). Couleurs et vision dans l'Antiquité classique (en francés). Publication Universitaire Rouen Havre. p. 97. 
  6. Michel Pastoureau, Dominique Simonnet (2007). Le petit livre des couleurs. Points. p. 121. 
  7. Georges Dumézil (1955). Rituels indo-européens à Rome. 
  8. Michel Pastoureau (1999). «Le temps mis en couleurs: des couleurs liturgiques aux modes vestimentaires (XIIe-XIIIe siècles)». Bibliothèque de l'école des chartes 157 (1). pp. 123 (111-135). .
  9. Portal, Frédéric (1837). «Des couleurs symboliques dans l'antiquité, le moyen-âge et les temps modernes». París. 
  10. Fonctions de la couleur en Eurasie. Editions L'Harmattan. 2000. p. 129. 
  11. Michel Pastoureau (2 de agosto de 2004). «Le jaune: tous les attributs de l'infamie !». L'Express. 
  12. Michel Pastoureau (2010). Noir: histoire d’une couleur. Editions du Seuil. p. 210. 
  13. Recoge una versión de este soneto Erasmo Buceta en "Un soneto del siglo XVII explicativo del simbolismo de los colores", Bulletin Hispanique, t. XXXV, 1933, págs. 299-300. Nosotros utilizamos la de Joaquín de Entrambasaguas en el tomo III de sus Estudios sobre Lope de Vega.
  14. «valentine - Google Search». www.google.com (en inglés). Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  15. «Why are fire trucks red?». www.rocklandfirefighters.org. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  16. «Color Symbolism in Chinese Culture: What do Traditional Chinese Colors Mean?». Color-Meanings.com. 16 de enero de 2015. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  17. «Meaning of The Color Green |». Bourn Creative. 2011. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  18. «Green definition and meaning | Collins English Dictionary». www.collinsdictionary.com (en inglés). Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  19. «Meaning of The Color Blue |». Bourn Creative. 15 de enero de 2011. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  20. «Blue Color Meaning - The Color Blue». Color-Meanings.com. 1 de marzo de 2013. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  21. «Why is the Blessed Virgin Mary always wearing blue?». Aleteia — Catholic Spirituality, Lifestyle, World News, and Culture. 24 de junio de 2017. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  22. Wolchover, Natalie (1 de agosto de 2012). «Why Is Pink for Girls and Blue for Boys?». Live Science. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  23. «Meaning of The Color White |». Bourn Creative. 5 de diciembre de 2010. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  24. Davis, Lexxi. «Why Do Brides Wear White? And Other Questions». Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  25. «Black Color Psychology - Black Meaning & Personality». Color Psychology. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  26. Jalland, Pat (7 de noviembre de 1996). «Death and the Victorian Doctors». Death in the Victorian Family. Oxford University Press. pp. 77-97. ISBN 9780198201885. doi:10.1093/acprof:oso/9780198201885.003.0005. 
  27. Morton, Jill. «Yellow». www.colormatters.com (en inglés). Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  28. «yellow-bellied - Dictionary Definition». Vocabulary.com. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  29. «Meaning of The Color Yellow |». Bourn Creative (en inglés). 5 de febrero de 2011. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  30. «Meaning of The Color Pink |». Bourn Creative. 15 de noviembre de 2010. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  31. Ant, Puja Bhattacharjee, CNN Animation by Giant. «The complicated gender history of pink». CNN. Consultado el 17 de marzo de 2019. 
  32. G. Fatás y G. M. Borrás (1993). Alianza, ed. Diccionario de términos de arte. Madrid. p. 64. ISBN 84-7838-388-3. 

Enlaces externos

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