Ensayo Surrealismo ?

Descargar como pdf o txt
Descargar como pdf o txt
Está en la página 1de 7

EL

SURREALISMO

1
VANGUARDIAS DEL SIGLO XX

¿Cómo ha impactado el movimiento surrealista en la historia del


arte y la sociedad, y cuáles son sus principales características y
representantes destacados?

Mathias Joaquín Eduardo Muñoz Fernández


Instituto Profesional Arcos
Profesora Catherine Gelcich Crossley
Miércoles 17 de Julio 2024

______________________________
INTRODUCCIÓN AL SURREALISMO

El dadaísmo es una corriente de arte que surge como una forma de antagonista
para en entonces consideraban arte, en los años de la primera guerra mundial,
muchos historiadores se ve a refieren a Tristan Tzara como su impulsor e iniciador
de este movimiento, que tenía como objetivo la destrucción del convencionalismo
artístico de aquella época ya establecido, es decir romper estereotipos expresar los
valores de aquella época, por ello fue conocido como un anti-arte por muchos
experto en el área, este por su forma de expresión tenía mucho contenido
anárquico, el nombre mismo de esta corriente artística refleja su principal
característica, representando un acto el cual carecía de racionalidad y casual esto
hace notar la falta de sentido y la ruptura con lo tradicional.

¿Y por qué empiezo hablando de este movimiento?, Puesto que es la raíz del tema
principal, la raíz de la corriente surrealista o dicho de otra manera propio
surrealismo. Grandes exponentes de esta corriente o movimiento como se le
conocía en sus inicios surrealista provienen del dadaísmo tales como Marcel
Duchamp artista francés que es conocido por sus obras artísticas como" La fuente",
artistas como Francis Picabia, Max Ernst por mencionar algunos. El surrealismo
basado en este primer movimiento que es el dadaísmo nacido en 1924, revolucionó
el arte, dándole vida propia, pues este movimiento proviene del inconsciente del
artista dejando ver los pensamientos más profundos y espontáneos de este de una
forma autónoma, es así como sale a relucir el caudillo del surrealismo, como se le
conocía entre los artistas de esta corriente a "Andre Breton" quien decía que las
palabras viven una vida propia, estas son creadoras de energía y estas a su vez
gobiernan nuestros pensamientos.

2
El surrealismo no está del todo comprendido aún por los mayores expositores
actuales de nuestra época, por ello es la importancia hacer del conocimiento esta
gran variante no convencional del arte y aplicarlo en la vida diaria, pues todo lo que
hacemos y decimos se puede expresar de modo gráfico haciendo descubrir de un
modo inconsciente nuestra alma y sentimientos a otras personas ajenas a nuestra
vida, teniendo como satisfacción propia el dar paz, alegría a alguien más que no
conocemos, en espacios de agradable dicha con esta muestra de expresión de
nuestros pensamientos. Lo tradicional o el pensamiento realista lleva a la
mediocridad y eso es algo que puede aterrorizar hasta al gran caudillo como Breton,
por ello surrealismo es algo más por encima del realismo.

El mundo artístico, piensan las masas, que son pinturas, trabajos de decoración o
formas plasmadas en barro o arcilla que tienen que tener lógica y estética en todo
sentido, pero donde queda el amor y la fantasía que por ende tenemos como seres
humanos, pensamientos y sentimientos que nos hacen ser quienes somos como
seres y personas individualistas, por ello la inclinación hacia este movimiento que
pretende la revolución del pensamiento autónomo que venga en mente al momento
de realizar una obra, sin preocuparse si tiene lógica, por ello es la forma más
dinámica y completa de expresión de arte desde el subconsciente y la forma más
bella y sincera que alguien puede encontrar, cuando se quiere viajar a lo profundo
de la mente de un artista debemos ver su obra, así mismo este trabajo pretende dar
una explicación con del surrealismo basando esta, en que el lector tenga la
compresión del tema en términos culturales e históricos, para que sea el que saque
sus meras conclusiones y tenga como cuenta cómo es que este movimiento puede
ser una venta a la expresión del arte y que sea visto como una alternativa a la
monotonía de esta materia que ha tenido un declive severo y dar pie y auge a
nuevos artistas con nuevos pensamientos que estan listos para ser vistos y darles
esta oportunidad. Así mismo podemos apreciar cómo es que algunas partes de
América son influenciadas por este movimiento del surrealismo.

ORÍGENES DEL SURREALISMO.

Antes de hablar del surrealismo debemos tocar como principio al dadaísmo, el cual
es una corriente artística que nace de las ideas de la destrucción de lo convencional
en términos artísticos, como primer impulsor de este movimiento tenemos a Tristan
Tzara y Hugo Ball, este último se cree que fue el principal creador de este
movimiento el cual trascendió el mundo del arte en general, este movimiento nació
de las ideas colectivas de muchos artistas a la repulsa de la primera guerra mundial
hacía el año 1916 cuando el auge de este conflicto entre naciones estaba en un
punto muy crítico, por ello se le conoció y conoce a un como un anti-arte, también
por el no convencionalismo que tenía en el uso de materiales para las obras

3
pues todo aquello que muchos creían material de desecho o que no tenía un valor
utilitario se introdujo a la obra del artista. La libertad absoluta, lo inmediato, la
contradicción y la espontaneidad del dadaísmo buscaban derrocar las leyes de la
lógica, el pensamiento inmóvil, los conceptos abstractos, lo universal y la eternidad
de los principios. Los dadaístas proponían el caos por sobre el orden y llamaban a
romper las fronteras entre el arte y la vida. Se le conoce como dadaísmo porque
proviene de las raíces de los primeros balbuceos que realiza un niño.
Todo esto es de gran importancia para saber las raíces del surrealismo porque de
este primer movimiento del arte en los años de la primera guerra mundial se
desprenden grandes expositores, impulsores y sembradores de principios de lo que
si iba a convertir en un movimiento que revolucionó completamente el sentido del
arte, pues ya no sería un arte con contenido anárquico y desaprobación de un
conflicto o situación social, si no que derivaría de la interpretación del mismo
pensamiento del inconsciente del artista.Picabia, Marcel Duchamp, Apollinaire,
Breton, entre otros artistas conocidos, destacan entre los mayores expositores del
surrealismo, movimiento que nace en 1924, impulsado por Andre Breton, aunque el
término como tal fue acuñado por el escritor Guillaume Apollinaire en parís, este
origen de su significado es el que proviene de Apollinaire que significa más allá del
realismo; el surrealismo propone la valorización de la fantasía, la locura y la
utilización de la reacción automática.

En esa perspectiva, el artista debe dejarse llevar por el impulso, registrando todo lo
que le venga a la mente, sin preocuparse por la lógica, destaca en el arte de la
escritura autónoma, la escultura y la pintura, en esta primera se basa Breton cuando
dice "que las palabras tienen una vida propia y son creadoras de energía y pueden
gobernar pensamientos", esto es por lo que el mismo Breton así como sus
seguidores comenzaron por dar a conocer este movimiento en un estilo literario,
pero este se puede ver representado en muchas partes de nuestro actual mundo,
hasta en lo que hacemos día tras día, pues muchas de nuestras decisiones que
tomamos están tomadas desde el inconsciente, así mismo el artista está enfocado
en plasmar sus ideas y pensamientos más profundos en obras que muchas
personas verán como fuera de lo normal pero el comprender el inconsciente de
alguien que lo plasma es lo que llama la atención en poder comprender su arte.

En una vista más profunda de Breton el surrealismo y el por qué nació, fue por ser el
camino hacia un mundo mental de posibilidades ilimitadas, "un punto determinado
de la mente en el cual la vida y la muerte, lo real y lo imaginario, el pasado y el
futuro, lo comunicable y lo incomunicable, lo alto y lo bajo, dejan de ser
contradicciones", tanto es un movimiento artístico completo pues este movimiento
es tal que "un acto surrealista es más simple como salir a la calle, pistola en mano y
disparar a ciegas, tan rápido como puedas apretar el gatillo a la multitud".

4
EL SURREALISMO EN AMÉRICA

En América Latina la influencia francesa era fuerte y resultaba una especie de modo
de distanciarse de la experiencia norteamericana y del legado colonial de
España. El surrealismo tuvo buena acogida en el continente por su aspecto
emocional, primitivo e irracional. Dos grandes referentes de este movimiento en
región fueron el chileno Roberto Matta y el cubano Wilfredo Lam.Matta, nació en
Santiago de Chile en 1911, estudió arquitectura y trabajado con Le Corbusier en
Francia, decidió en 1934 abocarse al arte y terminó vinculándose con André Breton
y otros surrealistas, Durante su estadía en París entró en contacto con Picasso,
Marcel Duchamp y Pablo Neruda.

El trabajo de Matta inicialmente tomaba de la arquitectura usando planos y líneas,


pero éste fue gradualmente evolucionando hacia esas obras que el tildó como
morfologías, trabajos con patrones difusos de luz, líneas gruesas y un estilo
cromático y conceptual que incluía figuras abstractas y máquinas extrañas, por su
parte el cubano Wilfredo Lam nacido de una madre afro-cubana y padre chino,
creció en Sagua La Grande con una formación híbrida de catolicismo y tradiciones
africanas realizó sus estudios en Europa fue fuertemente influenciado por el trabajo
de Pablo Picasso a la par que conoció a Breton y el grupo de los surrealistas.

“LA JUNGLA” “ABRIR EL CUBO Y ENCONTRAR LA VIDA”


Obra de Wifredo Lam Obra de Roberto Matta

En 1940, cuando Breton y otros como Andre Masson, Max Ernst y el sociólogo
Claude Levi Strauss se exiliaron en Martinique, el pintor cubano les dio el encuentro
en la isla y recogió esa influencia potenciando su estilo y su vocabulario artístico. De
regreso en su tierra natal, empezó a explorar la dimensión africana en su trabajo,
recuperando ese imaginario colectivo que vio al crecer con una abuela santera y
una experiencia íntimamente vinculada al mundo de lo africano y la botánica. En sus
pinturas de imágenes abstractas y paisajes
selváticos y tropicales, exploró la mitología y el totemismo con máscaras
antropomórficas y un ecléctico universo particular de fantasía.

5
ANÁLISIS

Ahora, volviendo a la pregunta que lidera el encabezado solo nos queda responder
¿Cómo ha impactado el movimiento surrealista en la historia del arte y la sociedad?,
Bueno, la respuesta es simple, el surrealismo impactó de gran manera en la historia
del arte, de hecho ahora es una de las corrientes artísticas más importantes, sino la
más importante. Creo que no busca ser crítica o imitación de una realidad externa,
sino simplemente busca expresar las ideas más abstractas, y que provengan del
subconsciente. Le dio un vuelco a lo convencional, derribando los prejuicios de la
sociedad, demostrando que no todo tiene que ser racional, sino que también puede
tener emoción y fantasía. De hecho creo que ahora la fantasía es lo que más le
gusta a la gente, es lo que más las atraen, puedo decir que es como un faro en la
oscuridad, nuestra sociedad últimamente ha pasado por muchas cosas, y una de
esas fue la cuarentena del COVID-19, la cual dejó a personas devastadas a su
paso, esta es una de las razones por las cuales lo fantástico y lo irreal brilla, se hace
presente en personas que quieren alejarse de la realidad un rato para disfrutar de
una bonita pintura, escultura o incluso una obra audiovisual. El surrealismo está
marcado por eso ir más allá de lo real, intenta ser catártico y creo que eso es lo que
muchos artistas buscan ahora, transmitir emociones a través de su arte y no
necesariamente de manera directa o con cierto significado, solo buscan transmitir
para que otras personas sientan lo que ellos. Aunque claro pienso que el
surrealismo llega a ser abstracto ya que queda a la interpretación de cada uno pero
lo que sí es claro, es que es algo que transmite sea como sea.

“EL HIJO DEL HOMBRE” “EL HIJO DEL HOMBRE”


Obra de René Magritte Obra de René Magritte

6
EN CONCLUSIÓN

Basta decir que el pensamiento es tan poderoso que podemos afectar el mundo que
nos rodea, transformándolo y volviéndolo hacer cómo es, encontrar su verdadero
ser. Queda claro que somos buscadores y salvadores de la magia interna que hay
en nosotros que como se ha visto muere con la inocencia del niño que éramos
cuando se nos obliga a ver el mundo como una aglomeración de herramientas y que
encima tenemos que usarlas, olvidando así al ser, la magia, los sueños y el mismo
pensamiento que nos hizo crecer a lo largo de la vida, llega un momento en el que
pocas personas se dan cuenta en donde están y deciden tomar acción al cambiar
esta "realidad" y mostrar cómo es de verdad quitar la máscara que ha llevado
encima tanto tiempo, no es menos precia a las personas que no se dan cuenta pero
al tratar de ayudarlas se niegan a volver al ser interno por que han adoptado esa
máscara como su realidad.

“UN VENADO HERIDO”


Obra de frida kahlo

En el surrealismo se puede encontrar una forma de presentar esta realidad oculta y


darle luz en mundo de oscuridad para poder tener un punto de retorno a o que
éramos como esencia, a los sueños que teníamos, presentando así al
subconsciente, dando a conocer que hay algo más allá de lo real y que eso es la
verdadera realidad, el surrealismo es una forma de expresar el subconsciente, en el
que en estados de sueños presentan formas, palabras, imágenes que cuando está
uno en vigía no podemos hacer que aparezcan o recordarlas siquiera, porque en
ese estado entramos a lo más profundo del ser humano.
Es común en nuestros días que se utilice el término surrealista y sirva de excusa
para muchas obras artísticas que en lo general intentan más que expresar el
inconsciente del autor, otra cosa y otras enseñanzas disfrazando su obra como un
arrebato imaginativo con palabras sin sentido y obras sin forma en las cuales, a la
vista puede parecer surrealistas, pero en lo profundo de ellas no lo son, esto nos
lleva a creer que todo cuanto veamos sin forma leamos cosas sin sentido es
surrealista.
Es de importancia que decir que algo es surrealista, refiere a que el subconsciente
de la persona así es en la realidad, tal como lo haya escrito, plasmado o construido.

También podría gustarte

pFad - Phonifier reborn

Pfad - The Proxy pFad of © 2024 Garber Painting. All rights reserved.

Note: This service is not intended for secure transactions such as banking, social media, email, or purchasing. Use at your own risk. We assume no liability whatsoever for broken pages.


Alternative Proxies:

Alternative Proxy

pFad Proxy

pFad v3 Proxy

pFad v4 Proxy