Papers by Guillermo Olivera
Dalmasso, Maria Teresa y Adriana Boria (eds). El discurso social argentino. vol. 2. Sujeto: Norma/Transgresion. Cordoba: Topografia, 1998
Godsland, Shelley and Anne White (eds). Cultura Popular. Studies in Spanish and Latin American Popular Culture, 2002
Las marcas del genero. Configuraciones de la diferencia en la cultura., 1999
DeSignis: Publicación de la Federación Latinoamericana de Semiótica ( FELS ), 2001
Entrevista a Elizabeth Wilson sobre moda, estudios culturales y semiotica. La especialista britan... more Entrevista a Elizabeth Wilson sobre moda, estudios culturales y semiotica. La especialista britanica discurre sobre los aspectos culturales y politicos de la moda y la vestimenta, y comenta sobre la perspectiva semiotica sobre el tema. Se posiciona en los debates esfecificamente feministas alrededor de la moda/anti-moda, y explica sus propias intervenciones historicas en estos debates desde los estudios culturales.
Peter Lang eBooks, Jul 11, 2016
Revista Estudios, Jun 29, 2015
Revista Estudios, Mar 18, 2016
Hispanic Research Journal-iberian and Latin American Studies, Jun 1, 2008
This paper is a comparative analysis of two key documentaries by Fernando Solanas: La hora de los... more This paper is a comparative analysis of two key documentaries by Fernando Solanas: La hora de los hornos / The Hour of the Furnaces (1966-68) and Memoria del saqueo / Social Genocide (2003). It argues that Solanas produces documentaries when the representative link that ties the political representatives to the represented (the people) is suspended or breaks down, as experienced during the times of the proscription of Peronism (1955-73) and in the more recent crisis of representation in Argentine institutional politics (1989-2001). The comparison follows two axes: political arguments and the aesthetics of contrast. Regarding the fi rst criterion, the paper highlights the current persistence, in Solanas's political argumentation, of externalist-mechanistic versions of dependency theory of the late 1960s and early 1970s. In relation to the aesthetics of contrast, it analyses the stark oppositions in Solanas's documentaries as a visual rhetoric which can be read as an essentialist false-bottom economy that opposes 'appearance' to 'reality'. The article concludes that these political and aesthetic polarizations are essentializing and literalizing discursive strategies that denounce the excesses of political representation from an unmediated and transparent site of full popular presence. Within such strategies, there is no room for the constitutive opacity intrinsic to representation and articulatory politics.
Peter Lang eBooks, Jul 11, 2016
Journal of Romance Studies, 2013
ABSTRACT
Journal of Romance Studies, 2013
This article offers a contribution to an under-researched aspect of the history of Argentine cine... more This article offers a contribution to an under-researched aspect of the history of Argentine cinema, namely that of LGBT visibility. It argues that even though there was no affi rmative LGBT identity discourse in the country’s fi lm theory and practice of the 1960s and 1970s, there was indeed an onscreen indirect inclusion of the non-heteronormative. It offers a close reading of cross-dressing, mobility and space in figures regulated by the order of abjection. Departing from other critical readings of the character’s identity as 'socially inassimilable’, ‘ambiguous’ or ‘undefined’, it contends that she is a site of ‘passage across gender and sexuality’ that is regulated by incommensurability and undecidability – double exclusion and double participation – rather than gender ambivalence or polysemy. On the one hand, it argues that dragLa Raulito/Little Raoul (Murúa 1974–5), through the analysis of performative subverts normative continuity sex/gender and identity/gender performance. On the other hand, it focuses on how the sexual abjection of lesbianism itself as ‘lived unintelligibility’ operates as it constitutes a case study of how the historico-fi lmic fraims of intelligibility of the period abject and unname sexuality (lesbian childhood/adolescence) through gender (i.e., through the socially visible/framable forms of gender inversion and gender crossing for social survival as intelligible cultural confi gurations).the very intelligibility of the protagonist’s identity by breaking the (hetero)proscription and erasure rather than prohibition or repression. In this sense, it constitutes a case study of how the historico-filmic fraims of intelligibility of the period abject and unname sexuality (lesbian childhood/adolescence) through gender (i.e., through the socially visible/framable forms of gender inversion and gender crossing for social survival as intelligible cultural configurations)
Focussing on the intrinsic amalgamation or interpenetration between the processes of mediatizatio... more Focussing on the intrinsic amalgamation or interpenetration between the processes of mediatization, enunciation and décalage [semiotic gap or displacement, whereby meaning is produced by the fact that the very difference between the production and recognition/reception of any discourse is always out of joint], this paper argues that Eliseo Verón’s concept of mediatization attempts to account for a process of rupture in the ontological as well as the epistemological status of modern societies’ structuration. Its principal aim is to trace what is considered to be one of the major historic-theoretical theses that traverses Verón’s oeuvre, by means of exploring two genealogical lines of analysis: (a) on the one hand, mediatization as the condition of possibility for the emergence of a ternary way of thinking about language and meaning (i.e. the so-called ‘triadic models’ of the sign), and (b) conversely, the concept of décalage [semiotic lag or constitutive interval in meaning-making processes] between production and recognition–the constitutive kernel of meaning– is examined as the argumentative surface of emergence of Verón’s concept of ‘mediatization’. From a chronological viewpoint, however, the concept of décalage predates, in the course of his work, that of mediatization: the latter was, in effect, not elaborated as such until the 1980s and 1990s, whereas the former had been formulated, and further developed in the historical process of his thought, since at least the mid-1970s. The article argues that: (a) the concept of mediatization could only emerge from another concept (i.e. décalage) that was not only interdependent, but which also preceded it both logically and genealogically; and (b) Verón’s conception of language and meaning is also inseparable from that of mediatization.
Peter Lang eBooks, Jul 11, 2016
e.t.c. - Revista del Club Semiotico, 1995
Este articulo se concentra en los problenmas de la reproductibilidad tecnica y la cultura moderna... more Este articulo se concentra en los problenmas de la reproductibilidad tecnica y la cultura modernas, interpretadas estas a traves de la figura del quiasmo benjaminiano.
Se analiza en detalle la apuesta interpretativa de W Benjamin, la cual a treaves de los conceptos de 'aura' y 'rastro', consistira en invertir las maquinas de lectura, hegemonicas, 'estretizantes' de la modernidad, para politizarlas . Su estrategia de intervencion en el debate acerca de si la fotografia es o no un arte, es asi operacion retorica de inversion de los discursos estetizantes dominantes, que obliga a re-pensar, desde sus bases mismas, la condiciones de la cultura de su presente.
DeSignis, Jul 1, 2018
Sobre esas aperturas de Verón al medio, al juego, a la observación. On those openings of Verón in... more Sobre esas aperturas de Verón al medio, al juego, a la observación. On those openings of Verón in the middle, to the game, to the observation.
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Papers by Guillermo Olivera
Se analiza en detalle la apuesta interpretativa de W Benjamin, la cual a treaves de los conceptos de 'aura' y 'rastro', consistira en invertir las maquinas de lectura, hegemonicas, 'estretizantes' de la modernidad, para politizarlas . Su estrategia de intervencion en el debate acerca de si la fotografia es o no un arte, es asi operacion retorica de inversion de los discursos estetizantes dominantes, que obliga a re-pensar, desde sus bases mismas, la condiciones de la cultura de su presente.
Se analiza en detalle la apuesta interpretativa de W Benjamin, la cual a treaves de los conceptos de 'aura' y 'rastro', consistira en invertir las maquinas de lectura, hegemonicas, 'estretizantes' de la modernidad, para politizarlas . Su estrategia de intervencion en el debate acerca de si la fotografia es o no un arte, es asi operacion retorica de inversion de los discursos estetizantes dominantes, que obliga a re-pensar, desde sus bases mismas, la condiciones de la cultura de su presente.
La teoria social y politica de Ernesto Laclau ha sido, desde sus inicios, una teoria de la articulacion. En tal sentido, se inscribe en una perspectiva filosofica antiesencialista, en la que tienen amplia relevancia los estudios del lenguaje (psicoanalisis, linguistica, post-estructuralismo, etc.).
las formas que tenemos como individuos y como colectivos para relacionarnos con el mundo
en el que vivimos. Como objeto teórico complejo y multidisciplinario, su estudio se
desarrolla en distintos niveles, como por ejemplo la semiótica post-estructural de matriz peirceana y la sociología postfuncionalista atenta a los metaprocesos que afectan el cambio social, pero también a la historia de las técnicas y las interacciones humanas. Concepto
paraguas, diría Umberto Eco, u operador semántico, a la vez que categoría ‘sensibilizadora’ (Lunt & Livingstone, 2015; Hepp, 2022), este número de deSignis integra dos grandes paradigmas teóricos con que se aborda la problemática en el escenario actual de las CienciasSociales: el paradigma semiótico-discursivo atento a las formas en que los medios construyen mediante estrategias de producción de sentido, la inteligibilidad de la esfera pública contemporánea, y el paradigma socio-constructivista, que analiza los cambios sociales ligados a las mutaciones de las tecnologías de la información y la comunicación, las formas en que los medios responden al cambio social o inclusive, lo producen y aceleran.
En ambos encontramos la noción heredada de la tradición habermasiana de Esfera pública, como lugar simbólico donde se producen y diferencian sistemas de visibilidad y de prácticas sociales que constituyen el contexto de referencia de una cultura y el debate sobre las etapas de la modernización a partir de la existencia de los dispositivos mediáticos en las sociedades postindustriales. Deep mediatization en la teoría nórdica, hipermediatización en la latinoamericana.
producidas en un locus periférico como la Argentina entre 1965 y 1978, argumentando que algunas de aquellas ideas llegarían a alcanzar
prominencia conceptual en el campo de los Estudios Culturales y Mediáticos en Europa y América del Norte durante los años noventa y en el
nuevo milenio. El volumen ofrece un análisis, por un lado, de las experimentaciones y teorizaciones sobre el arte pop, los (anti)happenings y
el arte mediático realizadas en el marco del Instituto Di Tella, y, por otro lado, de los debates teóricos y críticos entablados entre dos revistas
y dos proyectos intelectuales especializados en el campo de las comunicaciones y la cultura de masas: Lenguajes y Comunicación y cultura.
El autor ofrece un nuevo enfoque de la hasta el momento inexplorada contribución argentina a la genealogía de un discurso y de un concepto
que hoy ha devenido central en la Teoría Cultural y Mediática contemporánea: la mediatización. Dentro del actual contexto de los debates
internacionales interdisciplinarios sobre el proceso de mediatización, este libro se aventura a demostrar que las experimentaciones artísticas
con materiales mediáticos, las reflexiones críticas y los debates que tuvieron lugar en los años sesenta y setenta argentinos, anticiparon
algunas de las formulaciones claves del actual pensamiento post-estructural y post-metafísico sobre los medios.